让川剧更年轻

说到川剧，除了说它剧目丰富，风格独特，机智幽默之外，一定还会说的一条就是历史悠久，一定会说早在唐代，就有“蜀戏冠天下”之说，虽然那个时候还没有真正意义上的川剧出现，但是清代以来，作为四川人，甚至更广的云贵地区，民间的生活已经和川剧这个来自草根的艺术形式息息相关了。

领了几百年风骚的川剧，值得说的太多，但是，当我们进入微博时代的时候，当我们每天生活在触摸屏里的时候，当我们面对太多的文化娱乐方式的今天，如果仍然沉溺在川剧古老深处的历史里，不去触摸现代生活的五彩屏幕，或许，川剧的光芒就会逐渐暗淡。

“让川剧更年轻”。这是一个口号，但又不应该是一个口号。其实，川剧艺术之所以能够穿越那么几个世纪走到今天，也就是一个不断吸取，不断适应的过程，是一个老观众离场，新观众进场的过程。

由于各种原因，川剧离年轻的观众有了距离，如果再不努力，这样的距离可能会越来越大。有一个现象被很多人提起，就是一旦从来不看川剧的年轻人走进剧场，一定会觉得，其实川剧真的很好看。但是，要让年轻人走进川剧的剧场，这中间却隔着电影、电视、歌厅、游戏、电脑、手机的距离。但是，一旦川剧的锣鼓声腔在身边响起，所有的距离都不是距离。

“让川剧更年轻”是一个创意策划的征集活动，目的，就是要让这个古老的剧种，在微博时代，能够借上现代传播的力量，让川剧的演出本身更加具有时代的特色，同时，更让川剧的传播方式，能够搭上现代传播的翅膀，让年轻人在日常生活当中，就可以和川剧亲密接触，唤起咱们成都人骨子里的家乡文化底蕴，和浓缩了川人文化特质的川剧亲密相遇，相信，不管中间失落了多少年，陌生了多少年，一旦相遇，一定会擦出火花的。

这次征集活动，应征者十分踊跃，从中也可以看出，喜欢川剧，为川剧发展出谋划策的人众多，而且满怀热忱。今天，我们从中选取了有代表性的点子在这里表达，呈现在报纸上的点子每一个都带着热度，如果这些点子的热度能够带给更多的人，尤其是更多的年轻人，让他们的心中点燃更多对川剧，对四川、成都传统文化的热情，我们会倍感欣慰。

观念摄影《戏剧·山水》

我的《戏剧·山水》借用“剧照”形式来抒发对中国戏剧和川剧的赞美，对中国古山水画家的敬仰。再有是要尽量表现摄影艺术的技术美学，让当下的观者看到、想象到摄影术170年来给我们的美感。法国人路易·达盖尔1839年发明了古典美感的银版摄影，这种带有冒险性的拍摄过程，让摄影的技术美感完美显现。玻璃湿版的特殊美感、胶片银盐的美感、当代数码摄影的技术美感，让当代摄影艺术日新月异。

我在《戏剧·山水》里，将这些摄影技术美感和绘画美感融合起来，以三峡山水为背景，用手工绘画着色，让摄影与绘画相得益彰, 互相映衬。

卡通动漫我来画

在全市青年美术家和美术爱好者（特别是80后90后）以及美术工作机构中，遴选部分优秀的画手或工作室，用卡通、动漫等现代时尚的手法绘出经典川剧（选取《柜中缘》《秋江》《打渔杀家》等十个剧目）连环画，结集成《经典川剧故事绘本》一套，用于在青少年中宣传和推广川剧。此活动对于扩大川剧受众，广泛地传播川剧艺术，争取更多的年轻人加入川剧观众行列，让他们了解川剧，热爱川剧，有重要意义。

进军婚纱艺术摄影

婚纱艺术摄影是当下时尚青年的最爱。摄影的造型、布景由西洋风格开始回归中国传统，而其中作为国粹的戏剧造型最引人瞩目。北京、上海等地的各大影楼纷纷推出了以京剧、越剧人物造型为主题的婚纱艺术摄影，穆桂英、花木兰、陈妙常等传统戏剧人物造型受到都市时尚女性的追捧。作为著名地方戏曲的川剧，亦可借这股时尚之风走进影楼，这既可为影楼提供一种新的盈利点，又对川剧的传播与普及起着一定积极的作用。

川剧进入“东郊记忆”小剧场

许多人觉得川剧有些土，其实，我觉得，川剧的许多剧目相当经典，一旦进入经典，就已经超越了所谓的时尚和落伍，它可以让各个时期的人受到感染。小剧场最开始因为话剧而兴起，后来逐渐成为都市年轻人的一种时尚，它和观众之间的距离很近，可以充分地把人物的内心世界表达出来。我在成都“东郊记忆”的小剧场“八点空间”里看过根据张爱玲小说改编的剧，既像话剧，又像京剧，仅仅一个演员，把人物展示得很充分，剧场效果也很好。我的创意是，让川剧的某个小戏，进入成都东郊记忆的八点空间剧场，让古老的川剧和成都的时尚青年面对面。

