以今天的视角重新演绎
戏剧圈里扎堆排《赵氏孤儿》，没能挡住赵志刚重排《赵氏孤儿》。上海越剧院的尹派当家小生赵志刚自任制作人，联手国家话剧院名导王晓鹰又打造了越剧的《赵氏孤儿》。
2月12日至14日（正月初四至初六）该剧已于无锡大会堂首次与观众见面；明天至22日于宜兴人民剧院演出。
赵志刚：挑战自我
近两年先后排演了《最后一次亲密接触》、《被隔离的春天》、《家》等新编剧目的赵志刚，一直在试图突破自我。选择《赵氏孤儿》的一个原因，是其恩师尹桂芳曾经演过根据《赵氏孤儿》改编的《义救孤儿记》。赵志刚说，程婴这个人物身上有一种民间的舍生取义精神，看了剧本后，他被程婴这个人物深深打动。剧中，程婴这个人物的年龄跨度和行当跨度对他都是一种挑战。上半场是小生，下半场是须生，这对赵志刚来说还是从艺多年来的第一次。
全剧的唱腔，既有赵志刚原汁原味的尹派，又有其他演员演唱的吕派、傅派、范派、徐派、张派风格的唱腔，更有美声唱法的伴唱相随。
除了担当主演，身为越剧院男女合演团团长的赵志刚，还尝试起担任独立制作人，推行完全市场化的运作方式。“身为越剧男小生，有人说我们就像孤儿。其实男女合演越剧和女子越剧可以走错位发展的道路，《赵氏孤儿》这个剧目就和才子佳人的传统越剧不同。”
交响乐伴奏 汉砖登台
该剧有着超强的主创阵容。编剧余青峰是近年来崭露头角的青年剧作家，他创作的越剧《被隔离的春天》获中国人口文化奖；他编创的《赵氏孤儿》在2001年的《剧本》月刊上发表后，引起了戏剧界的广泛关注和好评。从四川特邀来的作曲者蓝天，曾因成功创作了越剧《家》的音乐而获得了文华音乐奖。此次是他与唱腔设计陈钧、配器庄德义继新编越剧《家》之后的第二次合作。他在配乐上下了番大工夫，以交响乐伴奏使一向柔情似水的越剧硬朗了起来，整出戏气势磅礴。主创班子还一反以往越剧舞台的唯美惯例，设计出古汉砖式的舞台布景，在汉砖上绘制了战车、战马和人物等古朴抽象的画面，与剧情交融一体。
主演阵容中除了赵志刚，还邀请了吕派花旦孙智君扮演程婴的夫人程王氏；特邀原浙江小百花越剧团的著名傅派花旦何英与陆派小生夏赛丽友情主演庄姬公主和赵武。
导演王晓鹰称，相比其他剧种、其他艺术门类的同一题材作品，越剧版将用今天的人文视角和生命价值观看待剧中的复仇和愚忠。而作为话剧导演，他会在破掉一些戏曲程式的基础上，把话剧的一些处理方式加入其中。全剧呈现的野性残酷风格，将和以往的越剧给人们的习惯印象有所不同。
突出程婴的仁心仁“恕”
这出戏以托孤、救孤、放孤、换孤、献孤、遇孤、说孤、辞孤，来表现程婴夫妇16年来忍辱负重、相依相扶的经历。发扬了越剧以“情”见长的特色，把主要的笔墨放在了对程婴、程王氏、公孙、韩厥、庄姬、程武、屠岸贾等人物心理和情感的揭示上。赵志刚对这出戏的分析是：“越剧版《赵氏孤儿》的意义在于突出程婴的仁心仁‘恕’。仁心仁术是一个医生的职业道德之精髓所在；仁心仁‘恕’，是程婴这位草泽医生的生命历程之精神依托。戏中的程婴不是与生俱来的英雄，他只是一位民间医生，他因‘仁心’而决意‘救孤’，由善良的义举而成为‘英雄’。他又因‘恕’而放弃了复仇，由艰难选择而达到‘大爱’的境界。”
赵志刚颠覆越剧阴柔
赵志刚说：“我演的程婴，并非一开始就是英雄。我想表现出一种既大气又有力度的越剧，弥补以往越剧阴柔太过、阳刚不足的缺陷。让观众看到，越剧不只是表演才子佳人的戏，也可以演有深度和力度的历史剧。”
为了挖掘自己的舞台表现力，赵志刚在下半场以蓄须的形象出现，这是他首次带须出现在舞台上。对于赵志刚的大胆尝试，王晓鹰显得信心十足，他说：“赵志刚这次颠覆了以往‘女性化’的舞台形象。他的新形象富有野性和力量，让观众看了眼前一亮。”赵志刚也希望利用这次演出展示男女合演的越剧与女子越剧的区别，走出以往女子越剧“才子佳人”的套路。
孙智君靠注射封闭药登台
据介绍，越剧老艺术家袁雪芬、傅全香，京剧艺术家尚长荣看完该剧的彩排后，都给予了高度评价，称其既保留了越剧原有的韵味，又非常大气。赵志刚告诉记者，内部彩排时有400多名越剧戏迷闻讯涌进了剧场，“王晓鹰的戏向来以震撼和感人闻名，所以我们赴无锡演出时，打出的广告语是‘重磅催泪的越剧’。”
让赵志刚心有余悸的是，彩排前两小时，女主角孙智君由于严重的腰伤，疼得无法站立，剧组只得火速从医院请来医师，中西疗法相结合，先用针灸火罐治疗了一个小时，再将孙智君的整个腰部封闭麻醉，才保证了彩排的顺利进行。
该剧明天至22日于宜兴人民剧院演出后，2月26日至28日将移师浙江杭州剧院演出。此后在广泛听取意见的基础上将作进一步修改加工，于6月初再于上海亮相。（记者
唐雪薇）
（摘自 《北京娱乐信报》）
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