寰球乐班 成立于民国初年，班主何浩泉，隶属于宏顺公司。主要演员有朱次伯、 肖丽康、新丁香耀、子喉七、靓东全、新周瑜林、生鬼容、曾三多等。主要剧目有朱次伯主演的《夜吊白芙蓉》、《山东响马》、《三气周瑜》、《举狮观图》、《宝玉怨婚》、《西厢待月》；肖丽康主演的《嫦娥奔月》；新丁香耀主演的《天女散花》，子喉七主演的《丑女洞房》等。尤以《夜吊白芙蓉》一剧，名声大震。该戏班善于在传统艺术基础上创新，如朱次伯在演《宝玉哭灵》时，饰贾宝玉，以小武行当扮演小生角色，并和乐师研究降低调门，用平喉演唱“怨婚”、“哭灵”两段古曲。这样的变革起到良好效果。朱次伯也成为粤剧日后出现文武生行当、小生由假嗓改唱真嗓、用广州话代替戏棚官话演唱的开创者之一。该戏班还下功夫改善舞台布景、灯光服饰，大大增强了演出效果，因而观众十分踊跃。1922年某日，朱次伯演完夜戏回家途中遭不明身份的人员枪杀，致使戏班停演，后情况不详。
新中华班 成立于1921年，活跃于20世纪20年代，隶属于怡顺公司。主要演员先后有白玉堂、肖丽章、靓元亨、靓东全、黄种美、曾三多、余秋耀、小苏苏、少新权、冯显荣、廖侠怀、金山贞、新金山贞等。演出的主要剧目有《天堂地狱水晶宫》、 《芦花变牡丹》、《宝剑留痕》、《罗通扫北》、《重台别》、《紫霞杯》、《刘金定》等。
该戏班拥有一批名角，艺术上一丝不苟。当时的粤剧小报《新声第一声》在《中山楼讲戏记》一文中，记述了该戏班上演新剧《芦花变牡丹》的情况，称赞了该班对艺术一丝不苟的态度。又在《看天堂地狱水晶宫》一文中称赞该剧“其桥段与布景并皆佳妙，其得观众欢迎之热烈，实为新中华班开一新纪录者”。并在《煊赫一时之新中华》一文中介绍该班在上海演出时，与上海伶界交往联谊，发起成立“南北伶界联合会”之缘由始末，以及双方进行艺术交流的一些情况。这些文章如实反映了当时新中华班在戏曲界当中的地位。
20世纪30年代前期，白玉堂、肖丽章等名演员离开新中华班，各组新班，该班演员阵容变动较大。1935年，少新权发起重组新中华班，主要演员有少新权、钟卓芳、谭秉镛、冯显荣、李瑞清、李海泉等。演出的主要剧目有《白蟒占龙宫》、《断肠知县》、 《满天神佛》等。1938年10月日军侵占广州后，新中华班宣告解散。
梨园乐班 成立于1923年，班主靓少华，戏班隶属于华昌公司。该班为了争取更多观众，聘请崭露头角的薛觉先与从南洋归来的男花旦陈非侬合作演出。主要演员还有靓少华、靓东全、胡小宝、子喉七、巢非非、廖侠怀等。开台戏为靓少华主演的《大红袍》（《十奏严嵩》）；薛觉先、陈非侬主演的《红楼梦》和新剧《战地鸳鸯》。薛觉先和陈非侬在《红楼梦》和《西厢记》中，配合默契，表演出色，因而获“生宝玉”和“生黛玉”的称誉，薛所唱的“宝玉怨婚”、“西厢待月”也成为广为流传的曲目。该戏班还通过舞台灯光的变化来加强戏剧效果，如陈非侬在《天女散花》一剧中，用五色灯光把象征鲜花的白纸片照得五彩缤纷，薛觉先还在《罗刹海市》一剧中，熄灯表演耍火球，使舞台上的火球如火龙飞舞，大大增强了观赏效果。后戏班发生变故，受雇担任靓少华、 薛觉先护卫的两派保镖因利益冲突而火并，薛险些被害，不得不离开戏班远赴上海。梨园乐班遂改聘靓少凤代替薛的角色。由靓少凤、陈非侬主演的《梁祝恨史》、《宝蟾进酒》等剧也很受观众欢迎，并赴上海演出。1935年戏班从上海回广州后，陈非侬与马师曾组建大罗天班，梨园乐班失去台柱，遂告解散。
