前些日子,戏曲频道的《梨园动态》栏目中有这样一则消息:由著名琴师周志强编写的《乐队实用免翻谱·荀八出》一书即将面世。屏幕上还展示了这本书的封面。我当时看到这个消息,不由得心中为之一振。从那天起,就整天盼着这本书能早日出版。如今,创意独特、装帧精美、使用方便……集众多优长于一身的这本书就摆在了我的面前,心中的那份欣喜自不必说。
书一到手,我便迫不及待地翻阅起来。此书主要特点是纯伴奏谱,整段曲谱排版在大八开页的纸面上,并详记有弓法、垫字、强弱、快慢、轻音、重音等各种符号,使演奏者一目了然。伴奏整段唱腔不用翻页,所以称之为“乐队实用免翻谱”。此书的创意可称为戏剧曲谱界之首例,不仅给乐队的演奏带来了极大的方便,也能使喜爱荀派的演员和戏迷受益匪浅,人手一两册便可到稍有视奏能力的乐队中放声高唱。本人认为,这是继1999年《孙毓敏唱腔伴奏曲谱集》问世以后,周先生对普及荀派伴奏及演唱的又一大贡献。
首先,这本书的前言就很吸引人:“谈起荀派伴奏,大多专业及业余琴师都感到有所生疏甚至退避三舍。荀派伴奏至今没有形成一种较规范的、完整的、系统的演奏法进而得到普及。在百花盛开的园圃中,它还是一朵不被人们关注的小花。多少年来很少有人精心培育浇灌它——这也是荀派伴奏得不到广泛普及的主要原因。”周先生把荀派伴奏比喻为一朵不被人们关注的小花,字里行间流露出深深的婉惜。前言中还用了较大的篇幅对由于荀派伴奏的欠普及而给演员带来的诸多不便作了叙述:“我曾走访了众多京剧爱好者,确实有一些喜爱荀派的朋友,只因少有拉荀派的琴师、不能一展歌喉而转向其他流派,从而使荀派群体更加薄弱。每逢大赛之际,梅、张、程派竞争激烈、高手如云,荀派反倒是少有争抢的一座城池。不少戏迷以荀派报名参赛,演唱时又因为琴师对荀派伴奏较陌生而使参赛者陷于尴尬处境,有的不得不改唱其他流派的段子。这种局面使我心急如焚。身为一名京胡演奏员,我有责任为荀派伴奏的普及做一点力所能及的事情。”这一段话写得非常精彩,我想会引起不少人强烈的共鸣。作者以亲身所见所闻对荀派伴奏及演唱的现状作了陈述,特别指出这样下去会形成一种恶性循环:越不普及的东西越少有人问津;越少有人问津便进一步缩小喜爱它的群体。作者以说服力极强的实例、满怀着弘扬国粹的强烈责任心对这种局面表示了深深的忧虑。相信这段话会使每一位喜爱荀派(甚至包括喜爱其他流派的人)为之动容。
我痴迷荀派已久,看到周先生这段话不由使我想起一件几年前的事。那时我手上有一盘孙毓敏唱腔磁带,里面的几个唱段令我着迷。我听了不知多少遍,几个段子都学会了,但到了附近几个票房,均找不到琴师为我伴奏,只能在家跟着伴奏带小声哼哼。对一个戏迷来说,找不到琴师为自己伴奏,那可真是一件万分沮丧的事。更让人遗憾的是,近年来我先后参加了几次全省及全国的票界活动,都因少了荀派伴奏的琴师而使我不能遂愿。2001年在山东省临清市举办的全国京剧票友艺术节上,我报的段子是《金玉奴》洞房一折中“花烛夜勾起我绵绵长恨”一段。这个段子板式多、唱腔美,是经孙毓敏改编后的唱段。一句导板荡气回肠,一句回龙激越昂扬,接下来的两句慢板更是柔媚婉转、一波三折、令人叫绝!最后的四句原板节奏明快,唱来朗朗上口,犹如珍珠落玉盘。整个唱段唱腔跌宕起伏、高潮迭起。然而,这么好的段子却因琴师不会拉使我不得不改唱其他流派的段子。2002年国庆期间,第四届《中国京剧》票友节在北京戏校排演场举办。接受上次的教训,我就没敢报荀派的段子,但心里却充满了遗憾。2004年5月,第四届京剧票友节暨《和平杯》选拔赛中,我参赛的段子还是“花烛夜”。我拿着四页谱子找琴师合戏,他们一看就犯了难。虽然他们尽心尽力地练了多半天,还是心里没底。最终,我演唱时用的伴奏带。说实话,用伴奏带演唱和用乐队现场伴奏的效果是无法比拟的。我的这种经历在广大戏迷中并不罕见。作为孙毓敏的琴师,周志强先生不能不对此表示出极大的关注并忧心忡忡了。
