山东梆子《运河老店》是济宁市文化部门以济宁当地底蕴深厚的运河文化为依托,充分利用山东梆子这一传统戏曲剧种,全力打造的一部优秀的新编历史故事剧。经过编剧、导演及演职员们全面精心的创作,《运河老店》被成功地立于舞台、亮相济宁,该剧以其鲜明的戏剧性,独特的戏曲表现方式,内涵深厚的主题思想征服了戏曲观众,引起了热烈的反响,取得了较好的审美效应和社会效应。
《运河老店》紧紧围绕"参加万国博览会"这一主题展开全剧,剧中的河都酱园乃济宁州的百年老店,河都酱园东家夫人孔月娇是孔府里的大家闺秀,东家梁玉庭为参加万国博览会在南下淮阳访贤的途中,因救扬州六合酱园之女白雪阳不幸溺水身亡;孔月娇忍住悲痛撑起家业,决心完成丈夫尚未完成的事业。然而,少东家梁家驹并不同母亲齐心合力去完成父亲的心愿,心思只放在如何早日继承父业上,无知和幼稚使他走上了歧途,让人欣慰的是他在知道自己并非梁家骨肉,而是盲艺人渔鼓张之子时,终于彻底醒悟。最终,由于白雪阳为报恩所献的《六合经》秘籍,河都酱园的酱菜在大家的共同努力下成功走出国门,获得了万国博览会金奖。
一、 主题思想内蕴深厚
京杭大运河纵贯济宁南北,而《运河老店》可以说恰好与"运河之都--济宁"的城市定位相得益彰,成为反映历史悠久的运河文化的最好载体。《运河老店》以"名驰京省,味压江南"的玉堂酱园为原型,向观众讲述了一个"因运河而生、因运河而兴"的百年老字号的传奇故事,这也是编剧酝酿此剧的初衷。
该剧以河都酱园的酱菜参加万国博览会获金奖为主题,"小酱菜做成大文章",表达出发展和振兴民族工商业的愿望,更紧扣当今时代特色,与2010年上海世博会的举办遥相呼应。剧中,河都酱园是当时济宁大运河两岸千家万户商贾中的佼佼者,虽然只是"小本买卖,平民生意",但是它的兴盛却真实地体现了儒家"礼之用,和为贵"传统道德观念,更反映出当时民族工商业的兴旺发达。讲述这样一个发生在大运河畔的故事,自然要和大运河相依相伴,该剧融会贯通地将运河魂贯穿始终,既表现了大运河的气魄,又弘扬了大运河的文化。序幕开场,便会听到远处传来粗犷豪放的运河号子,带给观众对运河的无限遐想,而随着一声霹雳响过,剧场的情绪顿时紧张起来,舞台上采用舞蹈配合的形式,惊险的展现了扬子江上酱园东家梁玉庭为救白雪阳,浪打船翻、葬身鱼腹的惊险一幕。可以说,戏剧一开场,便将大运河的深深映入观众脑海之中。
而东家夫人孔月娇的出场,"殷殷一脉运河水,润我老店门生辉"更是唱出了大运河与两岸商贾的息息相关。当然,仅仅用场景和抒情来渲染大运河是远远不够的,该剧巧妙地将大运河通商航运的功能融入剧情之中。剧中孔月娇在和白雪阳讨论酿造周期时,便恰如其分地提到济宁的南旺分水闸,能够使运河水"七分朝天子、三分下江南",南北行船都顺水的功效,以此向观众形象地展现了大运河贯穿济宁州的地域特色。很显然,这样的安排也能够将剧中的情节紧扣到大运河上来,更使得观众在入戏的同时加深了对大运河悠久历史文化的了解,可谓是一箭双雕。
二、 戏剧冲突扣人心弦
从一定意义上讲,戏剧冲突是戏剧的灵魂。因此,没有冲突就没有戏剧,只有通过尖锐激烈的矛盾冲突,才能形成情节,塑造人物,才会扣人心弦,抓住观众的眼球。
《运河老店》这部戏就是通过人物之间的性格冲突、行为冲突、思想感情冲突等等,去一步步地展开剧情的。编剧正是这样构思的,真正做到在戏剧结构上始终围绕主要矛盾冲突进行安排布局。该剧的主要矛盾表现为少东家梁家驹非但不与母亲孔月娇同心参加万国博览会,反而是处处针锋相对争夺掌门权力。这对母子之间的矛盾冲突从一开场酱园东家溺水身亡便初露锋芒,随着后来白雪阳留住府中,以及二爷对梁家权力的干涉,矛盾进一步被激化,而后由于梁家驹执迷不悟卖掉《与会通牒》,导致母子间矛盾冲突发展到高潮,最终梁家驹对后娘孔月娇的误会,因其亲生父亲渔鼓张的出现而彻底化解,梁家驹并非梁家骨血的身世的真相大白,使得他终于明白了孔月娇对他的历练和良苦用心。
