粤剧改革，走一条路来养活自己

粤剧《山乡风云》是广东粤剧艺术的代表作，被誉为粤剧现代戏的里程碑。该剧改编自著名作家、《羊城晚报》前总编辑吴有恒的长篇小说《山乡风云录》，描写了解放战争时期广东五邑游击队与当地反动武装斗智斗勇的故事。粤剧《山乡风云》首演于1965年，由著名粤剧表演艺术家红线女、罗品超、文觉非、罗家宝主演。周恩来总理等国家领导人曾多次观看演出并给予了高度赞扬，该剧被冠以“红色经典粤剧”。

改革希望经济效益更好

羊城晚报：前不久广州粤剧团和广州红豆粤剧团“联姻”组合了广州粤剧院，但广东粤剧院下属有一团、二团和青年团，你怎么看省市粤剧院团在体制改革上的不同？

丁凡：分几个团不是改革的唯一方向，改革关键要看实质是什么。改革的方向都是希望大家的经济效益更好更高，创作出更多更好的艺术作品来。我个人是非常赞成改革的。

羊城晚报：你们现在有什么困难？

丁凡：国家对文艺团体的待遇没有一个明确的规定，拿我们省粤剧院来说，离休职工有168人，经济负担也比较重。我觉得改革的话，首先应该安排好这个问题。今年虽然经济不景气，但我们一团、二团、青年团上半年的演出经济收入500多万元，是历史最高的，很了不起了。成立青年团是为了培养更多的青年演员，但国家没有给予补贴，青年团一年工资就要150多万元。我希望他们能向市场化发展，走出一条路来养活自己。

现状不能放弃大城市市场

羊城晚报：有人说现在粤剧市场正走向没落和萧条，你认同吗？

丁凡：城市里的娱乐生活太多了，粤剧还是要走“农村包围城市”的路。但也不是说广州市的情况不好。好的剧目上座率还是不错的，我们也会送票到大学城。我们不能放弃城市，毕竟广州市场很大。现在我们正在建造广东粤剧艺术中心演艺大楼，应该充分利用剧院，为粤剧服务。要有演出才能养得起这个剧场。将来我们打算，剧院有戏剧的时候演戏剧，没有的时候放电影。

羊城晚报：这么“不务正业”，不怕到时候舆论抨击你？

丁凡：非议会有的。剧场肯定会以粤剧为第一位，像香港的新光剧院，一年起码有200天在演粤剧，其余的时间也是在放电影，要不然空着不就是浪费吗？我们还想开设一个培训教学场地，专门招收爱好粤剧的中小学生和海内外的粤剧爱好者。

编剧懂文采的又不懂音乐

羊城晚报：现在很多粤剧是由京剧等其它剧种导演来导的，粤剧真的缺人才吗？

丁凡：现在能写的编剧很多都退休了或者去世了。我们也想过请一些外省的好编剧来写，可是他们说：“广东话我听都听不懂。”戏剧的编剧要写故事、人物、音乐，可现在很多编剧———第一，文字感太差了；第二，懂文采的又不懂音乐。粤剧之难还在于，广东话的声韵是9个，要讲究韵律就太复杂了。编剧的音乐知识要很丰富，才能写出东西来。

宣传尽快在全国走一圈

羊城晚报：粤剧还是很开放包容的，为什么不能像黄梅戏那样在全国受到关注和欢迎呢？

丁凡：还是由语言决定的。中央电视台白燕升来采访我，他说我们的节目不错，但我们广东从没采访到一个，他说对不住我们，因为很容易把粤剧忘掉。第二，他说广东粤剧还是太保守，从来不主动找媒体做节目。其实黄梅戏在安徽一带并不是太多人看的，但黄梅戏的语言接近普通话，所以比较容易上口。我希望粤剧能够尽快在全国走一圈，让更多人认识粤剧。我觉得粤剧的推广，第一需要好剧本，另外也需要领导的支持。现在要说让粤剧大红大紫，不可能，我们只能保持现状，让全国对它更重视一点。

冒险赴京献演没有老演员

羊城晚报：这次《山乡风云》去北京献演的意义何在？

丁凡：最起码能表现出我们是被认可的；其次，代表广东为“建国60周年”而去北京献演是粤剧界的光荣；第三，这些去北京演出的都是经典剧目，我们聚集了粤剧院的人力物力资源，没有离退休职工、老演员，这也是检验我们粤剧院实力的时候。

羊城晚报：这样做不冒险吗？你有没有压力？

丁凡：有啊！很多老演员以为我们看不起他了。演得好不好，我也有压力。但我相信这也是考验接班人实力的好时候。

剧目背景：粤剧《山乡风云》首演于1965年，由著名粤剧表演艺术家红线女、罗品超、文觉非、罗家宝主演，是广东粤剧艺术的代表作，也是粤剧现代戏的“里程碑”。周恩来总理等国家领导人曾多次观看演出并给予了高度赞扬，该剧被冠以“红色经典粤剧”。（记者/肖执缨 实习生/张晓亮）

（摘自 《羊城晚报》）