在世界上最古老的三种戏剧文化中,古希腊戏剧曾一度中断数百年,印度梵剧也已失传,唯独中国的木偶戏、皮影戏在2000多年的历史长河中延绵不断、传承至今,并为中国戏曲的形成发展提供过源源不断的营养。欧洲评论家称中国木偶戏、皮影戏是比金子还要宝贵的艺术。
5月27日至6月3日,被誉为“木偶界的奥运会”的第21届国际木偶节在成都举行。五大洲45个国家的66个木偶艺术团,其中包括中国内地和台湾地区的36个木偶艺术团,总计上千名演职人员,联袂献上了超过100台经典剧目,题材涵盖寓言童话、历史传奇、经典名著、科幻故事等,展现出当今国际木偶艺术的巅峰水平。
记者和参加木偶节的市群众艺术馆皮影团一起赶赴成都,一场场细细品味、观赏世界各地专业化与多元化结合的作品,与中外艺术家交流着古老偶戏、皮影的今生和未来……
在成都非遗博览园,福建省晋江掌中木偶剧团带来的《兔子、公鸡斗狐狸》引来不少小朋友。掌中木偶戏,又称“布袋戏”,是我国木偶戏中稀有的剧种,晋江掌中木偶是南派布袋戏的代表,被列入国家首批非物质文化遗产。“我们刚刚被列入联合国非物质文化遗产保护名录。”晋江市掌中木偶艺术保护传承中心主任洪世键,在送给记者一本他写的非物质文化遗产丛书《南派布袋戏》后,又展开一张保护传承中心新大楼的效果图。
看起来,晋江掌中木偶剧团日子过得很是红火。洪世键告诉记者,在文化体制改革中,他们从差额拨款转为事业编制,政府还每年给剧团拨款300万元,排练新剧还可以申请新的费用。“目前我们已经整理挖掘出100多出传统南派布袋戏,下一步我们将选出一部分戏立在舞台上,让年轻人去演,储备后备力量。”
一度曾面临后继无人状况的剧团,现在已经完全不愁。“因为像剧团的年轻演员一个月可以有两三千元的工资,像我有6千多元的工资。”剧团副团长、传承人李胜奕非常有感触地说,没有政府的投入和支持,他们是无法将技艺传承下去的。
在国际木偶节开幕式上,四川省资中县木偶剧团的长袖、变脸、吐火等将传统地方特色融入木偶的表演,给中外宾客留下了极为深刻的印象。在随后的剧场表演中,他们带去的新节目《传承·流动·绽放》,将现代舞台表现手法和高超的木偶技艺融合在一起,新颖的编排同样让在场的评委和观众眼前一亮。
一个小小的县城剧团,何来如此大的手笔?演出结束后,副团长胡海告诉了记者答案——还是有了政府的“定心丸”。资中县政府每年为剧团排演的新戏提供资金保证,让剧团没有了后顾之忧,可以全力以赴打造适合国内外商演的剧目。剧团多次到美国、新加坡、泰国、俄罗斯等国家商演,经济效益非常不错。剧团现在有自己的剧场,不算演出补贴,每个月3千多元的工资也吸引着很多学艺术的年轻人。
在国内 走大片路线,玩“混搭”风格
大型的LED屏,将木偶表演和视频影音及动画特技融在一起;木偶表演中越来越多地出现了与歌舞、魔术、戏剧等多种表现形式的“混搭”……一位剧团导演告诉记者,现在国内的偶戏出现两种趋势:一是场面越来越大,一部戏两三百万元,甚至是800多万元;二是越来越“混搭”,有的木偶和皮影弱化成了配角,甚至“基因”都被改变。但剧目仍然过多拘泥于传统神话、传说,激发想象力的原创作品比较单薄。
相比之下,韩国科特巴特带来的《纸窗》虽然走的也是将数字和虚拟、表演与绘画结合的“混搭路线”,但由于整个节目有很多奇思妙想显得很有创意。令人很有感触的是整个节目只有两个演员和一台幻灯机,台上演员和台下演员,通过幻灯机,将影像投在舞台上的影窗。整个演出互动性非常强,让现场的大小朋友都玩得非常“High”。记者不禁想,能不能多一些这样“轻装”又有创意的剧目走进剧场、走近孩子们?
演员李哲星也是导演、编剧,演出结束后,一身黑衣的他满头大汗坐在台口,笑眯眯地看着涌上台意犹未尽的孩子们在影窗前继续“创作”。李哲星说,在韩国像他这样的独立艺术家主要依靠国家或者私人设立的艺术基金,再有就是通过经纪人到世界各地剧场演出。由于韩国现在很重视各种艺术基金的设立和管理,所以越来越多热爱艺术的韩国人选择了和他一样的艺术道路。他每年需要构思两到三部作品,申请到资金,然后通过到世界各地演出不断磨合完善。
在国外 被视为超越年龄和语言的先锋视觉艺术
纵观本届国际木偶节,不难发现目前木偶艺术的发展呈现出中外迥异的态势,国内团队主打儿童剧目,国外表演家们擅长借助木偶这种操控的艺术来表现抽象的主题和深刻的思想,被视为超越年龄和语言的先锋视觉艺术。
“木偶的生命力很强的,很擅长表现梦境。”曾经是中国木偶剧团木偶演员,现于美国康涅狄格大学戏剧系偶戏专业执教的华华,非常干脆地回答记者关于木偶是否已经走入末路的提问。这次参加木偶节的节目是她根据庄周梦蝶而创意的《蝴蝶梦》,将古老中国的哲学思想用西方人偶的表现形式表达出来,在美国很受艺术家和文艺青年的喜爱。华华说很多美国人非常喜欢中国的木偶艺术,特别是木偶的长袖舞,很多美国学生缠着她开设这门课。
在本届国际木偶节上,陕西省民间艺术剧院与美国合作,共同打造的中国题材木偶皮影剧《来自中国的三个传说》让很多观众领略到“中西合璧”所迸发出的崭新魅力:美国导演运用电影手法和现代电子技术,在舞台空间上进行时空转换,令人耳目一新,该剧在美国及欧洲已商演近百场,今年将再次去美国商演。
“对于这种古老而又前景看好的艺术,仅停留在对文化交流偶尔用之、商业演出坐店等客的现状是很难生存的。要使它活起来就要扶持它‘走出去’,一旦‘走出去’便会活起来。”联合国教科文组织国际木联中国中心主席、中国木偶皮影艺术学会会长李延年认为中国木偶皮影戏应该不断努力创新,不能总演那几出老戏、老节目。
市群众艺术馆皮影团表演的《卖火柴的小女孩》获优秀剧目奖,表演结束后小观众们拥上舞台和主演合影。
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