田春鸟：永恒的河北梆子小生

河北梆子唱腔高昂激越、苍劲悲壮，其中生腔是最难唱的，有一位年近七旬的老人现在还能完成梆子那高亢的调门，不得不令人称奇折服。他，就是田春鸟，一个从艺六十年，辅佐了三代名伶，至今仍活跃在舞台上的“小生”。

1937年出生，河北蠡县人，中共党员。1952年从艺，师承姜妙香、叶盛兰、茹富华、江世玉等，主攻河北梆子文武小生。曾演出过河北梆子《观阵》、《拾玉镯》、《宝莲灯》、《蝴蝶杯》、《小宴》、《智取威虎山》、《红灯记》、《朝阳沟》等。历任第一届河北省戏剧家协会理事、中国文艺人才研究会会员、河北省政协第七届委员、河北省文联第六届委员等。

田春鸟的艺术贡献　　

田春鸟在戏剧舞台上不懈拼搏了五十个春秋，他敬岗爱业，艺德高尚，善于同别人团结合作，对艺术、对观众高度负责，多次完成中央和省交给的重要演出任务。他对河北梆子事业的探索、追求与贡献，主要是通过自身的艺术实践，博采众长、勇于创新，在继承传统演唱方法的基础上，丰富发展了河北梆子小生唱腔，形成了自己独特的演唱风格。多次赴京、津、沪、浙江、深圳及朝鲜、香港、日本、新加坡等国家和地区演出，受到海内外广大观众和专家的肯定与好评。河北电台为他举办“河北梆子专题讲座”《桑田俊鸟鸣，喜迎春色新》；人民日报海外版载文称其为“河北梆子权威小生”；香港《华侨日报》、新加坡《新明日报》等海外媒体对他的演出也给予了很高评价。

临近田春鸟家，一阵阵悠远的吊嗓子的声音传来。当田春鸟站在记者面前时，真的很难想像他已年近古稀,一双炯炯有神的眼睛，走起路来健步如飞，说起话来思维敏捷，讲到兴起时还会做几个高难度动作，轻松自如。于是，我们就在这样一个轻松的环境下，一个充满温情的冬日午后开始了采访，谈的第一个话题便是他三句不离的老本行——河北梆子。

梆子戏 一生都爱不够

说起“田春鸟”这个名字，想必很多人都误会是他的艺名，殊不知这背后还有一个有趣的小故事。田春鸟告诉记者，他出生的那天是三月初八，正是仲春时节，自家房檐上落着一只小喜鹊，唧唧喳喳地叫个不停，父亲觉得这只鸟叫声动听，甚是惹人喜爱，于是就给他起名叫做春鸟。

田春鸟的家乡是保定蠡县，蠡县是出了名的“梆子窝”，自古就有东头有梆子，西头有哈哈（哈哈腔，河北戏剧的一种唱腔）的美誉。田春鸟从十一、二岁起就迷上了戏，迷上了梆子。他白天在学校上课，晚上便跟村里的梆子艺人学戏，偶尔还会登台演出。

但是当时父亲并不赞同他学戏，在父亲的眼中，唱戏没有出息，是下九流。为此，田春鸟不知道多少次被打、被罚跪，但这些都没有阻挡住他学习梆子的决心。1952年，田春鸟以优异的成绩考入河北省实验剧院（即河北梆子剧院的前身），当时他作为随团学员主攻小生，由于对梆子的喜爱，每一出戏他都反复磨练，练就了扎实的基本功。

唱戏苦，唱戏难，没有唱过戏的人很难真正体会其中的酸甜苦辣。田春鸟说，至今他的膝盖都不是特别好，就是当时排武戏落下的病根。

最让他难忘的就是嗓子变声，正值演出，高音突然唱不上去，观众都跟着鼓倒掌、喝倒彩，这着实给了田春鸟不小的打击。如果嗓子恢复不了，很可能从此就与梆子绝缘，为此，他苦练唱功，终于功夫不负有心人，嗓子逐渐开始好转。

上世纪八十年代由于连续演出，嗓子疲劳过度，发声方法欠科学，患了声带小节，有失声之虞，于是他学习了“咽音”练声法，不管寒暑，始终没有放弃，不但治好了嗓子，而且还能够游刃有余地驾驭各种高难度的唱法。

众所周知，河北梆子声调出奇地高，田春鸟就在传统演唱方式的基础上，结合自己的实践经验，努力改变河北梆子传统唱腔假、高等缺点，把真假嗓的混合声唱得通透自如，韵味醇厚。

影视界常常把那些爱戏、痴戏、迷戏的演员称作“戏骨”，田春鸟就是不折不扣河北梆子的“老戏骨”。几十年的风雨从艺路，不是只言片语便能说完。回忆过往的岁月，田春鸟的眼神中多了几许凝重，他告诉记者，梆子是他一生的挚爱，是他的生命。为了梆子，他无怨无悔。让他一生都爱不够。

我的家乡是“梆子窝”

