唱河南坠子的大学老师赵铮

在河南坠子的演唱者中，河南本土的名家很多，其中赵铮和刘宗琴同为大师级人物，但两人的风格截然不同。

赵铮如今已81岁，腿脚不太灵便。

赵铮出身于书香门第，父亲不到２0岁考中了秀才，废科举后父亲考上了保定甲等政法学堂，后挂牌当律师。赵铮的哥哥是曾任中央音乐学院院长的赵，是河南省走出去的著名音乐家。赵铮在河南省立开封艺术学校毕业后，留校任教。她在校读的是戏剧专修班，学的是斯坦尼斯拉夫体系。这么个洋里洋气的女孩子要当老师，还要教地方戏曲，为了教学，赵铮走进相国寺的书棚坐下了。一个大学老师学坠子、唱坠子，“全国就我一个。”赵铮笑言。

1951年春节，学校在开封人民会堂举办的晚会上，赵铮演了个小段《摘棉花》，不想掌声雷动，不让下台，赵铮会的坠子少，只好清唱豫剧《花木兰》、《红娘》，连续返场几次。演出结束后，诗人徐玉诺握着赵铮的手说：“赵铮，你豫剧唱得好，我认为不如河南坠子好。豫剧唱得再好那是模仿。坠子你有发展有创造。艺术上要走自己的路。”赵铮说：“这是高人的点拨，这句话能让我记一辈子。”

赵铮的《摘棉花》讲的是姐俩在地里摘棉花时，争夸自己未婚夫的事。是赵铮在乔派基础上创的唱腔，段子里的人物造型、声音造型是过去从未有过的，赵铮用斯坦尼斯拉夫体系分析演绎，将人物演绎得更细腻、更个性。

《摘棉花》以其突出的创新性成了赵铮的成名作。1956年，赵铮带此段到北京参加首届全国音乐周，在天桥剧场演出，当时大家都捏了把汗，结果赵铮甩着大辫子走上台，“太阳出来满天霞，五色彩云照南洼。从那村庄里，走过来两个姑娘她们本是小姐儿俩呀。”以一个句式极为自由的小段，用轻快活泼的节奏一气呵成，马上来了个满堂彩。赵铮一炮走红，以音乐周上的“三条辫子”之一而闻名（另两条辫子分别是北京唱《小二黑结婚》的郭兰英和云南唱《绣荷包》的黄虹）。

《摘棉花》轰动京华，波及全国。上世纪90年代，河南省歌舞剧院成立时，《摘棉花》又被改编为交响乐参加了成立庆典的演出，成为经典之作。

《双枪老太婆劫刑车》是赵铮河南坠子创作中的第一个中篇，也是赵铮的另一名段。当时歌剧、快板把双枪老太婆描绘成一个一身短打的赳赳武妇，赵铮反复分析后认为：双枪老太婆应该是有文韬、有武略、受过良好教育、有较高文化层次的巾帼英雄。当时也有人质疑。时隔30多年后，《双枪老太婆——陈联诗自述》一书出版，印证了赵铮当年的分析是正确的。这部中篇坠子唱白并重，白多于唱，唱的内容又因故事的需要采用了多种风格，使人物极其生动，体现了赵铮鲜明的创造性。

1958年，赵铮被划成“右派”，原因是她提了“河南坠子后继无人，创作人才缺乏，演出无阵地”这样一个意见。结果，赵铮被“扫地出门”，当时她只要求把自己的简板带走。

“文化大革命”结束后，55岁的她废寝忘食地办起了曲艺班，她的想法是：口传心授收徒弟，成效低。要教，就要办班，让他们学系统的知识。198２年，第一届曲艺班收了39人，这也是“文化大革命”之后全国第一个曲艺班。之后又办了两届。“没有这个班，河南坠子上世纪80年代就会彻底断代，有了这个班，还是有问题，学生们90％都改行了。”赵铮说。上世纪50年代赵铮感知到的危机现在终成事实，赵铮感慨老意见仍具现实意义：“现在怎么办呢？还得从培养人才抓起。得培养观众，要有演出阵地。”

赵铮说：“我是革新派，但后辈要比我更革新才能生存。天阴会晴，天黑会明，我始终对曲艺抱有希望。”