大罗天班 1925年由班主刘荫荪集资，马师曾、陈非侬主办。主要演员先后有马师曾、陈非侬、廖侠怀、曾三多、靓少华、新细伦、半日安、林超群、黄寿年、伊秋水等；乐师尹自重、陈萍佳等。该戏班多演新编剧目，由马师曾创建的编剧部策划及编写，主要笔杆子为陈天纵、麦啸霞、冯显洲等。题材涉及古今中外，艺术上做到海纳百川、兼收并蓄。开演的第一部戏是根据外国电影《八达城之盗》改编的《贼王子》，其新颖而奇特的布景、灯光、服装，对观众有很大吸引力。在《佳偶兵戎》一剧中，马师曾、陈非侬借鉴吸收京剧《虹霓关》的武打套路、场面，被认为是较早借鉴北派武功的先例。该戏班较有名的剧目还有《赢得青楼薄幸名》、《红玫瑰》、《呆佬拜寿》、《蛇头苗》、《女状师》、《轰天雷》等。陈非侬、马师曾与乐师合作，在剧中创造、演唱的“芙蓉中板”以及小曲“连环西皮”、“催归词”、“恨填胸”成为日后粤剧常用曲牌。1929 年下半年，刘荫荪以高价将戏班转让给香港高升戏院老板经营，改名国风剧团。数月后，马师曾在广州被歹徒炸伤右脚，赴香港就医。广州市警察局借故勒令剧团停演6个月，国风剧团被迫解散。
1933年初，马师曾从美国回来，与陈非侬在香港重组大罗天班，主要演员还有冯侠魂、小珊珊、半日安、冯醒铮、赵惊魂、李艳秋等，主要剧目有《龙城飞将》、《佳偶兵戎》等，甚为卖座。但这届班存在只有几个月，由于其后陈非侬成立非侬剧团到东南亚走埠演出，马师曾亦另组太平剧团，大罗天班遂告解散。1935年，黄鹤声、黄千岁、李艳秋等以大罗天班牌组班，演出剧目有《倾国桃花》、《七虎渡金滩》、《情央夜未央》等，至1937 年散班。1942年何非凡、冯镜华、王中王等再组大罗天班，但不久亦散班。
新春秋剧团 前身是1928年陈非侬、吴国英合股组建的钧天乐班，后因吴国英病故，陈非侬独资经营，于1929年以钧天乐原班人马，加聘廖侠怀当丑生，组成新春秋剧团。主要演员有陈非侬、靓少凤、曾三多、廖侠怀、少达子、黄千岁、金枝叶、靓雪秋等。该团演出的一批剧目名噪一时，如由靓少凤、陈非侬、曾三多主演的《危城鹣鲽》，剧情跌宕起伏，充分发挥主角的特长，成为长演不衰的名剧；由廖侠怀主演的《玉蟾蜍》，谐趣十足，特别是廖侠怀扮美男试新娘一场，演得维肖维妙。由陈非侬等主演的《文太后》，以清装戏服及清朝礼仪亮相于舞台，给人耳目一新的感觉；陈非侬认为《文太后》和《三十年苦命女郎》是他“毕生演过的最满意的剧目”。翌年靓少凤离开剧团，改聘新细伦代替，演出剧目增加了《贞淫秘局》、《虎帐英雄》、《风送彩云》等。在《唐宫绮梦》一剧中，主创人员借用电影手段表现安禄山和杨贵妃梦中相会，以配合剧情发展，其特色别具一格。从1930年至1932年，该团共经历4届班。1932年，上海广东戏院建成，邀请新春秋剧团前往演出，陈非侬临时聘请黄千岁、少达子、王中王、林惊鸿等前往。回粤后散班。
