主旋律框架下的革命戏 ——评欧凯明与《刑场上的婚礼》

【青评点梅花】主旋律框架下的革命戏 ——评欧凯明与《刑场上的婚礼》

第27届中国戏剧梅花奖现场竞演广州赛区，2015年5月15日晚上在广东演艺中心上演了广州粤剧院欧凯明主演的粤剧《刑场上的婚礼》。

何花：这出“革命戏”比我期望值高出了很多很多，甚至，我以为在这个“主旋律”框架内，它已经做得很好，无论文本还是演员。

有评论说这出戏不感人不深刻，可是——作为这样一个题材，它本身就缺少“感人”“深刻”的语境。

这次竞选二度梅的《挑山女人》与《刑场上的婚礼》，看似很多共同性，其实很大差异，华雯如果演得不感人，那是华的失败，而欧凯明如果没让你掉眼泪，那不是欧的失败，为什么？题材问题，《挑山女人》讲的是”母爱“，是”谋生存“，它能引导每个观众的内心情感，每个人都理解”母爱“与”生存“的心理感受，而《刑场上的婚礼》，它除了主旋律，还跟观众保持着很远的心理距离，尤其是年轻一些的观众，直白些说，如果《刑场上的婚礼》不让你反感，而且能坐着看完全戏，这文本已经算合格了。

若说”深刻“也不合适，可以跟同类剧作对比，几乎没一个红色革命戏做到了“深刻”，包括江青把关，汪曾祺等名家参与制作的样板戏，同样不深刻，用“感人，深刻”来要求这个题材，有点强人所难。

以我的观看感受来看，《刑场上的婚礼》的故事讲完整了，枝枝蔓蔓处理清爽了，人物性格也出来了，爱情戏的心里轨迹也合理了，双条线叙事也没有出现明显失误，那么这个题材，这个文本，OK了，甚至要表扬编剧的是——他把“革命”戏处理得家常，自然，生活化，还带点幽默，同时还涵盖着广东地域特色，地域特色表现在“食物”“出嫁风俗”等很多地方。

更让人一提的是编剧的小细节到位，充满了对粤剧的感情，让我非常感动。一处是照相时候红线女老师的伴唱，老师暮年的唱腔有些苍凉，又带着刚烈，放在此处非常好，一处是两人分别拉着红绸唱《妆台秋思》，同样是”洞房赴死“，比照粤剧经典名作《帝女花》之”香夭“，一慷慨，一凄艳，小细节，大大加分，扣题，而且扣住了粤剧的情怀，对名家名剧的致敬。

《刑场上的婚礼》的文本，我看到了编剧的心意和巧思，点赞。欧凯明在本戏中的表演，出色，举重若轻的出色，用个不恰当的比方，像港片黄金期的周润发，张弛有度，轻轻松松的hold住了整个剧场的节奏，亦庄亦谐，铁骨铮铮男人气魄，嬉笑怒骂皆成文章。若说华雯在《挑山女人》里把”隐忍与爆发力“做到了完美平衡，那么欧凯明在《刑场上的婚礼》里把”诙谐与正气“自由转换，随手拈来，不费吹灰之力！

最后想探讨的是——这部戏是不是冲散了粤味？

我以为这个戏的舞台风格的确离我们心中的”戏“差了太远，但是比起纯粹传统戏打追光，霹雷闪电，要看上去舒服得多，因为它抛弃”传统“抛弃得够彻底，不至于一会儿出现古朴气质，一会儿出现先锋气质，明显气质分裂，《刑场上的婚礼》的舞台基本完全话剧化了，也因此，保持了从头到尾的风格统一。

其实竞争二度梅的沪剧《挑山女人》同样没有古典“戏”味，整个布景也是现代化的，身段乏善可陈，反而《刑场》欧凯明展示身段的地方多一些，比如拉黄包车一场的身段展示。我个人对舞台处理的态度是“能接受”“坐得住”。

当然，有人说八大样板戏的身段多么丰富啊，同样是革命戏，《刑场上的婚礼》为什么不用戏曲程式化身段呢？这个问题提得好，也可以给主创人员做参考。

最后，有评论认为，此戏不具备流传下去的可能性，除了欧凯明，还有别人能来吗？同样的疑问也可以抛给《挑山女人》，除了华雯，还有别人能来吗？

这个问题，也是值得创作者深思的问题。

张雪：《刑场上的婚礼》这个题材，很多剧种都拿来改编过，据我所知就有越剧、京剧等，但鉴于两位主角都是广东人，故事地点又发生在广州，改编成粤剧显然比其他剧种有天然优势。