全剧围绕着这条"养子线"充分展开剧情,然而在剧情发展过程中一些鲜明突出的次要矛盾更起到了铺垫、强化的效果。譬如,从人物谈起,便会发现角色本身的矛盾性,东家梁玉庭原本是一个读书人,然而却做起酱菜生意,这就打破了"文不经商、士不理财"的儒家传统观念束缚。再如,当传来东家溺水身亡的噩耗时,梁家上下悲痛不已,东家夫人孔月娇强忍悲伤、振作精神,为了完成丈夫未了的事业,暂不进行大祭,而是全力以赴为参加万博会做准备,此举让梁家驹对后母非常不满,为剧情的发展做了情感铺垫。另外,白雪阳的去留,也引起了梁家的波动,面对这位用东家的性命换回的"六合"女,孔月娇不顾梁家的阻挠,毅然将她收留,虽然激化了矛盾,但是表现出她的豁达慈善之心,使得白雪阳心存感激,为报答梁家救命之恩献上了"六合经",提高了产品的工艺,为参加万国会助一臂之力,巧妙地扣到了万国会参展的主题上来。可以说,这些层出不穷的各种冲突使得剧情设置体现出戏剧发展的内在逻辑,给主要矛盾添色不少,跌宕起伏中抓住了观众的审美注意力。
三、 形象塑造鲜明独特
戏剧艺术的魅力是通过剧中的各种人物角色之间的冲突来展开剧情,借以吸引观众来实现其艺术效果和审美作用。由此看出,剧本创作过程中就要注重塑造性格鲜明的人物形象,通过人物的对话和动作,来展开激烈的冲突和交锋,使戏剧情节得以进展。《运河老店》便遵循这种原则,成功塑造了一个个性格鲜活的人物形象,虽然该剧反映的时代背景离我们那么遥远,但是每个角色却都源于生活,能从现实中寻找到他们的踪影。
河都酱园东家夫人孔月娇当然是《运河老店》的"当家人",戏剧从始至终都在向观众展现一位知书达理、学识渊博、心胸豁达的女性形象。作为出身孔府的大家闺秀,她懂得经营,一贯奉行"薄利多销、童叟无欺"的理念,一举一动中折射出"仁爱"、"和为贵"的儒家思想内涵。这使得孔月娇在丈夫去世后成为梁家上下的主心骨,并为后来白雪阳的报恩、街坊四邻的解囊相助埋下伏笔。高尔基曾指出:"剧本是最难运用的一种形式。其所以难,是因为剧本要求每个剧中人物用自己的语言和行动来表现自己的特征,而不用作者提示"。(1)可以说,《运》剧就成功的阐释了这一观点。编剧给每个人物形象都赋予其特定的对话、独白、唱段,而导演又专门为他们量身定做,随剧情发展设置出符合人物性格的戏剧动作。孔月娇出身名门,因此自然是谈吐不凡,端庄大方,语言沉稳大气、颇具内涵,在酱菜制作周期遇到困难时,她大胆的提出"边行路边制作"的办法,从侧面显示出其经营才能。另外,戏剧动作也要符合人物身份,演员的扮演细腻传神,举手投足把握得当,比如在愤怒中失手打了儿子一记耳光之后,她转身的一瞬间交织着心中的后悔和对儿子的疼爱之情,人物的矛盾心理被戏剧动作展现的淋漓尽致。
而剧中的盲艺人渔鼓张的出现更是人物形象上的创新,他的上场打破了传统戏剧人物格局,听着渔鼓曲儿,看着他戏里戏外的角色变化,虽然出场的戏份并不多,但印象却十分深刻。表面看来,渔鼓张好似一个局外人,在济宁、曲阜一带流浪,和观众站在一起,关注着梁家的"风吹草动"。然而正是这种设计,让渔鼓张穿针引线地贯穿了整个戏剧,紧凑了整体节奏;他的渔鼓曲儿不仅脍炙人口,而且还随剧情发展起到暗示的作用,而这种暗示的悬念在他认了自己的亲生子,巧妙地变为"戏中人"时,观众才恍然大悟,对这一人物形象的塑造更是赞不绝口。
四、 戏曲语言引人入胜
山东梆子已经被列入省级和国家级非物质文化遗产,《运河老店》由山东梆子这一传统剧种来演绎,可见济宁当地对该剧种的重视程度,因此,《运河老店》被成功地搬上舞台的同时,也对山东梆子的振兴和保护起到了积极的促进作用。
