讲述尹小芳的越剧不了情

尽管人们明知道尹派艺术已有了第三、第四代传人，但越剧迷们只要一听到尹派唱腔仍要情不自禁地回忆当年尹桂芳、尹小芳的风采。尹桂芳开创了越剧舞台以女小生为台柱的基本格局，尹派的唱腔更增添了越剧女小生的魅力。而尹桂芳的高足尹小芳对于推动越剧尹派艺术的发展，功不可没。她代师授艺的青年演员茅威涛、赵志刚、肖雅、王君安等如今都已成名成家了。

“小先生”好“挑剔”

一见面，尹小芳就马上“澄清”：“我不是茅威涛、赵志刚他们的老师，我没有正式收他们为徒过，我是代师传艺的，当时他们都叫我‘小先生’，现在叫我老师，是尊重我。”

尹小芳13岁从艺，初学花旦，被尹桂芳老师赏识，16岁正式收为门下，改演小生。1950年进入芳华越剧团，刻苦钻研尹派艺术，还得到了昆剧前辈方传芸、周传瑛的指导，逐渐在舞台上形成了表演潇洒自如，以腔传情，纯正醇厚，柔和悦耳的特色，既继承了尹派，又不失自我。从50年代开始，尹小芳作为尹派嫡传弟子已为广大听众所推崇。

80年代的一天，上海越剧院的青年演员赵志刚拿了《汉文皇后》剧本请尹桂芳老师教戏。文革中被迫害致残的尹桂芳，连讲话发声都困难，她便把《汉文皇后》的教戏任务交给了她爱徒伊小芳。尹小芳从设计唱腔、安排表演动作到化妆各个方面指导赵志刚，在师徒俩的共同努力下，《汉文皇后》的演出获得了成功，赵志刚从此开始在越剧舞台上斩露头角，成为剧男小生中的佼佼者。从茅威涛、赵志刚开始，尹小芳“代师传艺，承上启下”。

这么一位无私奉献的“小先生”，在舞台上却是出了名的“挑剔”。为了养成舞台上挺拔的习惯，尹小芳平时坐姿和走路都非常注意，她教学生就是从平时的生活习惯开始教起。

对于服装、道具等细节，更是要求尽善尽美，当时好多服装、唱腔、音乐的艺人都怕与她合作，但在合作之后往往又会感叹学到了好多。她会根据人物的心情、剧情来随时更换服装的款式、颜色搭配，还吸收了颜色的丰富寓意，现在看她的有些服装，仍觉得时尚。

对于唱腔的琢磨，她到了忘我的地步，从呼吸的长短，表情的喜哀，她都日思夜想，设计了无限的可能。一种思念，在《桃花扇》和《叹月》的不同人物中，就演绎出了不同的版本。尹老师在采访时一直强调，戏曲一定要有人物感，人活了，戏就活了。

尹小芳一度被人戏称为“上海乡下人”，她常常在演出前的大半天都一个人关在化妆室里细致地描画，从不假手他人，也不接受媒体宣传报道，有一次，甚至假扮保姆来躲避记者的采访，完全一门心思放在演戏上。她一直都以未经过正规的教育为憾，即使是在盛名之下，也保持了一份自知的谦虚和纯真，体现了老艺术家的品格。

“挑剔”的尹小芳无限崇拜地和我们回忆起老师尹桂芳的风采，“虽然老师一字不识，但却气质高雅、卓而不凡，她演的《屈原》我只演过一次，就不敢再碰，那是只有老师才演得好的作品，我演不好。”这不禁更让我们痛惜晚生了几代。