出人出戏是戏曲教育永恒的主题

——评中国戏曲学院表演系参加建校五十五周年纪念演出

池浚

2005年11月2日、11月4日，在庆祝中国戏曲学院建校五十五周年纪念演出中，由中国戏曲学院表演系倾力打造的传统京剧《长坂坡·汉津口》和新编京剧《哪吒》先后在中国戏曲学院大剧场上演。这一旧一新两台大戏的登台亮相是校庆五十五周年系列活动中的一道浓墨重彩的靓丽风景线，都获得了极大成功，赢得了院内外专家、领导、师生的一致好评，为校庆活动增光添彩，展现了中国戏曲学院的形象和水平，也展示了表演系近年来的建系理念和办学成果。
新编大型神话京剧《哪吒》的演出，首先起到了锻造明师的作用。《哪吒》的创作团队以表演系年富力强的中青年教师为骨干，从观念、意识，编导、排练及组织、协调等方面全方位锻炼教师队伍。该剧不仅在树立新观念，创造新技巧上有很大的进步，而且是以三位青年教师担纲的新一届表演系领导班子成立以来，第一次采取新的操作模式，独立创排大型新编剧目，由周龙、杜鹏、徐超策划，徐超老师担任制作人，周龙老师担任编剧、导演，在探索中积累了不少经验，展示了表演系的整体优势。
其次，达到了培养学生的目的。办学是为了育人，表演系作为中国戏曲学院独树一帜的招牌部门，以培养德、智、体、美全面发展的高素质戏曲表演艺术人才为教学宗旨，尤以培养京剧表演、研究和教学的高级人才为主要目标。通过《哪吒》的排演，在实践中为学生成才服务，锻炼了从主演到配演的一大批学生，提高了学生的表演才能和角色创造能力，提升了表演系学生的整体水平。
再次，体现了打造校戏的意义。在中国戏曲学院五十五周年的历程中，产生了《白蛇传》、《破洪州》、《杨门女将》、《雁荡山》、《对花枪》等一系列立得住、传得开、留得下的好戏，进入二十一世纪的今天，《哪吒》就是打造新的代表中国戏曲学院形象剧目的一次努力。该剧紧扣国家提倡改编传统剧目，振兴武戏的戏曲发展方向，在遵循戏曲创作规律，充分保留传统表演艺术精华的前提下，运用现代创作法则和理念，借鉴现代艺术元素和表现手段，有意识地进行创新和探索。朱文相先生认为该剧既有传统的根基，又有创新的意识，做到了在京剧舞台的整体艺术中突出表演，在表演艺术中突出主演，主演的表演中突出表现人物的唱念做打等高含金量的技艺。钮骠先生认为该剧格中有变，变中有格，是近年来难得一见的好武戏。《哪吒》是表演系多年来坚持从实践出发，以教学带动科研，以科研指导创作结出的硕果，正体现了表演系教学、科研、创作的三位一体的意识，促进了表演系的建设，也扩大了中国戏曲学院的影响力。
传统京剧《长坂坡·汉津口》的演出，首先突出了表演系的团队精神。该剧是群戏，角色众多，行当齐全，不仅主演能充分发挥，而且配演也各有特点。表演系以教师为主，学生为辅，师生同台演出。不管戏份多少，角色大小，只要行当、路数合适，都尽量由教师担纲。因此无论是戏份较多的周龙、徐超、舒桐、杜鹏、张晶，还是戏份很少的王晓燕、贾劲松、焦敬阁等老师，都尽职尽责，各显其能，为团队的整体形象贡献力量，真正体现了“一台无二戏”的“一棵菜”精神，展现了“众人拾柴火焰高”的合作精神，这是最难能可贵的。
其次，汇报了表演系教师的实践能力和专业水平。加强实践是促进教学的重要手段，实践经验丰富，对于舞台表演的心劲、火候、窍门有更深刻的体会和感悟，在教学上就更有优势。表演系重视培养能教能演的优秀戏曲人才，鼓励教师多实践，多示范，多演出，对于周龙、张晶等老师到国外实践，舒桐、王晓燕等老师到其他院团实践，都给予了充分的支持，并且鼓励他们将实践的成果带到教学中，带动教学水平的提高。
再次，鞭策了表演系教师磨练业务技能。表演系教师平时以教学工作为主，为了不影响教学，不能有过多的演出实践，但偶尔演出时还要保持较高的艺术水准。这对于他们要求比较高，难度也比较大，既是一种压力，更是一种动力，促使他们克服困难，协调教学和演出的矛盾，同时加强自身在教与演两方面的专业素质。表演系正在策划下一轮12月10日的教师汇报，让在校庆演出中没有登台的教师也汇报他们的业务水准，继续加强青年教师队伍的培养，推动师资建设。
无论是新编剧目还是传统剧目，无论是教师队伍还是学生队伍，出人出戏是中国戏曲学院表演系的根本，是戏曲教育永恒的主题。表演系将一如既往，扎扎实实地继承传统的基础上发展提高，不断创作精良的戏曲作品，造就优秀的戏曲人才。