但是昨天看下来，发现这个戏恐怕定位成“粤语歌舞剧”更恰当些，台上与戏曲无关的元素太多：一个是布景太过写实，连门板都直接搬上舞台，起义失败那场大炮声机关枪声齐鸣，一群演员齐刷刷倒在台上扮演“牺牲”……这本身是话剧歌剧的做法，与戏曲写意的精神是相违背的；二是群众演员或者说龙套演员过多，代表“帝国主义黑暗势力”的黑衣人时不时出来“群魔乱舞”，对剧情起到的作用微乎其微，还让人挺出戏的；三是前半场唱段太少，虽然几个演员的念白都还不错，但是让我恍惚有种看粤语电视剧或话剧的感觉。

排除这一点“定性”问题，单纯从故事来看，该剧还不失为一部好的戏剧作品。起码故事情节通顺，合情合理，几个戏剧冲突都设置得不错，大革命的开展-成功-迅速失败，与男女主人公的相识-相依-相恋，互相交织辉映，革命工作的紧张刺激与爱情的浪漫都能迅速吸引观众入戏。刑场上婚礼的那一场更将全剧推向了高潮，我看戏时发现有趣的一点：刑场上的这个婚礼，与粤剧传统戏《帝女花》中香夭一场其实颇有共通之处，主人公都是处在一种明知即将赴死的心态下，在人生最后阶段完成了结为夫妻的心愿，情境、心态都很相似，当然革命烈士要激昂一些。不知主创人员是否出于这样的考虑而采用了香夭中脍炙人口的“妆台秋思”一曲？作为一名看多了粤剧老戏的观众，那个曲调一响，女主人公回忆着幼时对结婚的向往，我当场就泪奔了。

既然谈到这一场，顺便说说昨天我和朋友对剧情的探讨。个人认为刑场上婚礼这一场已是全剧高潮，后面再加入狱、拷打、探监、枪决等戏（时长大约半小时）有点不合适。是否可以将后两场提前：入狱、拷打，然后女主角的“前未婚夫”来探监，男女主人公诉说相爱的理由和革命理想，打动了“前未婚夫”和在一旁监视偷听的狱警。最后一场枪决前，狱警由于有那么一丝丝同情他们，让他们合影留念，并引出男女主人公想象中的“婚礼”，然后直接收尾。——因为按照历史上的真实情况，也是行刑前主人公照了结婚照，周文雍才说了那句”我们要举行婚礼了，让反动派的枪声来作为结婚的礼炮吧！“如果把这场最为收尾，从戏剧节奏上讲可能会更好。以上，是我个人看完戏后的胡言乱语，仅供参考。

最后谈谈参赛的欧凯明的演绎。我对欧的表演很叹服，这个戏用不上太多戏曲程式，也没有高难度的武打动作，欧的表演重在塑造人物感，以细节取胜。第一场，欧扮演的周文雍是本色的革命工作者；第二场，他演一个“革命工作者扮演的南洋富商”；第三场，演“革命工作者扮演的工人”，仅这三场来说，他表演的人物场场不同，富商那种轻松、慵懒、随意，对警察客气又高傲的样子，与工友那种粗犷、直率、对警察赔着小心、对老婆大声呵斥的样子，对比鲜明，绝不雷同，都演出了人物感，可见是下了很多功夫的。预祝他夺二度梅成功。

听说这个戏前后演出400多场，8年来数易其稿，越改越好，很佩服这样的打磨精神，希望能吸引到越来越多的观众！

青评，由数位广东青年戏剧研究者以及活跃于报刊网络等的剧评人组成，旨在立足舞台、拓宽视野，独立思考、敢于直言，对话创作、促进评论，以沙龙形式进行戏剧热点话题讨论。

参与本次“青评点梅花”专栏讨论的成员如下：
张晋琼：一级编剧，文艺学硕士，广东省艺术研究所艺术研究中心主任。
罗丽：二级编剧，戏剧戏曲学硕士，广州文艺创作研究院戏剧部副主任。
王琴：戏剧学博士，广东省艺术研究所研究中心戏剧研究人员。
何花：新浪微博知名博主，剧评人，《南国红豆》杂志特约作者。
何家杰：新浪微博知名博主，剧评人，《南国红豆》杂志特约作者。
张雪：法律界从业者，戏迷。