今年是山西省上党梆子表演艺术家郭金顺先生诞辰一百周年。为此，作为郭金顺同乡的赵魁元、张保福同志为之写了一本专著《上党戏魂郭金顺》，请我为之作序。我和保福是山西大学历史系同班同学，又都是晋东南同乡，从小看家乡戏上党梆子，在戏里辨忠奸，在戏里析善恶，在戏里哭着笑着挥洒着爱与恨的泪水，在戏台边学着走上了人生大舞台。参加工作后又在原晋东南地委宣传部工作多年，因而和上党梆子及其代表人物郭金顺有一种扯不断、解不开的情缘。所以，老同学的求序实在难以推却。
我的家乡上党地区是中国古代文明的发祥地之一，它东控殷墟，西扼平阳，南通汴洛，表里山河，形势险要。诚如唐代诗人杜牧所言，“上党之地肘京洛而履蒲津，倚太行而跨河朔”，“为天下之脊”。其富饶的土地、灿烂的文化是地方戏剧产生和发展的丰厚土壤，而粗犷豪迈、激越奔放的上党梆子便是在这块土地上哺育和锤炼出来的。
上党梆子是山西四大梆子之一，因流行于山西省东南部古称上党郡的地区而得名。它是最具上党地方文化特色的一种艺术形式，是山西省乃至全国优秀传统文化的重要组成部分，历史悠久，流传广泛，是文艺百花园中的一朵奇葩，是首批国家级非物质文化遗产保护项目。上党梆子在长期的演进中，已经成为晋东南地域文化最为突出的代表，是晋东南地区民俗风情、人文传承的艺术反映和厚重的文化积淀。它乐曲高亢、激越、豪放，唱腔融昆、梆、罗、卷、黄为一体，具有韩赵文化气质的侠骨柔肠，渗透着上党文化的血脉，体现出太行艺术的神韵，气指苍穹，响遏行云，是凝聚在上党人民骨子里的生命之声，其间涌动着一股勃发向上的生命质感，既有地方风采，又富有时代特色，具有极高的艺术价值，展示着民族的艺术魅力，是太行山区最具华彩的艺术宝藏。
上党梆子，根在上党，源在泽州，魂在金顺。郭金顺作为上党梆子戏王赵清海之高徒、上党梆子的代表人物，并发现、培养了上党梆子另一代表人物吴婉芝，是这一剧种出类拔萃的精英、巨擘和艺术大师，也是地方戏曲艺术彪炳史册的一代翘楚和巨塔丰碑。虽寂寞在史册中，却活在人们心上。他生于军阀混战的嘈嘈乱世，长于日寇侵略的血雨腥风，成长于解放战争的隆隆炮火，后来又经历了一系列政治运动，无论是人生顺境还是逆境，他都是像泰山青松一样矗立，郁郁葱葱地承接着天露，沐浴着春风。
他十岁学艺，十四岁成名，驰骋上党剧坛，稳执剧坛牛耳五十多年，艰难困苦，玉汝于成。他那亦庄亦谐、细致入微、一招一式皆动心、一颦一蹙总关情的表演，他那高亢激越、韵味十足、极富诗意、声声裂心、句句含情的唱腔，与人丝丝入扣、珠联璧合的默契，把舞台人物塑造得栩栩如生、光彩照人，令人折服叫绝。他以深厚的传统根基和广阔的艺术视野，赋予上党梆子以新的生命力。他表演细腻，做工讲究，身材魁梧，扮相威猛，大气美观。他的架子之大方，做功之稳练，皆为一时之俊。他处处讲圆，着着讲稳，形如太极。他的膀子功平稳浑圆，有筋节，有交代，活脱脱膀上有眼。他的脚步功夫，如兜、扯、搭、盖、转身、垫步等，步步准确，处处真着，真是步下有眼。他的把子功夫，无论是主动的削、剁、刺、打，还是被动的接、递、掖、推，一招一式，信乎手里有眼。其亮相，稳、准、脆。未亮之时，不慌不忙；将至收式，部位摆准；收式亮相，屹然如铸。其做功之妙，断非他伶所敢望其项背。他的嗓音洪亮，神完气足，音甜韵美，回味绵长。他的唱腔千锤百炼，铿锵入耳。放开则高亢激越，声震屋宇；收敛则轻柔舒缓，行云流水。演唱中依腔行韵，处处声情并茂，令人心醉，受人热捧。特别是他在表演中善于把握和表现角色复杂细腻的心理活动，把人物刻画得惟妙惟肖，气韵生动，感人至深。