觉先声剧团 1929年薛觉先创办于香港，率先把戏班改称为剧团。该团主要演员除薛觉先、唐雪卿夫妇外，先后有嫦娥英、谢醒侬、李翠芳、李艳秋、少达子、廖侠怀、上海妹、半日安、吕玉郎、新马师曾、楚岫云等。薛觉先与上海妹、半日安的合作，曾构成名噪一时的“薛、妹、安”长期稳定的合作关系。编剧有江枫、冯志芬、梁金堂。为了应对当时大量外国电影的冲击，该团大力拓宽剧目题材，编演各种古装戏、时装戏、中国戏、外国戏；文戏与武戏并举，悲剧与喜剧兼备，适应不同层次观众的需求。所演剧目都力图体现薛氏“合南北剧为一家”、“综中西剧为全体”的艺术主张，在传统粤剧艺术的基础上，借鉴、吸收其他剧种和电影的艺术手段，兼收并蓄。演出的主要剧目有《胡不归》、《姑缘嫂劫》、《白金龙》、《璇宫艳史》、《心声泪影》、《西施》、《貂蝉》、《花染状元红》、《前程万里》等。薛觉先还并对旧戏班多年存在的舞台演出陋习进行改革，提高了艺术质量，致使剧团持续10多年兴旺。在此期间形成了“薛派”艺术，对粤剧产生了深远的影响。1941年12月，日本侵略军占领香港，次年薛觉先、唐雪卿返回内地，在广西重建觉先声剧团，进行抗日劳军演出，流动于桂、粤、湘、滇四省之间。1944年湘桂大撤退时，该团成员四散逃难，剧团自动解散。1945年抗日战争胜利后，薛氏回香港重组觉先声剧团，在广州及香港演出。由于薛觉先在抗日战争时期颠沛流离，健康状况每况愈下，剧团难以维持正常演出，不久即告解散。
日月星剧团 1930年廖侠怀、肖丽章发起组建，宏顺公司经营。初期的主要演员有廖侠怀、肖丽章、少新权、小苏苏、罗文焕等。演出剧目有《今宵重见月团圆》、《狗吻王头》等。在《今宵重见月团圆》一场中，唱腔吸收“月光光，照地堂”的童谣，听起来十分悦耳，广为传唱。后因肖丽章另组锦凤屏班而离开剧团，由廖侠怀、桂名扬、曾三多重组日月星班。主要剧目有《火烧阿房宫》、《棒打薄情郎》、《皇姑嫁何人》、 《冷面皇夫》、《血战榴花塔》、《冰山火线》等。1932年2月14日《伶星》杂志52期载文称赞该团编演的《火烧阿房宫》是“抗专制，御强权”的好戏，编演的《血战榴花塔》是“表彰为民族而战死的英雄”，还称赞该剧“是今日国难当头之一服兴奋剂”。
该团擅演大锣大鼓的袍甲戏，以场面宏伟、气氛炽烈、表演火爆吸引观众，尤其深得乡村观众青睐。其中小武桂名扬爽朗明快的台风，武生曾三多稳重洗练的功架甚为观众称道。桂名扬还首创以“锣边大滚花”亮相的表演，使剧中人物显得十分威武。陈锦棠在《火烧阿房宫》中先演樊於期，后演燕将夏扶“盘肠大战”，壮怀激烈，深受好评。抗日战争期间的该团曾一度解散，后由曾三多主持重建，并领衔主演，成为极少数的以武生行当演员担纲的一个大班。即使在20世纪40年代后期以《情僧偷到潇湘馆》为代表的生旦戏大行其道之时，日月星剧团仍保持以花脸行当角色为主，以袍甲戏见长的特色，在粤剧舞台上占有重要一席。该团多数活跃于城镇乡村，一直演至 1951年，因剧团人员变动较大而解散。
