单纯的“变脸”，只是一种雕虫小技

随着第二届重庆演出季拉开帷幕，作为巴渝传统文化代表的川剧，自然是此届演出季中必不可少的一道精美文化大餐。在此之际，重庆川剧院艺术指导、国家一级导演宋天伟，特别给爱好川剧的市民指点迷津，如何欣赏川剧的精华。

七旬老人酷爱川剧

渝中区人和街社区70多岁的刘志军，是个典型的川剧迷。多年来，刘大爷都坚持听川剧、观看川剧表演。退休后，只要听到哪里有川剧表演，就要想尽办法赶去观看，风雨无阻。

“川剧是我们重庆人自己的戏剧，也是中国的传统文化瑰宝，我们没有理由不喜欢。”刘大爷说，他家有几十盘川剧磁带，他每天起床后就喜欢听上一阵川剧，然后模仿川剧的唱腔唱几句，“那种感觉太安逸了”。

不过，刘大爷坦言，自己虽然听了多年的川剧，仍然只能算一个“门外汉”，至于如何向周围的街坊邻居们说川剧的精华，他还只能说些皮毛的东西。尤其是外地的朋友，一听到刘大爷说川剧，就赶紧接过话茬：“你说的川剧，就是变脸吧，确实很精彩。” 刘大爷知道川剧包含的内容远远不止变脸，但他也一时半会给朋友解释不清楚。

此次演出季期间，刘大爷又铆足了劲，决定赶场看演出。

川剧并不等于变脸

“变脸只是川剧的一个起脚，是塑造人物和推动剧情的一种手段。”宋天伟介绍，提到川剧，很多人会自然想到其绝活———变脸。其实，变脸只是川剧绝活的一种。川剧表演艺术有深厚的生活基础，并形成一套完美的表演程式，剧本具有较高的文学价值，表演真实细腻，幽默机趣，生活气息浓郁，为群众喜爱。单纯的“变脸”表演，只是一种雕虫小技，而在川剧表演过程中的“变脸”才会更精彩。

宋天伟介绍，川剧是一种土生土长的巴渝文化，也是市民喜闻乐见的民族民间艺术，是我国戏曲宝库中的一颗光彩照人的明珠。川剧善于利用绝技创造人物，令人叹为观止，极具观赏性。除变脸外，还有托举、开慧眼、钻火圈、藏刀等绝活，表演时火爆热闹，新奇有趣，成为川剧的一大特色。

在戏曲声腔上，川剧由高腔、昆腔、胡琴腔、弱腔等四大声腔，加一种本土民间灯戏组成。这5个种类除灯戏外，都是从明朝末年到清朝中叶，先后由外省的戏班传入四川的。高腔是川剧中最重要的一种声腔，保留了南曲和北曲的优秀传统，它兼有高亢激越和婉转抒情的唱腔曲调。

在行当上，分为5个行当，即生旦净末丑。这五个行当包罗万象，将世间百态都能展现得淋漓尽致。

欣赏川剧先要喜欢

宋天伟说，市民要想完全看懂一部戏剧，首先就要了解这部戏剧的民族性和地域文化。川剧作为巴渝文化的代表，市民自然要对整个巴渝文化有所了解。

宋老师以川剧《金子》举例。他说，《金子》之所以能成为重庆文化的一张名片，除了它向人们展示了川剧的精湛技术和艺术价值外，还有一个重要的特点就是，这部戏无论从剧本到布景，从表演到音乐，都合理吸收民间养料，使整部戏极具地域特色、巴渝气派。

宋老师指出，《金子》是川剧以改革的姿态展现在市民面前的，除了保留传统川剧的精髓外，更注入了不少新的内涵，也因此增加了其生活活力。这部戏剧是以金子的情仇爱恨为主线，将原先的“复仇戏”改编成一部“内心戏”，突出了金子身处漩涡中复杂的内心冲突和追求美好生活的强烈愿望。唱词很有四川味道，念白又都是四川话，还采用了川剧的变脸、帮腔等独特的表现手段，具有浓烈的川剧特色，“因此，市民在欣赏川剧的过程中，就要仔细琢磨和酝酿这些独到的细节，收获也就会更多”。

“无论是哪种艺术，市民只有从内心真正喜欢它，才可以最终看懂它。”宋老师说，无论是外行还是内行，欣赏川剧时，首先都应该从感情上喜欢川剧，才能慢慢走进川剧。

观看切莫大声喧哗

“为了演员发挥最佳水平，市民观看川剧过程中最好静静欣赏，不要大声喧哗引发骚动。”宋老师提醒，市民在欣赏川剧过程中，若大声说话或者谈笑风生，都极易影响舞台上演员的发挥。

宋老师说，有些市民喜欢在看戏剧过程中大声交谈，或者嗑瓜子等，这些都属于不文明的举止，对演员的临场发挥都有不利影响。同时，还有些观众本对川剧没多大兴趣，观看没多久就开始打瞌睡，甚至鼾声迭起，这对演员来说也是一个特别大的干扰信号。他建议市民，如果看不下去，可以选择悄悄退场，不要因为此举影响演员发挥，同时也影响了周边的观众欣赏川剧。（记者 张水红）

（摘自 《重庆晚报》）