上海京剧院青年花旦演员李文文拜荀派表演艺术家孙毓敏为师

“从今天开始，我从老师改口叫‘师父’，从今天开始，我在艺术道路上有了领路人。”上海京剧院青年花旦演员李文文近日拜荀派表演艺术家孙毓敏为师。她激动地表示，“我自知资质有限，唯有努力，才能勉强入得老师法眼。而我最大的动力，就是老师对我始终如一的慈爱的鼓励。”孙毓敏则鼓励李文文，多学戏、多演戏。

李文文出生于梨园世家，家中三代从艺，她四岁就有了在舞台上跑“娃娃生”的机会，曾获得全国少儿小梅花“金花奖”。八岁考入上海上海戏剧学院戏曲学院。“从我下定决心，钻研荀派艺术后，孙老师就是我心中的一段神话，一个梦想。终于有一天，这个梦离我越来越近。”李文文忘不了与孙毓敏相识的时刻，“孙老师来到上海指导电影工程，在常秋月师姐的引荐下，我见到了老师。那段时间，我天天去宾馆拜访老师，老师教我的第一出戏，就是《杜十娘》。这出戏的学习，帮我完成了从‘学员’到‘演员’的转化，让我明白了戏是什么，要怎样去演。”

作为荀派艺术的传承人，80岁的孙毓敏一直都在弘扬荀派艺术的道路上奔波不止，她不仅把从荀慧生那里学到的戏仔细整理归纳，还通过不断收徒来让荀派艺术发扬光大。“京剧艺术就是人的艺术，一门艺术想要流芳百世，就必须得后继有人。”对于自己这位新弟子，孙毓敏称赞有加，“文文嗓音、身段、扮相都好，关键是她有这种努力上进的劲儿。”她鼓励李文文多多努力：“现在是戏曲发展非常好的时期，国家有政策扶持，还有多种资金支持，青年演员更要趁势而上，多学戏，而且要赶快学，要一出接一出，攒到一定数量一定规模，多演出，才能让观众记住你。”

在李文文心里，孙毓敏有很多身份，“孙老师是荀派艺术的传承者，是元老级别的京剧艺术家，是充满信念的京剧教育家，是非常时尚的京剧传播者，还是记录京剧表演文化的创作者。除了专业学习本身，孙老师在京剧教育、传播层面的贡献，更值得我们这一代年轻京剧演员学习，她所做的努力，都是为了这个行业有更长足的发展。”

上海是荀派艺术的发源地。荀派艺术源于上海，扬名于上海，海纳百川的海派文化滋润了荀派艺术，荀派艺术也丰富了海派文化，因此荀派与上海有着千丝万缕的情愫。孙毓敏说，要增加传统戏曲的吸引力，就要提高演员存在感，她幽默地用电视剧《美好生活》举例，“大家为什么喜欢张嘉译？就是因为他是男主角，不断出现，全剧几百次露面，大家都喜欢他的戏。”为了给演员发挥机会，她特地为《杜十娘》增加唱词，加强感染力，铺垫戏份给了青年演员更多展露头角机会。喝过拜师茶，孙毓敏拿出整整一个小推车的书籍作为礼物赠送给李文文，其中不仅有她毕生整理的表演经验和荀派艺术文献，还有14出荀派折子戏的课程。

拜师收徒仪式也是上海京剧院重视青年人才培养的一个缩影。上海京剧院常务副院长张帆表示，“李文文进院10年，她对自己一直高要求，认真对待每一个角色，这次拜师孙毓敏，也是她希望在艺术上更进一步，让人感动。”据介绍，今年上海京剧院“青春跑道”第二季进入第二年，去年37名“80后”演员，19名“90后”演员通过9场折子戏汇演竞逐“青春跑道”培养名额，他们中的优胜者今年由京剧院从全国请名师进行重点培养，一批相对成熟的青年演员还有专项深造计划，名师传戏，度身打造新戏。