太平剧团 1933年4月，马师曾应香港太平戏院老板源杏翘之邀请而组建。建团初期，主要演员有马师曾、陈非侬、半日安、梁冠南、冯侠魂、冯醒铮、赵惊魂、李艳秋等。1933年秋，香港当局取消不许男女演员同台演出的禁令，太平剧团于1934年初组织第四届班时，加聘花旦谭兰卿、上海妹等女演员，成为粤剧界最早实行男女合班的剧团之一。先后加盟该团的女演员还有麦颦卿、卫少芳、区倩明、区倩坤、楚岫云、凤凰女等。男角则有王中王、梁醒波、麦炳荣等。该团以香港太平戏院为演出基地，还经常到九龙演出，有时也到澳门和珠江三角洲的城镇演出。
马师曾在太平剧团推行了一系列粤剧艺术的革新，该团根据社会形势，市场需要和演员特点，编演了一批揭露社会黑暗、惩恶扬善的新剧。常演剧目有《斗气姑爷》、 《刁蛮公主戆驸马》、《野花香》、《审死官》、《贼王子》、《神经公爵》、《佳偶兵戎》、《藕断丝连》、《苦凤莺怜》等。其中多属轻松谐趣的喜剧，寓教于乐，人情世态刻画入微，生活气息浓郁通俗，深受社会中下层观众的欢迎。抗日战争爆发后，该团编演了《洪承畴千古恨》、《秦桧下地狱》等鞭挞汉奸、宣传爱国的剧目。
该团推行排戏制度，每台戏演出前都进行排练。服装方面也有革新，该团以带水袖的大袖汉装为演出服，效果良好，后被其他剧团仿效。音乐方面，大胆吸收运用西洋乐器伴奏，与民族乐器相结合，丰富了粤剧音乐的表现力。太平剧团演出十分卖座，成为与薛觉先主持的觉先声剧团并驾齐驱的省港大班。太平剧团在开办的9年间，形成了著名的“马派”艺术，对粤剧产生了深远的影响。1941年12月，日本侵略军占领香港，马师曾随即潜逃出境，返回内地，曾于广州湾（今湛江市）重组太平剧团，主要成员有马师曾、何芙莲、银剑影、梁冠南、胡迪醒和红线女等。1942年初，马师曾进入广西组建抗战剧团，太平剧团宣告结束。
胜寿年剧团 前身是人寿年班。1933年人寿年因丑生罗家权枪杀徒弟唐飞虎案散班后，靓少佳与原班人马（除罗家权外）接手重建，班名改为“胜寿年”。主要演员先后有靓少佳、林超群、李翠芳、庞顺尧、靓次伯、曾三多、冲天凤、袁仕骧、卢海天、朱少秋、梁鹤龄、郎筠玉、梁金城、小飞红、蟾宫女等。该团以小武戏为主，颇有南派传统艺术特色。主要剧目有《怒吞十二城》、《粉碎姑苏台》、《虎将拜陈桥》、《难为相思猫》、《午夜盗璇宫》、《金丝蝴蝶》、《汉光武走南阳》等。
1936年，剧团应华侨领袖司徒美堂邀请赴美国演出，靓少佳与靓次伯、紫兰女、小觉天等合演《粉碎姑苏台》、《肉搏黑龙江》等宣扬爱国主义、反抗侵略的剧目，并发动捐款捐物支援祖国抗日救亡运动。该团在美历时3年多，其后曾一度解散。1939年，靓少佳自美国返抵香港，重新打出胜寿年班牌，并于1940年率团赴越南，以胜寿年名义持续演出7年。1947年回到广州。1949年11月11日，胜寿年剧团参加庆祝广州解放大游行；1950年9月，在广州公演现代剧《白毛女》，成为广州第一个演革命现代戏的粤剧团体，引起轰动。1952年因主要演员靓少佳、郎筠玉、林小群、庞顺尧等分别参加新组建的新世界、珠江、太阳升、娱乐粤剧团，胜寿年剧团才告解散。