山东梆子作为传统的戏曲种类之一,自然具有独特的戏曲语言特点。《运河老店》一剧的创作正是从说白、唱词、舞台提示三个方面来展现其引人入胜的戏曲语言魅力的。说白是塑造人物、组织情节的主要手段之一,《运河老店》通过说白来表现人物的情绪、态度和个性,采用山东方言表达亲切自然,更能体现地域特色。比如在孔月娇面对梁家反对她参加万国会的矛盾冲突中,她那段"把河都酱园的牌子做得更大,挂得更高,叫得更响"的对白体现了其应有的魄力和胆识。
戏曲的说白是与唱词相互烘托的,戏曲中使唱念相映衬,通过独特的艺术表达形成了戏曲虚实相生、形神兼备、雅俗相宜的特色。戏曲中所讲的曲文戏词主要是以唱词为主,它主要是以抒发情感为第一要义,达到叙事中"用感情来讲话"的效果。(2)值得肯定的是,《运河老店》的每段唱词都是经过深思熟虑、仔细斟酌创作而成的,字里行间可见编剧深邃的文学艺术功底。剧中孔月娇梦境中思念丈夫的一段唱词,继承了诗词美学传统,如"是醒还是睡,是出还是归","妻好怨,妻好悔",对仗和排比的运用使得字字句句感人肺腑,而"后天不轨、先天有规"的疑虑更是耐人寻味,具有强烈的感染力。再如孔月娇以"大运河贯南北波涛滚滚"的气势,唱出大运河对酱园的护佑,更唱出了河都酱园的不畏艰难、同舟共济。该段唱词气势磅礴,荡气回肠,使得梁家上下群情振奋。值得一提的是,剧中还有一位特殊角色渔鼓张,他的渔鼓曲儿的唱词不但生动形象,而且带有暗示的意味。一曲"乌鸦知道来反哺,羔羊也懂要跪乳。木不投林仍为木,犊不恋槽还是犊!",暗示和教育梁家驹知恩图报,可以说,每一段唱曲儿都在巧妙地为剧情发展服务。
五、 舞台艺术美不胜收
《运河老店》被成功地立在舞台上,产生如此好的视觉、听觉等审美效果,优秀的剧本创作当然是基石,而演员的表演塑造,音乐唱腔的设计,场景的布置安排,灯光的色彩明暗变换等等,都成为了《运河老店》这样的现代戏曲展现其舞台艺术魅力的重要表现手段。
《运河老店》的几位主要演员都具备较强的表演和塑造能力。他们能够从特定的戏剧情境出发,深入体验"此时此地、此景此情"中的角色心理(3),准确把握人物关系,精彩鲜活地展现人物形象。孔月娇落落大方、学识渊博;梁家驹阅历尚浅、年轻气盛;白雪阳知恩图报、聪明伶俐;每位扮演者都全身心地运用唱腔、对白、动作等戏曲表演形式,将自己的角色塑造地出神入化。
粗犷豪放、高亢大气是山东梆子的艺术特色,《运河老店》紧扣这一特点,在音乐唱腔的设计上力争做到"只要演员张嘴唱,便是山东梆子腔"的艺术效果。孔月娇唱腔时而激昂高亢,时而优美流畅;粗犷中蕴藏细腻,豪放中流露婉约;她的演唱可谓是声情并茂、行云流水。为了加强舞台上的音乐表现力,乐队伴奏上除了传统乐器外,配合了更多民族和西洋乐器来加强音乐效果,烘托戏剧气氛。其中,山东梆子曲牌《大锔缸》(好汉歌)以及运河号子等旋律的演奏,使得《运河老店》充分展现了大运河畔的济宁地域特色。
戏曲的完整舞台效果不仅是听觉上的艺术感染,还应包括视觉上的艺术表现。这部新编历史故事剧,向观众讲述的是发生在清代的传奇故事,可见导演在舞台的场面和布景方面的确独具匠心、下了功夫。舞台上每一个场景布置都以凝重大气为主要原则,青灰色砖瓦的庭院,高高耸立的牌坊,背景布上静静流淌的一脉运河水,都衬托着依傍运河的河都酱园。灯光随剧情巧妙地变换手段,也为表现人物情绪,加强舞台效果助了一臂之力。在扬子江上白雪阳获救的舞蹈场面,通过灯光的不断变换,渲染出危急、紧张的气氛。而在梁家驹得知自己身世的一场戏时,导演精心调度,安排孔月娇、渔鼓张和梁家驹三人相互跪下,一刹那三束追光打开,强烈地营造出人物的内心情感变化,增强了舞台效果。
综上所述,山东梆子《运河老店》给观众带来了全方位的艺术享受,让观众在欣赏的同时,获得了感官感受的冲击、情绪情感的变化和思想情感的升华。相信经过不断地提炼打造,这部蕴藏浓郁运河文化特色的《运河老店》,必将成为山东梆子剧的精品之作!
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