《香魂女》的魅力

人们对戏曲作品的要求是很高的：既要真实又要合乎理想；既要好看又要耐人寻味；既要通俗易懂，又要有较深刻的哲理……而要做到这一点，剧作家艺术家必须对生活有独到的认识，选取有独特性格和命运的人物，对生活做出独具慧眼的深刻的概括，同时还要寻求到与内容相得益彰的艺术形式，剧作家姚金成根据周大新小说改编的豫剧《香魂女》在这方面做出了艰苦的努力，取得了显著的成就。

作品写了两代妇女的命运。如果按照一般的逻辑，可以这样写：一个过去受气的童养媳，今天成了农村中的致富典型，于是她摆脱了悲剧的命运，并主动帮助别人，成为一个模范人物；另一个年轻的姑娘，虽然家里逼迫她嫁给一个弱智人，但她坚决反抗，走上自立的道路。如果这样，可能较少争议，但也不能引人做更多的思考。《香魂女》中的香香和环环却都不这样简单，香香经济上富裕了，却不可能同时获得人身的自由，一方面她与不成材的二东有婚姻关系，仍然是不易挣脱的绳索；另一方面虽与实忠有真挚的感情，并且在事业上互相支持，但又有世俗舆论的压力，不能互相结合。不仅如此，她在解决弱智儿子生活的问题上又重走自己走过的路，要用钱去“买”一个人才出众的媳妇，把自己的幸福建立在别人痛苦的基础之上。有人说香香这个人物不那么可爱，这是确实的，她确实不是美和善良的化身，她是旧观念的受害者，但又用旧观念去害人。但这一人物是真实的，她所能够想到的只有这一条路。 环环也是如此，她虽然受到新社会妇女解放、人格独立的教育，但她在贫困的家庭中长大，对母亲、哥哥的处境是深深了解和同情的，因此为了解决家里的困难要她嫁出去，她也便不能不应承。她不像旧社会妇女那样完全屈服于命运，想摆脱这命运，但一时又找不到摆脱命运的途径。从这两个人的遭遇中可以看到妇女解放的艰难。一方面，传统的、旧的思想观念不易破除，另一方面，市场经济上又加重了金钱的分量，精神、道德，在金钱面前，时常处于软弱的地位。从这里也可以看到社会的进步不是笔直的。“妇女解放的程度是衡量普遍解放的天然尺度。”（恩格斯）《香魂女》对两代妇女命运的揭示正可以引起我们这样的思考。为社会的进步，为人的进一步解放，文学艺术应该承担起自己的责任，进一步发挥自己的作用。

《香魂女》的艺术成就不仅在于人物塑造和主题的开掘上，而且在于把生动的生活形式做了诗化的创造。让观众在美的享受中思索它蕴含的思想。这也是近年来许多优秀作品共同的追求，这些作品又各有不同的美学特点。比如川剧《死水微澜》和《金子》运用现代的舞台技术和灯光技术，使戏曲时空自由和节奏性强的特点得到进一步发挥，从而把人物的感情表现得更为集中和强烈。它们给人的感染是“敲击式”的。黄梅戏《徽州女人》的创作是从西递村版画中受到启发，整个戏的风格也是如诗如画的，不仅背景犹如版画，人物的动作也构成了一个个画面。它给人的美感是“渗透式”的。《香魂女》的舞台风格偏于写实，这大概与《朝阳沟》以来豫剧现代戏的传统有关，也与话剧导演的创作习惯有关。尽管某些场面的处理（如二东打香香，墩子犯病后的动作）还可以更戏曲化、更诗化一些，但总的说来，舞台上创造出了诗的意境。