他对人物的把握和表演精彩到位，唱、念、做、打形神俱佳，几乎达到了出神入化的地步。郭金顺从艺五十多年，塑造了一大批性格迥异、呼之欲出的艺术形象，为我们留下了一大批受观众普遍好评的艺术精品，如上党梆子《赏花楼》中的柴荣、《乾坤带》中的杨八郎、《挂龙灯》中的赵匡胤、《三关排宴》中的杨四郎，上党昆曲《长生殿》中的唐明皇，上党皮黄《打金枝》中的唐代宗、《清河桥》中的楚庄王、《东门会》中的陈文子等。他的表演可使人哭，能使人笑，能使人怒发冲冠，能使人惊魂欲绝，能使观众叫绝之声撼天动地。他的高超技艺留在了历史天空，穿越岁月时空，至今仍然在熠熠生辉，光彩夺目，具有经久不衰的生命力。
郭金顺的表演艺术，在他那个时代（20世纪40年代至20世纪80年代）是走在前面的，是领军人物，也是充满时代精神的。即便在今天，他的示范性、启发性依然存在。他以超凡的胆识和独特的表现手法，在前人筚路蓝缕的构意中奋力走出了一条新路，为上党梆子的勃然兴起书写了一部昂扬的时代画卷，使上党梆子这一古老的剧种在几经兴衰沉浮后锋芒难掩，再次赢来了一份艺术的震撼与升华，赋予了鲜活的艺术生命，给人以极大的审美愉悦。他的人生迸发出了强大的生命光焰，他的演出影响了千千万万的观众。在半个多世纪的舞台生涯中，郭金顺不仅为人们塑造了许多丰富生动的艺术形象，而且作为几十年一以贯之的剧团团长，带领自己的团队走南闯北，把上党梆子演到了银幕上，演到了国务院和中南海，大大扩大了上党梆子的知名度，将上党梆子融入了中华戏剧的大舞台，丰富了上党戏的表现力。这是晋东南人民的骄傲，也是山西人民的骄傲。
他那酷爱艺术、勤学苦练的敬业精神，勇于创新、善于开拓的非凡胆识，毫不利己、专门利人的高尚品格，精心育人、无私奉献的崇高境界，正是我们这个时代的正能量。他的人格魅力、从艺精神，是我们永远取之不尽的精神财富，学习他这种精神，对于弘扬民族文化，发展上党梆子艺术，促进戏剧事业的繁荣发展有着十分重要的意义。
但是，近年来由于市场经济的发展，影视的冲击，现代生活节奏的加快，年轻观众对戏剧的疏远，曾经几度辉煌的戏剧事业渐趋低谷，一代戏魂郭金顺已在人们的视线中渐行渐远，甚至慢慢被人遗忘。如今看过他演出的人已寥若晨星，连知道他的人也越来越少了，令人扼腕叹息！
中国近百年来的世事变迁，让人目不暇接，而那些有意无意消失的东西也越来越多，如国家的非物质文化遗产，如不着意保护和传承，便有灭绝的危险。对此，我的老同学为之痛心疾首，敢于担当，以“门外汉”的身份为郭金顺这位戏剧艺术大师立传。正所谓“大雅久不作，世态秋云薄。落落今古间，旷焉谁与托？”作者往返奔波于晋城、高平、长治之间，寻觅郭金顺生前岁月的痕迹和舞台的遗韵，搜集其散落在广大城乡的记忆，仔细梳理其飘逸的神采和高情远韵，费尽全力抢救郭金顺大师的哪怕是一鳞半爪的逸闻逸事，认真探究其艺术之路，考察其艺术追求，然后“尽取江山锦绣句，呕心沥血入奚囊”，展笺疾书，奋笔成章。本书以编年的体例，传记的笔法，追忆和缅怀了郭金顺大师的艺术生涯。作者以严谨的写作态度，独特的艺术手法，丰富的素材，质朴而抒情的格调重现了艺术大师当年演艺的历史印记，传递了时光的韵味和历史的回响，再现了一代戏魂风流蕴藉的一生，充分展示了艺术大师的气度和风范，一字一句皆抉心呕成，读来如闻其声，如见其人。本书行文的自然与从容，笔法的白描与平实，情感的真挚与深沉，让人随之喜怒哀乐，或掩卷而叹，或拍案叫绝，或掩面而泣，情不自禁地为郭金顺的德艺双馨所折服、所慨叹。本书还穿插了不少逸闻趣事，信笔所至，洒脱不羁，于中可见大师生活的艰辛、道路的坎坷、极佳的艺术境界以及极高的道德情操和人格魅力。