川剧的广场展示

去美国拉斯维加斯的时候，看到街头有很多表演，不收钱，路人都可以观看。演员们非常卖力。观众一方面看到了赏心悦目的场景和演出，也可以从中感受到许多美国文化。在中国一些省会城市，也有在广场表演当地戏曲的例子。川剧艺术丰富多彩，有很多独特的表演方式。如果能够定期在诸如天府广场、宽窄巷子、锦里等成都文化地标演出川剧的精粹片段，不仅仅可以让外地游客感受到川剧的魅力，体味地方文化的底蕴，也可以让成都的年轻人近距离真切地观看自己的独特艺术，通过耳濡目染，加深对自己城市文化的熟悉和认同。

川剧进展会

成都是一个会展之都，每一年都有各种形式的会展活动。如果把丰富的川剧服饰、川剧表演带进会展的展场，比如用川剧当中最雍容华贵的服饰作为车展模特来展示，将最新款式的车和最古老的艺术形式放在一起，造成一种新的，无可替代的效果。同时，这样的形式在其他地方也比较鲜见，还有一种开创的新闻效应。

数字川剧、卡通川剧

央视曾经把赵本山等表演的小品用卡通动画的形式表现出来，用卡通做画面，用赵本山等人的表演的原声作为声音，起到了很好的效果。其实川剧当中有很多非常经典的作品，比如《滚灯》《迎贤店》《柜中缘》等，如果用卡通形式配画面，在电视上播放，一定有很好的收视效果。同时，还可以把这些形式做一些网络产品，诸如彩信铃声等，让川剧的幽默风趣通过最现代的传播方式发送出去，再通过新的创作，结合一些热点，把川剧最有特色的丑角表演的段子，通过手机等方式传递到现代年轻人的眼里、耳里和心里。

让精美剧目进入庭院

现在在许多高档的餐饮酒楼里，有一些川剧和地方艺术的表演活动，这是一个推广地方文化的好方式，但是这还仅仅是一个初级的阶段。昆剧的《牡丹亭》专门排练了一个庭院版，在全国到处巡演，引起轰动，把昆剧的高雅推向了极致。其实，川剧当中也可以推出一些最能代表川人文化风格的精品剧目，在一些风情小镇的庭院打造当中，注入一些活的文化种子，类似张艺谋做的大型山水情景剧，川剧可以在一些古镇和地方特色的文化项目中，打造活的文化项目，和餐饮、休闲、茶道等一起，和庭院这些物质的项目融为一体，打造出成都特色的庭院休闲的高端文化项目。

进入现代艺术殿堂

把古老的川剧注入现代的艺术元素，把川剧当中传统的造型元素和现代艺术的观念结合起来，通过摄影与绘画相结合的方式，让川剧和四川成都的文化环境、地域特色、现代人的观赏角度、时尚元素等结合在一起，形成一种亦古亦今，亦传统亦现代，亦格式亦个人，符合传统审美趣味，又符合现代人欣赏口味的观念艺术作品。比如本版齐鸿先生的作品，这样的观念摄影，在其他地方已经有过试验，但是把川剧作为观念摄影的主要元素，还是第一次。

走进希腊雅典古剧场

川剧作为中国最古老的剧种之一，川剧不仅仅在全国具有较大的影响，在国际上的演出也得到过强烈的反响。但是，作为具有几百年历史的古老剧种，还没有到全世界最古老的剧场演出过，希腊雅典的古剧场是目前世界上最古老的、一直还在沿用的剧场之一。每年都要举办各种戏剧表演，邀请世界各地最有特色的戏剧作品去演出。如果川剧能够有机会到全世界最古老的剧场去演出，不但对川剧影响力的提升，甚至对中国传统文化在世界上的影响，都是一件非常有价值的事情，也一定会受到年轻人的广泛关注。

大学生川剧艺术节

若能以全新理念、开放思维，让更多青少年热爱川剧，投身川剧的创新、改革和发展，就能在全社会形成关心支持川剧事业的良好氛围。举办大学生川剧艺术节，能使当代大学生有机会近距离了解、体验、参与川剧艺术，接受传统戏剧艺术的熏陶。艺术节期间，可请川剧名家表演节目，同时由全省高校的川剧学生社团选择有较高表演水准的优秀剧目参加展演，最终由观众与专业评委评奖，产生一二三等奖项，并给予相应物质和精神奖励。

成立剧本营运中心

要让川剧更年轻，当务之急，是抓好剧本创作。建议成立川剧剧本运营中心，先抓几个好文本来，在此基础上成立川剧营运策划中心进行全方位运作。当今小说、话剧、电影、电视剧乃至网络创作等，凡有价值者，中心都可主动联系，加以改编，以有效拓宽剧本创作的视野，使其立足于当代活泼丰厚的文化土壤。还可借鉴好莱坞模式——研究市场，确定题材，编剧分工合作，最后合成剧本。以此灵敏应对市场，特别注意吸引青少年观众眼球。此外，以演出为核心，将上下游统筹考虑，统一策划、包装，形成产业链条，并与戏画、卡通、动漫等结合，进一步扩大川剧影响并占领市场份额。