采访说到的最后一个话题是家乡，田春鸟讲到家乡，感慨中带着一丝遗憾。他说，由于工作的关系，很少回老家去看看，这让他觉得有点遗憾，不过让他欣慰的是，家乡人民对梆子的热情和喜爱始终是有增无减。

“ 我出生在蠡县，人称“梆子窝”，在我小时侯，我老家的人就非常喜欢听梆子，他们对梆子的热情一点都不亚于现在年轻人对流行歌曲的那种狂爱，这直接影响了我人生的选择。

梆子现在虽然不如从前，但很多人仍然很喜欢听，这点让我打心眼里觉得很欣慰。”

甘当绿叶映红花

在田春鸟五十多年的艺术道路上，扮演的小生角色多为配角。因为在河北梆子中，小生挑梁的剧目非常少，主要突出的是旦角。因此，在他的艺术生涯中，他总是以绿叶的身份出现，先后辅佐了三代名伶。

早在建国初期，他就陪已故的河北梆子著名表演艺术家贾桂兰（小金刚钻）、李桂香、赵鸣岐、张金秋、李淑惠等同台演出多部剧目，受到了广泛好评。随后他又与齐花坦、张惠云等同代著名演员合作，共同演出了脍炙人口的《蝴蝶杯》、《陈三两》、《天仙配》等经典传统戏。

不过，最被人津津乐道的便是他与裴艳玲、彭蕙蘅这两朵中国戏剧梅花奖获得者的合作。1984年，在河北省梆子剧院一团任团长的他为了配合裴艳玲演出《钟馗》，放弃了排演以自己为主的小生戏《周仁献嫂》，虽然他在《钟馗》里扮演的杜平戏份并不多，但却细致大方，稳健洒脱，很好地配合了裴艳玲，与她的表演珠联璧合，相得益彰，令《钟馗》增色不少。

1994年，彭蕙蘅排演《美狄亚》也找到了田春鸟，他不顾自己年事已高，积极地协助排练，为了能够节省时间，田春鸟干脆把被褥和行军床搬到了剧团排练场，吃住都不离现场。

谈及这些甘当绿叶的日子，田春鸟笑得很淡定，他说艺术是一个整体，既需要“红花”，也需要“绿叶”，并笑言可能是自己比较老实厚道，所以很多人都愿意找他来配戏。在他的眼中，当绿叶没有什么不好，只要是为了梆子，为戏曲，付出所有都是值得。

退休之后更忙了

1997年，田春鸟虽然从梆子剧院正式退休，但退休后他并没有在家安然享受幸福晚年，依然活跃在舞台上，参与各种类型的演出和戏曲的辅导，最近还在农民频道的《绝对有戏》节目中担当评委还会偶尔参加演出和教学。退了休的他反而比以前更忙碌了。

记者很不解，是什么让他保持了如此旺盛的精力。他说是艺术的魅力和戏迷的支持。舞台就像一块吸铁石，永远吸引着他。戏迷的热情更是让他特别感动，每逢过年过节过生日，戏迷都会从四面八方给他寄贺卡，寄土特产。有了这样的动力，田春鸟离不开舞台。

当记者提到近年来我省的梆子人才流失的现象时，田春鸟忧心如焚，他说这也是他退休这么多年来还一直从事教学工作的原因之一。现在梆子不尽如人意，待遇低直接导致了人才流失，很多老演员改行。另外，文化朝多元化发展，戏曲远不如影视、歌曲吃香，年轻人就都不愿意学戏，成了恶性循环。虽然如此，他对河北梆子的前景还是充满信心，因为梆子已经被列为国家非物质文化保护遗产，还是有希望的。

气氛有点沉重，记者转而问起他教学和演出之外的生活，田春鸟的兴致重新高昂起来，他说他除了演出、教戏外，最大的爱好就是旅游，这些年走过了不少地方，尤其是去一些有纪念意义的地方。还有就是逛书店，看书。这一动一静的两大爱好使他始终保持着年轻快乐的心态。

我们一起变老

田春鸟有一个幸福温馨的家，这也是记者采访他时最大的感受。田春鸟的家虽然不大，但却处处都洋溢着温馨的味道。在谈到家庭时，他提到最多的便是老伴。

他说，他和老伴结婚40多年，几乎没红过脸，吵过架。“老伴很贤惠，她是我坚强的后盾，我从艺五十多年，几乎把所有的精力都放在了工作上，家里大大小小的事都是她照顾张罗，我们家多次被评为‘五好家庭’。你看我身体健康，嗓子好，眼不花，这都和我有这样一个幸福的家庭有关。”田春鸟自豪地对记者说，幸福溢于言表。

田春鸟与老伴的照片被挂在他书房的正中间，十分醒目。照片中的他们夫妇二人笑得很灿烂，很幸福。这种幸福更像是一种历经岁月的沧桑和洗礼后、互敬互爱、相互扶持理解的亲情。正如歌中所唱的那样：我能想到最浪漫的事，就是和你一起慢慢变老……