一座碉楼就是一部华侨血泪史，紧紧抓住围绕着碉楼发生的华侨、侨眷、土匪间的故事写戏写人，写尽华侨血泪、侨眷情怀，侨乡的恩怨情仇。这是前两版《碉楼》中作者着笔之处，和梁郁南《睿王与庄妃》等作品不同，此剧对人物群像的描写比较执意，戏份的分布也相对比较平均，且线索比较多：碉楼秋月、海外永堂、单眼英，数条线索缠绕在一起，却是各有各的际遇，浓缩了侨乡中各式人物的众生相。
新版本里群像隐退，渐渐成为秋月的人像特写，以秋月嫁入碉楼、三上碉楼、苦守碉楼为主线，而司徒妻、镇海、永堂、马如虎、单眼英等成为围绕着她次第展开。这样改看似戏份集中了，但镇海和单眼英那一场经常的山寨对持却没有了。而由于群像的戏集中在秋月身上，那么对其戏剧行动和性格走向的要求就与原来大不相同。秋月为何答应与公鸡拜堂，是为镇海；秋月为何答应守碉楼，是为司徒妻；如果说前面镇海远渡重洋秋月等候三年是满怀希望的，那么后来苦守碉楼三十载，却是怎样一种信念在驱使着她？作者需要说服观众，秋月为何不逃为何不嫁，这样侨眷秋月的行为才能成全新版的《碉楼》。
修改后的《碉楼》前面五场用了一小时，后面两场加尾声也是一小时。对于这样一个本来故事容量就很大、线索多的戏而言，现在前面为了叙述，基本就如同开火车，拼命赶，灯光转得很突兀，道具般得很充满，其实按照原来的节奏，整个戏尽管满却张力十足，可现在情绪节奏一乱就感染不了人。而后面两场却冷场下来，秋月见单眼英时又从衣袖里拿出重要物品了，这是《徽州往事》里被诟病的随身带日记本同样的问题。要知道，秋月和镇海是天台媾合被族人抓住，然后又遭遇马如虎抢亲，最后才被单眼英劫持上山的，这种境遇下居然能把家中重要的拮据带在身上，确实不妥。本来比较期待的三十年后重逢诉情，时间的纵深延续，本来是可以使得戏的历史感和苍凉意味变得深厚，但结果却成为两个人一大段“说戏”，个人建议把一些需要交待的情节增加为后两场间的过场，让族人诉说秋月的守和镇海的不归，或许会对于调节后半段的节奏和情绪有帮助。相应着主线的转移，镇海为何不归？单眼英放火烧山后又何去何从？这些也需要作者作相应的交待。
舞美一直是最糟心的，从第一版开始，我就不停向作者絮絮叨叨：置景太过写实，太过笨重；没有把握住碉楼的“麻雀虽小五脏俱全”的建筑特点，罗马柱被放大后有了“万神殿”的效果；“高且陡”的高台演起戏来很让观众分神，总担心演员的安危；而剧情压缩之后，每次抢景都变得十万火急。一切的一切归结到底，舞美没有提升整个戏的格调，舞美没有给演员提供足够好的表演空间，舞美的这种过分的写实并不利于戏曲虚拟化的表演。本来以为这次有了国家艺术基金的资助，剧团会给《碉楼》换件好的衣服包装一下，又失望了，如果有好的舞美，戏的呈现会大为改观，导演调度和演员表演，甚至剧本都会得到提升。作者是多年亦师亦友关系甚好的前辈，他一再要求我“向他火力全开”，一定要直言问题，加上前面两版的《碉楼》剧本在写作《梁郁南戏剧创作论》的时候已经比较熟悉，对于主题人物情节都有比较多了了解，姑且坦然成文，分析一下第三版《碉楼》的得失。
（本文作者罗丽是“青评果乐园”青年评论员）
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