义擎天剧团 成立于1933年。当时靓少凤拟组新班，与千里驹商量组班事宜。千里驹原准备退休，出于情义，乃支持靓少凤牵头组班，故剧团取名为义擎天。主要演员有靓少凤、千里驹、靓新华、李艳秋、叶弗弱、罗品超。演出的剧目多是南海十三郎编撰的作品，主要有《燕归人未归》、《香车行》、《花落春归去》、《苦狱两青莲》、《教子逆君王》、《万劫红莲》、《皓月泣残阳》等。该团为节省开支，由演员兼任行政、业务工作，因而在当时粤剧不景气的环境下，能够坚持演出并有所赢利。后因抗日战争爆发而散班。1946年， 李华亨、蒋世勋、李自由等以义擎天班牌组团演出。1954年和1955年，叶弗弱、叶弗愚、黄新雪梅、陈少棠等也曾组建义擎天剧团，在广州演出《赵氏孤儿大报仇》、《狄青怒斩黄天化》、《薛刚打烂太庙》等剧目。该团1956年解散。
大利年剧团 1935年由廖侠怀组建，是20世纪三四十年代的名班。抗日战争胜利后曾一度改名为胜利年剧团。由廖侠怀领衔主演，以丑生担班。主要演员先后有黄秉铿、黄千岁、谢君苏、谭兰卿、唐雪卿、区楚翘、绿柔魂、梁艳庄、紫兰女等。演出的主要剧目有《月底西厢》、《哑仔卖胭脂》、《柴米夫妻》、《棒打薄情郎》、《铁嘴鸡》、 《乞儿入太庙》、《哭崩万里长城》、《花王之女》、《大闹广昌隆》等。主角廖侠怀有“千面笑匠”之称，能编能导能演，艺术上大胆创新，编演了不少针砭时弊、借古讽今、反映社会生活情态的剧目，其中多是表现下层人物生活的喜剧，笑中带刺，笑中有泪，有些戏近乎荒诞，但寓意深刻。如在《潘金莲枪杀高力士》的广告上，就明确宣示要“描写人生现实”，揭露社会罪恶。20世纪40年代前期，该团在日本侵略军占领下的广州市中山戏院上演新剧《罪》，由于猛烈抨击时弊，当晚就被日伪有关部门责令停演。 在40年代后期推出的《甘地会西施》一剧中，借甘地、西施之口宣传兴邦复国，发奋图强，抨击社会的黑暗腐败。该剧艺术构思充满奇特浪漫色彩，舞台美术也有创新，一时轰动剧坛。1951年廖侠怀移居香港，大利年剧团遂告结束。
兴中华剧团 成立于1936年。当时胜寿年剧团靓少佳赴美国演出，剧团由白玉堂主持，改团名为“胜中华”，后考虑到当时日本侵略中华，乃改为“兴中华”。主要演员先后有白玉堂、曾三多、林超群、庞顺尧、陈艳侬、陈露薇、李海泉、卫少芳、林惊鸿、邓丹平、张活游等。演出的剧目有《鱼肠剑》、《风火送慈云》、《摘缨会》、《香风灭战云》等。其中根据《水浒传》故事编撰的连台本戏《煞星降地球》，由徐若呆主演，最为卖座，连续演出7本，欲罢不能。后因日军飞机轰炸广州，该戏才被迫停演。兴中华剧团移师香港，继续推出《煞星降地球》第8本，并演出《白菊花》（3本）和《白蟒抗魔龙》等剧。抗日战争胜利后白玉堂与黄君武、邓碧云、陈露薇、半日安、少新权等重组兴中华剧团，剧目有《劈山救母》、《大审陆凤阳》、《吴三桂》、《偷祭贵妃坟》、《风雪送昭君》等。该团约于1947年结束。
