河北梆子得学六七年

1959年我省建戏校重振河北曲艺

大家都知道我们河北有河北梆子、评剧等多种剧种，但是这些剧种经过战乱的摧残，到解放时大都已经衰败不堪。新中国成立以后，各地都开始重新振兴本地的特色戏剧，我省也努力培养新生力量，在各市建立了很多戏曲学校。

老艺人急等新人学艺

1959年9月21日，河北省文化局作出《做好戏曲教育工作，进一步发展戏曲艺术事业》的报告，称建国十年来，我省的戏曲事业有了很大的发展，全省有216个专业剧团，从业人员13000人，在37个剧种中有26个剧种有了专业剧团，而且各地都在不断地培养新生力量，补充演出团体，有的地区还开始举办戏曲学校，有计划地培养新型一代。

“目前我省有比较正规的戏曲学校11所，设10个专业，共29个班，学员1360余人。去年县级也建有戏校10余所，此外，全省的戏曲团体也根据本团的需要和条件，招收了5~20名不等的学员。”

但是“虽然几年来，戏曲教育有了一定的成绩，但仍远远不能满足客观形势发展的需要。我省地方剧种很多，过去有的已经衰亡，近几年虽有所恢复但后继无人的现象仍没有根本解决”。在全省戏曲演员队伍中，45岁以上占很大一部分，他们的表演才华急需年轻一代来继承，所以我省要加强戏曲教育长远规划，明确教育方针，提高教师质量，争取用“五至七年的时间，从根本上改变我省戏曲团体的阵容和艺术面貌”。

地方剧种是戏校主打

当时各地的戏校还存在不少问题，还有随团带学员的现象，不仅招收学员条件不严，而且对学员使用多、培养少，以致有的学员随团七、八年，还不能独立演出。另外因为缺乏周密的训练计划，学习时间不能固定，学员的学习不够系统，学员也得不到全面发展。

为了满足实际的需要，戏曲教育要贯彻两条腿走路的方针，应把举办正规戏曲学校长期培养人才与团办戏校、个人带徒弟结合起来。

根据剧种的分布以及各地区的具体情况，对戏曲学校的规划，文化局提出了以下意见：

省以河北梆子为重点，集中力量搞好河北的一支花，兼办京剧、评剧。

各地区所办戏校，应以培植地方剧种为主。为了集中力量，加强领导，搞好重点，专、市以合办一所比较正规的戏曲学校为宜。

邯郸地区以豫剧（高调）为重点，兼顾平调和乱弹。豫剧很早就活跃在我省南部地区，原来是高调，群众非常爱好，不能当外来剧种对待。

石家庄地区以丝弦为重点，此外可以适当培养河北梆子的演员。

保定地区以老调为重点，兼顾哈哈腔、丝弦。老调，在解放前濒于失传，虽然解放后开始复兴，但是不少“遗产”仍只在老艺人身上，有失传的危险，所以得特别注意培养新一代。

唐山地区以评剧为重点，兼顾皮影。唐山地区是评剧的发源地，现在评剧几乎成了全国性的剧种，唐山作为它的老家，应该培养尖端，保持原有的荣誉。

承德地区可以评剧为重点。

张家口地区以培养晋剧为重点，兼顾二人台，集中力量与山西抗衡。

课程、学员皆因剧种而异

同时，当时规定的具体戏曲教育任务是：毕业生在政治上树立无产阶级革命思想；在文化上使文科的主要课程达到相当初中或高中毕业水平；在艺术上，掌握比较熟练的表演方法和表演技能，各主要行档应学会40~60出戏，其中保证13~20出主演的戏（具体要求：板眼瓷实，字正腔圆，身段动作优美，刻画人物深刻）。

因此，戏曲学校要进行系统的学制安排，京剧、昆剧7~8年，河北梆子、晋剧6~7年，评剧、豫剧、丝弦、老调5~6年。课程应包括基础课和文化课两大类别，其中基础课占30%￣40%，专业课可占60%￣70%。

另外，招收学员要严格选材，不仅要“思想进步、品德优良、身体健康外，必须五官端正、发育匀称、嗓音洪亮和口齿清楚”，而且对年龄与文艺程度一也作了相关要求：

京剧、昆剧：年龄11￣13周岁，初小毕业或具有同等学历者；河北梆子、晋剧：年龄12￣14周岁，高小毕业或具有同等学历者；评剧、豫剧、丝弦和老调：年龄13￣15周岁，高小毕业或具有同等学历者。