说不尽的郭金顺，学不尽的郭金顺。郭金顺的一生是戏剧艺术的一生，舞台是他广阔的天空，戏园是他的澎湃汪洋。对于郭金顺来说，戏是历史、是人生、是社会，人间不能没有戏，百姓不能没有戏。戏剧代表了一方水土的人情世故，戏剧是一种综合各种门类的集大成的艺术形式，没有任何一种艺术能像戏剧那样具有真正意义上的大众化。但是，在21世纪的今天，随着现代化进程的推进，各种文化思想互相激荡，声光电化的艺术形式为人们提供着五彩缤纷、自由选择的广阔天地，戏剧面临着挑战，更面临着机遇。习近平总书记在文艺座谈会上的讲话中指出，文艺要弘扬中国精神，“要结合新的时代条件传承和弘扬中华优秀传统文化，传承和弘扬中华美学精神”。最近，国务院办公厅又印发了《关于支持戏曲传承发展的若干政策》，这对于上党梆子戏剧艺术的传承发展是一次新的发展机遇，也为我们营造了良好的文化生态环境。上党梆子艺术的生命植根于人民群众的沃土，它的艺术的影响力、辐射面在于有广阔的传播渠道和发展空间，它的发展离不开广大观众的支持。阅读《上党戏魂郭金顺》，就要像郭金顺那样走进群众，融入大众生活，躬亲人民，服务大众，才能真正成为人民的艺术。上党梆子艺术的传承革新之路历久弥新，上党梆子剧团的改革发展之路任重道远。我们要以习近平总书记在文艺座谈会上的讲话精神为指导，坚持“二为”方向、“双百”方针，以人民为中心，以社会主义核心价值观为引领，努力创作体现中华美学精神、具有民族风格和地方特色，无愧于伟大民族、伟大时代，为广大人民群众所喜闻乐见，有历史情怀又有时代感召，具有精湛水平的优秀剧目，使戏曲活起来、传下去、出精品、出名家，为建设社会主义强国，实现中华民族伟大复兴的中国梦而不懈奋斗！
1962年，国务院副总理李先念在国务院小礼堂接见郭金顺（右二）、郝聘之（右三）、吴婉芝（右四）等《三关排宴》演员。
太行留痕忆良师 马正瑞
杰出的上党梆子表演艺术家郭金顺同志，1982年12月逝世，至今已三十多个春秋。但他那魁梧的身躯、英俊的脸膛、炯炯有神的目光和音容笑貌，仍不时浮现在太行山人民的眼前。他那高亢、圆润、浑厚、纯净、清脆、优雅的上党梆子唱腔，时刻回响在人们的耳际。他那精湛的戏剧表演艺术和德高品正的为人，被人们经常谈论着、传颂着，个个点头称道，赞不绝口。他虽死犹生，学艺永存，雅音长鸣。
艺精技新
郭金顺的艺术魅力在于他既能继承传统，秉承师训，形成自己的独特风格，又能锐意创新，给传统艺术以新的生命力，把上党梆子表演艺术推向了一个新的高峰。
郭金顺幼年没上过学，过去学戏，全靠师父口传身授。他凭着聪颖的天资和坚韧的苦学苦练，把师父教的剧词、唱腔以及舞台技艺，统统烂熟于心。他对上党梆子昆、梆、罗、卷、黄等各种声腔都很精通。在唱、念、做、打等方面，奠定了深厚的表演艺术功底。
郭金顺在上党戏剧界，虽然名声赫赫，但他对自己所取得的一切成就，从未满足。他始终如一坚持苦学苦练，深钻细研，对表演艺术精益求精，不断开拓创新，努力攀登新的艺术高峰。晚年时，他病休在家，每天仍忙碌不止，不是查字典正音，就是摆八字练步，自悟剧中人物的性格、心理状态，竭力使自己的表演艺术达到炉火纯青的地步。
郭金顺从事舞台生涯五十多年，演出过《东门会》《乾坤带》《徐公案》《雁门关》《三关排宴》《两狼山》和
现代戏《白毛女》《赤叶河》《快马加鞭》等数百个剧目，成功地塑造了杨继业、赵匡胤、高怀德、杨延辉、海瑞、唐太宗、黄世仁、陈焕彩等艺术形象。他大胆改革，开拓创新，为上党戏剧的发展作出了卓越的贡献。