孔雀屏剧团 1938年陈非侬应香港绅士何甘棠邀请，从越南返回香港与白玉堂组建该团。主要演员有丁公醒、白玉堂、陈非侬、半日安、冯侠魂、曾三多、李海泉等。乐队由尹自重、何大傻主持。为了配合首晚开台演出的剧目《孔雀开屏》，由何大傻谱写新曲《孔雀开屏》，并由白玉堂亲自用箫吹奏，别开生面，引人入胜。此曲广为流传，成为广东音乐的名曲之一。该团演出剧目还有《海底针》、《三打窦尔墩》等。1941年日军侵占香港，该团遂告结束。
高陞乐剧团 1936年由宏顺公司老板何浩泉组建。因其过去组建“寰球乐”剧团时获利甚多，因此强调要有像寰球乐那样的 “大阵容”。当时聘请的名角有“武生王”靓荣，“金牌小武”桂名扬，“小生王”白驹荣，名花旦新丁香耀、小丁香以及绿衣郎等。演出剧目也多是一些名剧， 如《三取珍珠旗》、《冷面皇夫》、《赵子龙》、《庆闹春宵》、《梦断胡笳月》等。这样强的阵容和剧目，卖座率高，收益不浅。宝昌公司老板何萼楼等人看到有利可图，便提议把高陞乐剧团纳入宝昌公司旗下，此事遭到宏顺公司老板何浩泉拒绝。何萼楼乃令宝昌公司辖下的海珠、太平等大戏院不接受高陞乐剧团演出。高陞乐缺少了重要的演出场所，经营业务大受影响，收入每况愈下，加上名角多、开支大，亏损日益严重，以致被迫解散。
锦添花剧团 1939年由陈锦棠妻子陆淑卿主持组建，由邓十四主管业务经营。成立之初，为适应男女合班潮流，名为“饰添花男女剧团”。1945年改名为“锦添花剧团”。该团由陈锦棠领衔主演，其他主要演员有关影怜、邓碧云、文觉非、苏文侠、丁公醒、梁鹤龄、陈铁英、张醒非、车秀英、梁艳庄、黄千岁、李海泉等。该团为标榜其班牌和特色，在演出帐幕上悬着“锦上添花”4个字以作宣传，并在艺术上下工夫，使演出质量名副其实。剧目以短打武戏为主，充分发挥“武状元”陈锦棠之所长，大行武功之道。演出的主要剧目有《金镖黄天霸》、《夜盗九龙杯》、《武松大闹狮子楼》、《武松醉打蒋门神》、《状元红》、《女儿香》、《夜送京娘》、《还我河山》、《三打祝家庄》 等。陈锦棠的武打戏，威武硬朗，惊险迭出。他还聘请一班京剧武打师父如鲍世英、萧月楼、周小来等人度戏配戏，打斗场面激烈精彩，堪称锦上添花。该团除武打戏外，曾演出文场戏《梁天来》，陈锦棠饰演的角色凌贵兴，阴险狠毒，诡计多端，陈锦棠将这个人刻画得入木三分。而梁天来一角则由多才多艺的正印花旦邓碧云反串。 这一新招出奇制胜，深受观众欢迎。陈锦棠戏路宽广，能饰演各种不同的角色，他在《女儿香》中饰演反面人物魏超仁，在《金瓶梅》中饰演西门庆，显示他的不同戏路和多样化的表演技巧。
1949年秋，陈锦棠移居香港，锦添花剧团在广州的演出活动乃告结束。陈锦棠在香港的演出活动依然活跃，他曾邀请不同的当红花旦合作，并根据她们不同的戏路特点演出不同风格的剧目。如与擅演武戏的余丽珍合作，演出《关丽珍问吊》、《铁马骝》等武戏；与擅演文戏的芳艳芬合作，演出《董小宛》、《火网梵宫十四年》等文戏；与凤凰女合作演出《红菱巧破无头案》；与吴君丽合作演出《醋娥传》等。至20世纪60年代初，该团演出渐少，后解散。
