最近十几年来，少儿戏曲比较活跃，每年都有多项少儿戏曲的评选或竞赛活动红红火火地举办，吸引了许多有兴趣了解并学习戏曲艺术的少儿和家长的热情参与。凭着天真孩童们令人惊叹的艺术天赋，一部分童星展示出少儿戏曲所独具的特色与魅力，为观众带来了无可替代的观赏愉悦。为此，北京电视台决定将少儿戏曲择优精选办成电视晚会；2003年春节戏曲电视晚会《姥姥门前唱大戏》，就是一次尝试。
结构戏曲电视晚会，把戏曲艺术之美与电视表现方式便捷、流畅地结合起来，至今还是一个正在不断探索的艺术课题；把少儿可爱的童趣和独特的天赋结合其中，无疑又增加了更多需要考虑的因素。以往诸多的戏曲电视晚会，大多是单纯依托主持人的词言来拼接，节目本身则是各种唱段或演技套路的“大拼盘”“大联唱”。在《姥姥门前唱大戏》的创作中，我们试着运用一向被同类晚会淡化的“情节和故事”，使这台晚会本身成为颇为戏剧化的“大戏”。归纳出以下几点体会：
一、确立“人物形象”。作为引领整个晚会的主线，以往主持人的任务就是报幕加解说，他以个人风貌出现，与晚会之间形成的是一种近乎游离的关系。观众不会考虑主持人与晚会的整体关系，或者说，这些晚会并没有把主持人作为整个结构中一个生动的“人物”来安排，而是把晚会当作一部机器，把主持人当作一个看得见的当场操作者。
为了改变上述局面，我们在《姥姥门前唱大戏》晚会中，采用将主持人人物化的方法：三个小主持人，分别成为姥姥、外孙子、外孙女三个人物，由他们之间发生的一些小故事。有人物就必然有个性。在确定人物之后，我们牢牢握住鲜活的人物个性：“姥姥”——老戏迷，亲切、健谈、幽默、风趣；“外孙子”——机敏好奇、快人快语、好表现、崇拜英雄；“孙女”——活泼可爱、聪明伶俐、有很强的参与意识。三个人物各具性格特征，引导情节的推进。在这种安排下，观众产生了在看戏中人而非主持人的感觉。他们的观赏感觉获得的信息是：“姥姥演得如何”“孙子表现得怎样”，基本是在对戏剧人物进行评论。这三个带着主持人任务的“人物”，把主持词转变成戏剧式的对话，语言上突破了呆滞和死板，注入了鲜活、生动的内容。他们引导剧情冲突，评论重点片段，一会儿与演员交流，一会儿与观众沟通，既不断穿插于晚会之中，又不时出入于演出片段内外，推动着晚会按预定的情节不断深入。
二、研究“戏剧情节”。在戏剧中，情节很重要，它既是构成矛盾的主要手段，又是展现人物性格的途径之一。《姥姥门前唱大戏》结构上，我们采用了中国戏曲传统编剧概念的“启、承、转、合”来推进情节，展现故事，达到高潮。
“启”。以姥姥门前唱大戏，来揭示故事的发端，把三个人物推向前台，从而展现戏剧情节，姥姥门前是一个大舞台，上演着各样戏剧，外孙和外孙女如约来到姥姥门前，大戏开了，戏中戏也就上演了。
“承”。既然是大戏，就要大，十几个剧种、二十几个节目随着剧情的推进，根据剧情需要而顺序登场。“口渴了”听“《买水》呀”，想学绝活有“戏曲技巧展示”，领略中国戏曲的博大精深有“多剧种的联唱”，丰富多彩的节目，加上所有小演员可人的表演，妙趣横生，引人入胜，呈现出这台晚会的包容性和观赏性。
“转”。既是情节需要又是人物性格的体现，这里特意安排了一个能将戏剧情节推向高潮的节目——《小羊啦啦队》。小羊啦啦队的成员们多是四五岁的小孩，最小的只有3岁。面对舞台表情挚真，神态憨厚的幼童，观众在捧腹之余，被带入到戏剧情节中：姥姥认为前一个节目不应该获得如此好评，孙子孙女却瞧不上这帮稚气未脱的小孩儿。此时，观众在期待，情节在期待。在无伴奏的环境下，孩子们奶气十足地表现着才艺：有的惊慌，有的兴奋，有的喜悦，神态各异、情趣各异。虽然有的会表演，有的不会，但不论如何，观众的期待，情节的期待，都被这妙趣横生的一帮“角儿”吸引住了。从期待转向审美愉悦，从而将晚会推向一个高潮。
“合”。好的大戏，都有一个响脆的“收煞”，所谓“豹尾”，不能拖沓，更不能没有气势。《姥姥门前唱大戏》的最后结尾，以一段脍炙人口、气势宏伟的《沙家浜·奔袭》来结束。紧凑的音乐，优美的身段；十几个孩子翻、扑、跌、腾、跃，既展现了戏曲的武打技巧，又展现了少儿戏曲小演员们的幼功，还体现了节目的多样性。整台晚会至此毫无拖滞与散乱，可以说达到较好的效果。
用戏剧式结构组成晚会，用人物化的主持人贯穿情节，用情节性的组合方式推出少儿戏曲节目，由此体现戏曲艺术丰富多彩、博大精深的内容，也展现出我们对戏曲未来美好前景的期待，达到传播戏曲文化的目的。晚会结束，我们对电视戏曲晚会样式及手法的探索不会结束。我们将不断拓宽思路，不断创新，为确立先进文化方向作出更大努力。
(陈小健)
（摘自 《中国文化报》)
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