打磨原创沪剧《邓世昌》 不厌百回改

上海沪剧院大型原创沪剧《邓世昌》自2014年底问世，至今演出数十场。昨晚在天蟾逸夫舞台上演，细心的戏迷又发现了变化——邓世昌牺牲前的一段7分钟唱段不见了，全剧节奏更为紧凑，高潮环环相扣。沪剧院院长茅善玉说，打磨精品得从细节上抠，一字一句有讲究，不厌百回改。

每场演出都在思考如何打磨

去年11月，《邓世昌》在北京演出大获成功、好评如潮。按理说“圆满”了，按照该版本演下去就高枕无忧，但主创团队却没有满足，每场演出都在思考将戏“磨”得更完美。《邓世昌》北京演出时，舞台上，军舰爆炸，邓世昌牺牲前有一段7分钟唱段，这是沪剧传统，主角去世前都得唱上一段，抒发情怀。不过结合《邓世昌》剧情，主创团队认为，“死前抒怀”可以尝试改变——去掉这段唱，能让故事在高潮时戛然而止，回味悠长。昨天《邓世昌》的演出首次拿掉了“抒怀”唱段，茅善玉称之为实验，“如果观众感觉对了，就这么演下去；感觉不对，我们可以再加回去。”

“新编戏节奏感很重要，一分一秒都不能松。”7分钟唱段，相对一部戏，不长，但在茅善玉看来，要成为精品，意味着得精确到每个环节。在家看电视时，茅善玉会触类旁通想到沪剧舞台：“观众拿着电视机遥控器，剧情没有吸引力，立刻换台。让年轻观众走进剧院看戏，还要中途不离场，必须讲究节奏。整场戏140分钟，偶尔变为142分钟，慢了两分钟，我们会总结，是不是哪里演得松了。如果这里松两分钟，那里松三分钟，就不成戏了。”

《邓世昌》从北京载誉而归，微调始终没停过。今年1月初沪上演出，主创团队加强了丁汝昌一角的刻画，令角色冲突更鲜明有力。原先剧本中，丁汝昌跟随李鸿章检阅部队，是个冷出场，缺少人物介绍。现在改成借李鸿章之口，讲出丁汝昌是陆军出身，并非嫡系海军，为丁汝昌与刘步蟾的矛盾埋下伏笔。这样，在他们“掐”的时候，观众能明白前因后果。日本人策反丁汝昌一场戏，之前演出时日本人说得多，丁汝昌说得少，显得他态度暧昧。修改后，丁汝昌态度鲜明地拒绝策反。用茅善玉的话：“《邓世昌》不仅是邓世昌一个人的戏，也是当时海军群像。少了哪个角色，都会失色。”

促成全社会认同戏曲才能繁荣

昨晚演出后，《邓世昌》还会有变化吗？茅善玉肯定地回答，“大动不会了，但会继续微调。”电影《甲午风云》中，李默然塑造的邓世昌给观众留下深刻印象。沪剧《邓世昌》一改西装旗袍戏传统，演绎历史题材家国情怀，一年里演出数十场，让沪剧院上下感到振奋，“老观众没有排斥《邓世昌》，能够接受更加丰富的表现手段；年轻观众也欢迎沪剧新探索，觉得《邓世昌》唱出了中国人应该有的精气神。”茅善玉正在酝酿新一年《邓世昌》演出计划，多下基层，多去部队，目标是把《邓世昌》打造成沪剧新经典，“把《邓世昌》修改成熟，一代代人都可以演下去，是我们这代沪剧人留给后辈的财富。”

昨天走进《邓世昌》演出现场，观众还有一个发现——这是一台由上海农商银行冠名的新春沪剧展演。茅善玉坦言，过去沪剧演出也有冠名，大多止于一两场。2016年，上海沪剧院携手农商银行将是长线计划，今后沪剧院走基层、进社区，都有可能出现冠名，双方还将商讨更多合作方式，“如果沪剧院未来发展理事会机制，那么今天就是在打基础。”

这两年传统戏曲受关注度与日俱增，从院团排戏、演戏到演员个人发展，都有政府保障。没有后顾之忧，并不意味着沪剧院一劳永逸，茅善玉表示，“改革路上更加稳扎稳打，除了国家保证外，院团要时刻思量如何开拓市场。创作是第一位，机制也需要更加完善，争取更多社会力量合作。只有促成全社会认同，戏曲繁荣才能水到渠成。”（记者 诸葛漪）

（摘自 《解放日报》）