粤剧救亡服务团、广东省动员委员会戏剧宣传团 抗日战争爆发后，有“爱国艺人”之称的关德兴（新靓就），本着“粤剧应该上火线”的信念，于1939年在香港组建粤剧救亡服务团，1940年以原班人马为基础，成立广东省动员委员会戏剧服务团。主要演员先后有关德兴、高飞凤、黄少伯、许秀英、少玉棠、练醒民等。该团活动于广东、广西一带，在前线和后方进行抗日宣传、慰劳抗日将士，激发军民抗日斗志，并进行筹款义演，征集及发送慰劳物品，支援前线抗战，救助后方同胞。演出的多是宣传爱国主义、反抗侵略的剧目。他们编演剧目采取三种方式：一是“旧瓶装新酒”，编演了《岳飞》、《平贵别窑》、《凤仪亭》等剧目；二是根据抗战的现实情况和需要，编写了《新骂曹》、《两个饿兵》等新戏。在编演过程中，曾得到著名戏剧家欧阳予倩、 田汉、夏衍等的指导和帮助。这些剧目，忠奸明辨，善恶分明，表彰正气大义，充满阳刚之气。剧团1942年进入广西后，其间改称关德兴剧团，主要演员有关德兴、高飞凤、马少英、李少卓、梁玉山、锦毛鼠、冯少全、碧云天、马月琼、李少林。除演出上述剧目外，还有《戚继光》、《武松杀嫂》、《山东响马》、《华容道》、《水淹七军》等， 一直演至抗日战争胜利。关德兴返广州后与白驹荣、廖侠怀、关影怜、高飞凤、古耳峰等另组新大陆剧团。至此，粤剧救亡服务团、广东省动员委员会戏剧宣传团的历史遂告结束。
抗战剧团——红星剧团 1942年初，马师曾在广西组建“抗战剧团”。主要演员先后有马师曾、罗丽娟、邝健亷（红线女）、蓝茵（陆小仙）、梅绮、梁冠南、甘燕鸣、 陈醒章、梁少声、李醒帆、朱伟雄、白龙珠、筱飞燕等，剧团在广西的玉林、容县、柳州、桂林、梧州和广东的肇庆、郁南、德庆等地演出。1943年，红线女升任正印花旦。1944年改名为胜利剧团， 并有著名小生新细伦加入。该团除演出《宝鼎明珠》、《野花香》、《刁蛮公主戆驸马》、《佳偶兵戎》、《藕断丝连》、《软皮蛇招郡马》等保留剧目外，还更多演出表彰爱国、斥责汉奸的大戏如《秦桧游地狱》、《洪承畴》等。剧团同年7月重回桂林，正值日本侵略军攻向湘、桂，剧团即投入“保卫大桂林”的救亡宣传中，参加义演献金等活动。桂林被日本侵略军占领，剧团戏箱损失过半，辗转退入平乐、贺县等山区，艰苦坚持，演出表现不畏艰危、坚持抗敌的《张巡杀妾飨三军》、《华容道》等剧。
抗日战争胜利后，马师曾、红线女率团经罗定、肇庆回到广州。其时杨子静加入剧团任编剧。1946年春节，在佛山演出新剧《还我汉江山》。后剧团在广州、香港、澳门和珠江三角洲的中小城镇巡回演出，观众甚为踊跃。其间发生《野花香》被广州当局禁演的事件，马师曾乃率团赴香港。1946年下半年在香港演出新编时装戏《我为卿狂》，主要演员除马师曾、红线女外，还有靓少凤、何芙莲、罗家权等。该剧持续演出一个月，场场满座。1948年，马师曾、红线女在香港先后组建大太平剧团、东方剧社，与文觉非、罗艳卿等合作演出《孽海花》、《风流寡妇》等剧目，后又改名飞马剧团。