导演把“窑变”和香魂塘里的荷花作为创作的形象种子，瓶舞和布满荷花荷叶的布景既作为直观的形象的衬托，“窑变”的变化莫测和荷花的傲然挺立又成为人物命运和性格的象征。难得的是演员并没有在外形上去做浅表的模拟，而是以这些形象种子为引导深入到人物的内心。饰演香香的汪荃珍抓住了人物性格中“好强”这一核心，“好强而不懂何为强便无疑要酿成悲剧了”。这是一枝风雨中的苦荷。而杨红霞饰演的环环本是小荷才露尖尖角，但却受到风雨的冲击，这是一枝风雨中的嫩荷。演员在把握了人物性格的这些特点之后，又充分发挥了豫剧以唱见长的优势。香香与环环都有感人的唱段，在实忠要离开香香，香香的唱段“你走了这千斤担谁来帮我”，以及香香与环环由相互敌对，隐蔽自己到相互理解的过程中的几个唱段，都如泣如诉，令人听了回肠百转。因此《香魂女》对舞台形式的美化和规范没有失去而是加强了作品的生活气息。生活的热流时时扑面而来，它给人的感染是“炙烤式”的。

《香魂女》没有离开豫剧的传统，但它对传统有所丰富和创新，相信它在豫剧今后的发展中会发挥重要影响。

细腻·委婉·凄美

豫剧《香魂女》是一个美丽而沉重的故事，戏中矛盾的冲突，情节的发展，有许多是心灵的冲撞，内心的觉醒。平静的水面之下波涛汹涌，感情细腻而复杂。根据我们对剧本的理解，《香》剧的音乐风格应该是：在压抑中孕育着奔放，含蓄中透露着真情，凄婉中走向昂扬。为此，我们本着“固本求新”的原则，对高亢奔放的豫剧进行改革与创新，让它同时也具有细腻柔美的表现力。

在设计唱腔时，我们强调了“特色是剧种的生命”，把握一个原则：豫剧的、河南的。新的音乐素材与形式应化入豫剧之中，为内容的需要而改，为戏曲矛盾的发展而创，而不是将豫剧变成其他。其出新的幅度，充分考虑了老观众的承受能力，新观众的审美追求。许多唱段都经过了多次修改，才日臻完善。比如第七场香嫂的核心唱段“环环她低头无言轻轻离去”，唱段中的６个“她可曾”，我们将“二八板”加以改造，伸展，放慢，低音行腔而又采用琵琶轻伴，大大增加了它的细腻、委婉，表现了主人公对自己经历的痛苦回忆，对环环现状的同情，以及最后下决心“送环环自由身另选佳婿”的觉醒。在环环与香嫂心灵对话段“我走后谁照顾墩子和你”中，采用了旋律性很强、只有手板轻击节奏、清板吟唱与强烈戏剧花腔女高音对比的创作手法，刻画了环环对追求自由的渴望，对香嫂处境的担忧，表现了一个农村姑娘朴实善良的性格品质。

我们给主人公香嫂设计了一个特性音调，并让它贯穿始终。此音调先下行后又八度大跳上行，起伏跌宕，压抑奔放。在不同情景、不同场次中反复用特色乐器“管子”及豫剧板胡领奏，大气、苍凉而凄婉，对香嫂音乐形象的塑造起了很大的作用。在创作中，我们还采用慢板、二八自由转换、男女二重唱、三重唱、幕后伴唱等多种演唱形式、多种手段去描写各种情绪。如第一场环环的“心寒意冷”段，描写她悲凄无奈的情绪，就是慢板二八的混合运用。第三场“那一年风雪夜”的男女抒情对唱，男声用以“宫”做主音的豫西调旋律，女声用以“徵”做主音的豫东音调，形成调式的对比，一抑一扬，一刚一柔，苍劲浑厚与柔美细腻自然交织，唱腔最后又用二重唱将旋律推向高潮。第五场环环发现了婆婆香嫂与实忠的私情后，３人都处在窘境中，用了男女三重唱，均为此戏的音乐增加了可听性。我们相信，通过《香魂女》的艺术实践，会让河南豫剧更美，更具感染力。 中国文化报