德高品正
郭金顺虽身兼数职，但从不居功自傲；表演艺术精湛、高超，但从不以艺欺人；年纪高迈，舞台经验丰富，但从不倚老卖老，故弄玄虚。对青年演员爱护备至，对亲朋好友坦诚相待，对父母师长热诚恭敬。他胸怀坦荡，不谋私利，落落大方，气度不凡；他德艺双馨，和蔼可亲。
有个青年学徒，想拜他为师。他说：“我不如某某。”有意推荐给和他同辈的著名演员。在演出实践中他把唱、念、做、打的表演艺术，毫无保留地传授给青年演员。郭金顺在演戏中不管主角、配角，都认真做戏，精研技艺，使每次演出天衣无缝，博得观众喝彩。
朝阳剧团曾云集了许多名角、高手，如廉明昌、徐贵生、马高升、薛小水、董木生、吴来成等。他们在王连生团长、郭金顺副团长的领导下，取长补短，团结合作，演艺不断提高，一直被观众所敬仰。
“文化大革命”时，郭金顺成了“三名三高”的批判对象。造反派不让他参加舞台演出，叫他看门房。看门房同样认真负责，他把外来人员及打电话的情况都要一一记在本子上，定时向领导汇报。
郭金顺患有严重的关节炎，行走困难，需家人搀扶。每年春节期间，故乡人民总想看看他的演出。此时的他，便会忘掉疾病，忍着疼痛，有邀必演，总要满足群众的要求。
戏艺常青
郭金顺精湛的表演艺术和独具风格的上党梆子唱腔，培养了一代人，鼓舞着一代人，影响着一代人，艺术魅力永存。
郭金顺的亲传弟子近百人，著名弟子张仁义成为国家一级导演，吴婉芝为上党梆子表演艺术家，马正瑞、郭孝明都是国家一级演员。上党梆子的戏迷，特别是模仿郭金顺唱腔的戏迷更是成千上万，遍及晋东南各个角落。他的故乡——高平市中老年人中，多以能唱一段郭金顺的上党梆子为荣。无论农民、车夫，在紧张繁忙的劳作中，只要能唱上两句“一颗明珠土内藏，千年未曾放毫光……”便解除了全身疲劳。
20世纪60年代初期，源于上党梆子的山东省菏泽专区枣梆剧团、河北省永年县西调剧团多次前来晋东南寻根问祖，拜访名师郭金顺，互相传播亲情，互相切磋技艺，团结合作，共谋发展。
20世纪70年代高平党政领导，为了将老一辈艺术家的演艺精华、奉献精神，流传下去，发扬光大，举办了青年文艺培训班，系统地讲解传授了上党梆子的板腔和表演艺术，反复播放郭金顺、吴婉芝的唱片或专集。培训班办了一期又一期，一年又一年，一批批优秀演艺新秀脱颖而出。梅花奖获得者张爱珍，承上启下，继往开来，就是其中的佼佼者。
郭金顺能博得上党广大观众的好评，在于他能灵活机动，入乡随俗，适应当地群众的爱好和习俗。比如到府八县地区演出，他便运用说半句唱半句，先说后唱的旋律；到州五处演出，则变为整句全唱。同时在道白时，还恰当地融入当地韵味。
1950年，长治专区十六个县（市）的剧团举行会演，专区规定：哪个剧团夺了第一名，便可在英雄台演出半个月。会演结束后，郭金顺所在的高平县朝阳剧团夺得了第一名。因此，就在长治英雄台一连唱了半个月，场场爆满，使长治观众大饱眼福。郭金顺和他的朝阳剧团也就更加走红。
郭金顺不仅传统戏表演得淋漓尽致，而且现代戏也表演得非常成功。在《白毛女》中他饰演黄世仁，台下观众看后，把他当成真黄世仁，恨之入骨，拿起石子、破鞋，向他砸去。他参加演出的《快马加鞭》，在北京参加华北地区现代戏剧调演时，也获得了奖励。（本文写于2002年）
《三关排宴》剧照，郭金顺饰演杨四郎（1962年）。
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