1950年9月，以马师曾为首组成的红星剧团回广州演出，主要演员有马师曾、红线女、文觉非、王中王等；演出剧目有《翼王石达开》、《薛丁山与樊梨花》、《天女散花》等。同年10月，该团编演反映华南解放前夕广东农民反官僚、反地主恶霸和反内战的大型现代粤剧《珠江泪》，引起很大反响。其后广东农村粤剧团所属的许多剧队都有演出此剧，累计近200场。1951年1月，马师曾、红线女在广州参加“抗美援朝大集会义演”，先后在人民戏院、乐善戏院演出批判崇美思想的短剧《牛仔裤》。1951年春节，红星剧团在广州作贺岁演出后返回香港，马师曾、红线女受到港英当局的传讯、 警告和刁难，剧团在香港解散。
新声剧团 1943年由澳门绅士何贤出资，任剑辉、陈艳侬、欧阳俭在澳门组建。 1945年改组为“兄弟班” 主要演员先后有任剑辉、车秀英、谭兰卿、陈艳侬、欧阳俭、 郑碧影、白雪仙、靓次伯、金山女、关海山、白云龙等。演出多是文场戏，或武戏文做。剧目有《红楼梦》、《萧月白》、《晨妻暮嫂》、《私探营房》、《唐伯虎点秋香》、《海角红楼》、《十载相思梦》、《再折长亭柳》、《司马相如》等。其中以演出徐若呆编剧的《红楼梦》最为轰动。是年八月在澳门维多利戏院首演该剧，任剑辉饰贾宝玉，陈艳侬饰林黛玉，白雪仙饰薛宝钗，靓次伯饰贾老太夫人，欧阳俭饰贾政。舞美师制作了大观园、怡红院、潇湘馆的立体布景，辅以灯光效果的配合，深受观众的青睐，上座率甚高。
抗日战争期间，澳门没有被日军侵占，新声粤剧团一直以澳门为基地，坚持演出， 成为澳门的一个主要粤剧团。该团吸纳一些逃难来澳的艺人加盟演出。新声剧团在澳门立足多年，成为任剑辉、白雪仙等成名发展的重要阶段。抗日战争胜利后，该团移师香港，往来于港、穗、澳等地演出，并曾赴越南巡演。该团至1951年解散。
花锦绣剧团 1945年由谭兰卿组建。主要演员有谭兰卿、文觉非、关耀辉、许雪裘、白驹荣、文少非、子喉七、古耳峰、关海山等；演出剧目有《荡妇贞魂》、《钟无艳》、《冷暖洞房春》等，因经营困难，不久散班。其后，谭兰卿曾组织花锦绣健美剧团，主要演员有梁醒波、谭兰卿、少新权、张舞柳、梁冠南、张醒非。6位台柱都健硕肥壮，人称“六肥班”。演出剧目有《刁蛮公主戆驸马》、《济颠和尚》、《杨贵妃》、《梁武帝出家》等。后来，谭兰卿又与黄千岁、黄秉铿、区楚翘、冯镜华等合作，演出《花天娇》、《薄命花》、《珠联璧合》等剧。谭兰卿表演比较“放”，擅唱小曲，有“小曲王” 之称，亦以此招徕观众。该团演出由陈卓莹编撰的《娱乐升平》一剧，由谭兰卿饰演女王，邀约各国王子招亲。为配合剧情和宣传需要，该剧以“全剧不用梆黄，全用中、英、美、苏小曲”标榜。
该团于1946年12月曾赴香港演出《娱乐升平》一剧，邀请童角蔡桂萍参加演出。次年八九月，该团与明星剧团合组“大联合剧团”在香港演出《玉面狐狸》，有连续两个月满座的纪录。同年在广州演出《樊梨花三气薛丁山》，连演一个月均满座。1950年， 谭兰卿与梁冠南、白玉堂、赵兰芳等人以“大龙凤、花锦绣大联合剧团”名义在广州演出。后谭兰卿离穗往香港，花锦绣剧团遂告解散。
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