茅威涛：新《梁祝》并非颠覆经典

巡演途中接受记者电话采访

茅威涛：新《梁祝》并非颠覆经典

1月9日、10日，由当今越剧界的领军人物、著名表演艺术家茅威涛领衔主演的新版越剧《梁祝》将在深圳大剧院上演。与广大越剧迷熟悉的经典版本《梁祝》相比，这出新编《梁祝》在故事结构、唱腔表演与舞台布景等方面都有较大革新，自诞生以来在戏曲界和戏迷中引起了不小的争议。

昨天下午，记者电话采访正在巡演途中的茅威涛。茅威涛否认新版《梁祝》是在“颠覆经典”，而是“经典的重述”，目的是为越剧争取更年轻、更广泛的观众。

新版《梁祝》不是“穷折腾”

在越剧界，茅威涛是个屡屡引起争议的“风头人物”，从《孔乙己》到《春香传》，这些年来她创排的新戏屡屡掀起轩然大波。喜欢她的人认定她的创新代表了越剧的未来，不喜欢她的人则认为她在“穷折腾”，最终会毁了越剧。对此，身为浙江小百花越剧团团长的茅威涛显得很坦然。她认为，新版《梁祝》的一系列革新并不是在“穷折腾”，而是在新的时代条件下为越剧争取更广阔的生存空间。

茅威涛说，其实新版《梁祝》的改编保留了当年袁雪芬、傅全香那个经典版本的核心内容，经典的唱段也基本保留。而对于细节之处，新《梁祝》的故事则更加符合现代人的审美，缩减了“英台出门”等段落，增加了“高山流水”里的篇幅，对“回十八”、“山伯之死”等部分则进行了大刀阔斧的改革。茅威涛表示：“《梁祝》虽然是经典，但新老观众的诉求点是不一样的，新观众更关注的是戏剧冲突，所以新编《梁祝》强化了戏剧冲突和人性剖析。”

据了解，新版《梁祝》的舞美设计等视觉元素吸收了小提琴协奏曲《梁祝》的音乐，设计了繁花似锦、机关重重的舞台，舞蹈编排以扇喻蝶、以扇扑蝶，从而改变了经典版本的朴素写实风格。茅威涛认为，这些形式的革新是必要的，也是适宜的，目的是为了“留住老观众，发展新观众”。

“尹派茅腔”是超越不是反叛

前不久，上海著名主持人曹可凡对茅威涛公开责难，认为茅威涛对影响自己的人只提梅兰芳和林怀民而不提其师尹桂芳“有些忘本”。与此同时，由茅威涛的丈夫提出的“茅派”说法也同样激起千层浪。关于师承、流派的争议，茅威涛显得比较谨慎，只是表示自己的唱法只能算作“尹派茅腔”，是在尹派基础上的超越，而并非彻底的反叛和“另立山头”。

茅威涛首先解释道，先前对媒体称对自己影响最大的艺术家时没有提到恩师尹桂芳只是一次口误。她说：“恩师和尹派艺术带给了我技术上和记忆上的传承，梅兰芳和林怀民则影响了我的创新艺术理念。我觉得他们都有一种内在的联系，那就是对中国传统文化的传承。”

对于所谓“茅派”，茅威涛说，这并非她丈夫的发明，以前曾有不少权威人士就曾提出“茅派”，但她认为只是“送汤”、“浪迹天涯”等几个唱段有自己的独特风格，称“尹派茅腔”更确切些。茅威涛说：“以前的流派都是指声腔系统为主，表演上并没有更多地去总结。但如今对流派的界定在声腔之外还要加入表演和演剧理念。因为流派是一个综合艺术的表演体系，而不仅仅是声腔。”

对即将来深的这两场《梁祝》演出，茅威涛表示非常期待，要用酣畅淋漓的表演让深圳观众领略到全新的越剧之美。

（摘自 《深圳特区报》）