张惠云,1941年出生在高阳县博士庄的一个梨园世家，这里是盖叫天、响九霄的故乡。张惠云的姨母是老生演员，母亲张凤仙学青衣，在日寇蹄踏中原、艺人居无定所四处飘零之时，正在山西运城搭班演戏的张凤仙产下一女婴，因生在运城，取名运花，这运花就是以后的张惠云。
这小运花自呱呱坠地，耳畔就是一片咿咿呀呀的喊嗓声。耳濡目染，她3岁便磕磕巴巴地说台语唱剧词，演出时偷听偷看，7岁时首次登台上演的，《三娘教子》产生了轰动，继而在安徽蚌埠演《女起解》连续两个月，“小坤角”红了码头。
解放后，张凤仙加入冀中九分社剧团，小运花随母来到定县。这是一个梆子、老调、秧歌三下锅的混合剧团。这为她博采众剧之长提供了广阔的空间。在这里，她学了《拾玉镯》，练了花旦身段功，学了《宇宙峰》，练了青衣的做派功，学了《打焦赞》，练了刀马的武功，在这里她遇到了评剧界名伶赵佩云，向她学了《打狗劝夫》、《小姑贤》，吸收了评剧咬字清楚的基本功，她以超强的吸收能力，夙兴夜寐，终于成为一个超群出众的人物。
1959年，对于张运花来说也许是终生难忘的一年，令她难忘的事就有四宗：第一，正在大连、沈阳演出的她接到省的调令，去当时的青年跃进剧团报到，因当时正在两地预售《牛郎织女》票，场次全排满，两个月后才到北戴河报到。第二，她结识了早已闻名的张淑敏，为日后的合作、相互映衬，二人成了河北梆子承上启下的领衔人物。第三，她拜认了河北省著名河北梆子艺术家刘香玉为师，将恩师的艺术功力融会贯通到自己的演唱之中，使自己的唱功更完美，更细腻。第四，在北戴河演出结束接见时，一位河北省领导建议她把名字改一下，经过集思广益改名张惠云。
刘香玉对于张惠云来说，可称得上严师，过去，凭着张惠云的聪明和灵秀，一年能背十多出戏，刘香玉诲人不倦，一丝不苟，一出40多分钟的《夜宿花亭》足足让她学了3年，一句大安板“徘徊月下暗吞声”就教了她4天。经过此戏，推广他戏，触类旁通，使她的《断桥》、《打金枝》、《血手印》得到了大幅度提升。
10年文革，剥夺耽误了她的宝贵时光，1976年，迎来了她第二个春天。她的优秀节目《夜宿花牛》解禁，新剧目《洪湖赤卫队》被推出，《哪吒》用了她的配音，她的《大登殿》上了春节文艺联欢晚会，她走到哪里，便把圆润清脆的唱声带到哪里，其艺术魅力征服了每场的听众。
在泊镇，张惠云主演的《陈三两》，一演再演场场爆满，张惠云不上场就退票。因“爬堂”跪唱还要蹉步，一下场膝盖青紫，不得已，只得将足球运动员的护膝罩在膝盖上。
在天津，《陈三两》久演不衰，观众追着转剧场，几十次的掌声谢不了幕。有位观众甚至将一块名牌手表从台下扔上来表示谢意，并要求会见。
在北京，她上演的《夜宿花亭》和《陈三两》，因气息通达，共鸣音准确，拉音、夯音发挥到极致，被专家誉为“金喉三两”，并将她拉到医院做了喉部检查，看其与常人的不同之处。
在石家庄，庆祝河北梆子建院40周年大会大幕拉开，久未登场的张惠云登场演出了她的拿手好戏《陈三两》，演毕谢不了幕，加演《大登殿》还不罢休，《双错遗恨》再上，这一加就是50多分钟。
在香港，1986年，张惠云随团到香港参加“中国地方戏曲展演”活动。她原以为香港观众听不懂地方戏，意想不到的是演出引起了强烈的反响，媒体对她的评价是：“高似行云，低似流水，细腻处似溪水涓涓千回百转，奔放处似长江奔流一泻千里。”
50载的辛勤耕耘，终于盼来了收获季节。
1977年，她主演的《洪湖赤卫队》获得了河北省电台颁发的“鸣凤奖”，相继省文化厅为她荣记一等功，省委、省政府授予她“优秀表演艺术家”称号。1992年，获得第三届戏剧节表演荣誉奖，并享受国务院颁发的政府津贴。
她没有忘记，那是在北京举办的中国广播民族乐团举办的建国40周年庆祝大会上，张惠云的《洪湖赤卫队》被安排在压轴唱位，她顶住压力，轻装上阵，精彩演唱，高潮迭起，最后加演了两段方才结束。
令她更难以忘记的是，1985年，张惠云随团到北京演出。这时正值全国第三届梅花节评选之际，河北省只有一个参赛者，那就是被誉为“国宝”的裴艳玲。张惠云不在参赛之列，然而无心栽柳柳成荫，张惠云的《陈三两》一上演，她那“脆、亮、甜、刚”的唱腔，立即引起与会者的关注，邓小平同志的夫人卓林派秘书来查问有无录音磁带，团里星夜回石家庄去取，中国剧协破例为河北增加了一个指标。这样，在全国仅有的7个指标中，河北就占据了两席。
长江后浪推前浪，一代新人换旧人。张淑敏走了，张惠云退了，退了的她仍不甘寂寞，用心浇灌下一代，如今张秋玲、许荷英等已脱颖而出，担起了振兴河北梆子的重任。（墨醉菊坛）
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