1999年,周志强先生编撰出版了《孙毓敏唱腔伴奏曲谱集》一书。它的问世可以说对普及荀派伴奏和演唱起到了举足重轻的作用。5年过去了,这本书所带来的效果是明显的——越来越多的人热爱美仑美奂的荀派艺术;孙毓敏经常上演的剧目被许多专业团体及票房搬上舞台;喜爱、摩仿孙毓敏唱腔的戏迷队伍日渐扩大。然而,周志强先生并没有就此满足,他审时度势、高瞻远瞩,以超人的智慧和敢为人先的魄力为荀派伴奏和演唱的进一步普及推出了他的又一力作——“乐队实用免翻谱.荀八出”。此书可谓开了京剧曲谱的先河,不能说绝后,起码是空前的。从小的方面说,给琴师及演唱者带来了极大的方便;从大的方面说,它对普及荀派伴奏和演唱所产生的作用是不可估量的。用北京京剧院一位资深演员的话说就是:“周志强做了一件功德无量的好事,他为京剧宝库增添了一笔财富,称得上利在当代,功在千秋!”这位艺术家的话说得一点也不夸大。我们有理由相信,这本书的问世在京剧界会产生轰动效应,会掀起新一轮“荀派热”。
这里,我还要谈一点和翻谱有关的事。2000年年初,我们票房的琴师托人专程从北京买回一本《孙毓敏唱腔曲谱集》,从此,再唱荀派的戏就方便多了。可以说在我的影响下,然更得益于那本书,我们票房喜爱荀派的人越来越多。想学唱哪个段子,从书上复印下来,然后大家在一起练习。但是,一件令人心烦的事不可避免地摆在乐队面前——翻谱!有的段子长达四五页,如此一个段子拉下来,为了翻谱,伴奏不得不几次中断。
我想,翻谱带来的不便在所有的票房(包括专业团体)中都是存在的。这种不便从乐队用谱子以来就有,再往后还要持续多少年?谁也说不清。但目前可以肯定地说,有了“免翻谱”,再唱“荀八出”,这样的不便已成为历史。
为买此书,我们票房的琴师专程去了北京。现在,乐队老师和学唱荀派的演员人手一册,演唱起来,乐队方便、演员方便。窥一斑而知全豹。我想,全国各地的票房(包括专业团体)都会因拥有这本免翻谱而获取极大的便利。
前言中,周志强先生还对荀派伴奏的特点作了精辟的论述。他说,荀派伴奏要突出:甜、美、柔、媚;要做到甜而不腻、美而不艳,柔中带刚,媚中生俏、弱而不虚,强而不噪,连绵起伏,刚柔相济,慢而不拖,快而不乱,圆润柔美;要广泛吸取民乐、西洋乐之长处,力图在音色上求得纯美。
众所周知,近年来周志强先生在荀派伴奏方面作出了卓越的成绩。他在伴奏上大胆创新,对过门、垫头、弓法的运用及强弱对比等诸多演奏技巧进行了全新的改动与处理。他手法平稳自如,伴奏如行云流水,令人耳目一新。周志强的荀派伴奏与众不同,他走出了一条自己的路,将荀派伴奏推向了一个崭新的阶段。正因为有了丰厚的积累、敏捷的才思、然而更重要的是他对普及荀派艺术的一片赤诚之心,所以这本“免翻谱”得以问世。
毫无疑问,“乐队实用免翻谱.荀八出”的问世,将对荀派艺术的发扬光大、全面普及产生巨大的推动作用。不久的将来,荀派艺术在百花盛开的园圃中不再是一朵不被人关注的小花,而是一株枝繁叶茂的参天大树!
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