吉祥物及周边产品研发

在现代数字媒体设计技术发展支持下，数字设计与周边产品之间的转化与延伸发展越来越多样化，除了娱乐性，也可结合功能性推广更多与川剧相关的产品，既有宣传作用，也可满足人们的日常审美及使用需求，如布绒玩具、气模、园艺雕塑、剪纸、文具、益智拼图、箱包、优盘、纪念币、手机挂饰、服饰、家居饰品、汽车饰品等，精美的演出海报、门票也可以成为收藏纪念品。

可以开发有川剧经典角色的搪胶玩具，设计普及类的Q版经典川剧角色扑克牌，将娱乐性与知识性对接；还可绘制编排有川剧经典剧目的书签、明信片，或开发周边产品，如玩具、泥塑、灯饰、日用品、挂饰、摆件、吊坠、剪纸、明信片等。

开发川剧APP游戏

手机应用平台推广近几年飞速发展，不同种类的APP应用设计每天如雨后春笋般涌现。科技已进入智能联网时代，川剧APP知识推广也不无可能，比如知识问答型的川剧小常识推广，通过音画交互的方式，用户可以从体验中找到互动式学习的乐趣，寓教于乐，为古老艺术注入最具活力的推广学习方式。川剧造型组合的APP游戏开发也非常有趣。

建立数字博物馆

通过博客、微博等交流互动推广模式，也可以利用搜索引擎推广，如搜索排位、首页推荐等推广方式。利用土豆、优酷等视频播放平台推广。建立川剧数字博物馆。国内首家川剧博物馆成都川剧艺术博物馆2001年底建成，建立川剧数字博物馆，则能让观众获得更直接有效的了解平台。

初、高中课堂培养兴趣

川剧走近青年人，走进校园，培养年轻观众最直接有效的方式，我认为川剧可以进校园，尤其是初、高中校园。这一阶段，大部分学生是土生土长的四川人，对表现形式更易于接受；同时，他们处于人生兴趣的培养形成阶段，一旦形成了兴趣将伴随终身。进初、高中校园演出应该注意几个结合：一是与乡土教育结合，培养学生的家乡情结；二是与德育教育结合，成为传统优秀道德的传播载体；三是与课堂教育结合，让学生直观感受民族的历史、文学、音乐、美术等，；四是与课余生活结合，不能成为学生的负担。

川剧入桌游，引入动漫元素

川剧要走潮流路线，现在的年轻人很多喜欢玩桌游，因此可将川剧脸谱、川剧人物和故事情节做进诸如“三国杀”“狼人游戏”中的角色，让年轻人在玩桌游棋牌的同时更多对川剧产生浓厚兴趣。现在微电影、动漫电影和3D电影颇受年轻人喜欢，可以将川剧内容引入动漫元素，更可将经典和最新的优秀川剧做成3D片，让大众能随时体会现场立体感强的川剧特色，当然，也可将川剧的昨天、今天和明天做成专题微电影，在微博转发。

举办一系列大赛

可以举办一些新型比赛，扩大川剧影响，比如川剧日用生活艺术品、装饰品大赛；川剧剧照、人物肖像、美术作品、摄影作品、雕塑作品大型展览比赛；以川剧为主题的城市主题景观、公共设施装饰设计大赛；川剧青春版人物造型服装设计大赛；经典老歌歌词，川剧唱腔演唱会，熟悉流行现代的音乐群体，尝试川剧演唱的川风川味；川剧神话题材、动漫人物设计大赛；川剧服装、化妆，婚庆庆典，回归传统民间婚庆特色，满足现代青年独特审美兴趣。

电视台开设川剧戏迷栏目

河南台、陕西台、浙江台等都开设有地方戏曲栏目，且收视率不低。像河南电视台的“梨园春”戏迷栏目，还经常举办少儿豫剧擂台赛，推出了不少豫剧童星走上“星光大道”“曲苑”“戏曲风采”等央视舞台，也让孩子们从小就感受到了豫剧的魅力。我想，四川电视台或也可开设一个川剧戏迷栏目，收视率一开始或许不高，但有助更多年轻人认识川剧并爱上川剧。同时也可举办少儿川剧擂台赛，打造一批川剧童星。

“让川剧更年轻”创意案征集活动

获奖名单

一等奖

川剧年轻态推广计划 董瑾

关于成立川剧剧本营运中心的建议 隋汴

四川省大学生川剧艺术节企划方案 王慧芳

二等奖

多方联手互动，谱写川剧新篇 李永庚

改变、创新，让川剧艺术焕发青春 冯亚智

给力川剧事业创新发展之我见 李杰超

让川剧更年轻的创意探索 何德光

“让川剧更年轻”活动之我见 白杨健

三等奖

振兴川剧，带动全社会的各项活动 张正立

川剧焕发青春 还是要做足“内功” 马忠

“川剧我来画”活动方案 钟玉梅

川剧人物形象走进婚纱艺术摄影 徐海燕

让川剧进入庭院 袁昕儿

让川剧进入“东郊记忆”小剧场周琳琳

川剧的广场展示 刘晓梅

川剧进展会 李文杰