陈素琴“以戏为天”

在山西上党的一座座千年古戏台前，人们至今还可以听到沉淀在岁月深处的急管繁弦。虽已是高阁客竟去，小园花乱飞，却仍遮挡不住管弦之音。山西地方剧种中的“大戏”，就是人称“山西四大梆子”的蒲剧、晋剧、北路梆子和上党梆子。由于在全国同类剧种中产生最早，梆子戏的问世，成为中国板腔体剧种的一大创举。

古老剧种上党梆子在明末已有班社出现。上党梆子的唱腔以板腔体为主，表现手法是粗线条，大轮廓，直出直入，强烈明快，具有粗犷、健康的艺术特色。台步、身段都淳朴古老，唱腔、音乐高亢、委婉、活泼，曲牌丰富，每种唱腔各有乐器和上演剧目。2006年5月20日，上党梆子经国务院批准，列入第一批国家级非物质文化遗产名录。

从小与上党梆子结缘，陈素琴从不讳言对这种民间艺术的感情，她说：“我独自一人大声唱上党梆子，常常会泪流满面。为什么？因为那是我的故乡，它触到了我最敏感、最柔弱的神经。”

情结梨园

陈素琴担任山西省高平市人民剧团团长的时候年仅28岁，如此年轻就挑起剧团重担，她下定决心，以一个柔弱女子的全部力量传承艺术、发展事业。

很多人评价陈素琴人品、艺品俱佳。她痴迷艺术几十年，对人善良，有爱心，是位难得的好女子。

陈素琴1972年出生在太行山下一个普通农家，出生在戏曲之乡的晋东南，为她的生命涂上了一层底色，那就是一生都与戏曲难离难弃。在后来的成长岁月中，无论身在何处，只要有戏曲相伴，她就不会孤独。

小时候，因为她的懂事和聪慧，父母一心希望她能考大学，谁都没有注意到这个孩子从小就流露出对戏曲的痴迷，没有人注意到她在农村戏台下看戏时久久徘徊不忍离去的身影，没有人注意到她走路或吃饭时哼唱出的腔调已经有板有眼，天分已渐渐显露。农村的成长是自由的，天性没有被束缚，心劲可以由着性子生长。就这样，她带着对戏曲最初也是最纯热爱长到了12岁。

这一年，她的命运发生了改变。高平县艺校成立，决定在全县招收学员。陈素琴在听到这个消息的一刹那，猛然发觉，这才是自己应该去的地方，她似乎已为此等待了太久太久。几乎没有任何犹豫，她悄悄报了名。她说，无论做任何事，一定要听凭内心的声音。很多年之后，陈素琴仍然没有为当初的选择后悔过。考试的时候，她唱了一段上党梆子《三关排宴》中萧银宗的唱段，唱腔一出便震惊四座，一个没有受过任何正规训练、没有经过名师指点的乡间孩子，仅凭着对艺术的爱和悟性，就把戏唱到了让人感动的地步。就这样她进了艺校，开始了迈向艺术殿堂的第一步。

这一走就是4年。苦练4年，陈素琴从来没有感觉到失落与苦恼，从来没有抱怨过唱戏怎么会这么苦。她早就知道，台下的10年苦练才可以换来台上的10分钟。没有心血的浇灌，她就不会有香飘四溢的那一天。对艺术，她几乎是完全从心底接受的，她必须勤奋，那么深的爱驱使她一刻都不能停。

名播三晋

1988年从艺校毕业后，陈素琴被分到了高平市人民剧团。这时，戏曲受到市场经济的冲击，已渐渐走入低谷。很多剧团的优秀人才开始另投他处，甚至有的被迫放弃了艺术。剧团把年轻的陈素琴推到了第一线，一方面是因为剧团缺主要演员；另一方面是因为陈素琴把全部心思都放在了唱戏上，剧团就是再困难，她的心依旧是那么静、那么沉，没有一点缝隙可以让浮躁之风吹进来，打破她多年的艺术梦想。心不乱是她在艺术生涯中一个稳固的支撑，在别人忙于挣钱的时候，她却在心无旁骛地一心唱戏，剧团需要这样的演员。

于是，她有了更多的演出机会，她的才华被越来越多的人记住。父亲生病期间她都没有时间回去照看父亲，只能在父亲去世后，才到父亲的坟头痛哭一场，她告诉父亲：“我会唱出个样子给你看的。”至今想起当时的情景，她都会流泪，为这永远的遗憾、为这没有任何语言可以表达的深爱。

有一次，她发高烧39.5度，为了不耽误演出，她一只手输液，用另一只手给自己化装，化完装拔掉针头就上场了，顺利完成演出，台下没有一个人看出她正发着高烧。带病演出对她来说是家常便饭，只要观众需要，困难再大她都要上场。她还常年带剧团下乡演出，一年400多场。在她看来，只要还能唱戏，生活就有希望，她就不会抱怨什么。就是凭着这种精神，她开始屡屡得奖，走向艺术生涯的高峰。1997年，她在太原演出《惊疯》，技惊四座，夺得山西省首届艺术新秀选拔赛第一名。此后，她的艺术生涯有了更广阔的空间，她暗下决心要拿梅花奖，为家乡的上党梆子争口气。

2000年，陈素琴主演的上党梆子《陈圆圆》、《惊疯》、《杀妻》参加了中国第六届映山红民间戏剧节，共夺得12项大奖，她本人获得第一名。2001年，她又凭剧目《陈圆圆》、《杀妻》摘取了当年的戏剧梅花奖。手捧奖杯，陈素琴泪流满面，这奖杯后面所付出的巨大艰辛是别人根本想象不到的。

以戏为天

2000年，陈素琴被选为高平市人民剧团团长。她没有推卸，愿意用自己的肩膀挑起这副重担。

多年来，她一直在修炼自己的品行和人格，在被艺术熏陶多年之后，她以宽厚和善良对待一切，很多人说她是个富有爱心的人。一次，有个人冒充某地村长之名来向她借钱，她明知是假话，可还是借钱给那人。别人听了埋怨她，知道是假的还借给他，那钱还能要得回来？她一笑，他一定也有难处，不然怎么会上门来行骗，我不给他钱，他可能真的连家都回不去了。在剧团，大家都说她心里根本就没有自己，什么事都先为别人考虑。该她得的奖她都不要，还是大家向前推着她，她才肯接受。

为了剧团的生存，为了剧团的兄弟姐妹们生活得好点，她大胆实行改革，不断完善剧团规章制度，使之既严谨又有人性化，全团工作效率大大提高。为了适应市场和观众的需求，她带领全团人员整理、继承了大量上党梆子的传统演出剧目，又从别的剧种与剧团移植优秀剧目，结合上党梆子的特点，新创出多部自己的品牌剧目。他们创排了上党梆子历史剧《陈圆圆》、现代戏《红腰带》，摄制了7集连续剧《婶娘》。为了给演员们按时发放工资，她利用业余时间一次次外出揽戏，四处奔波筹集资金，连自己多年的一点点积蓄都用在了剧团的剧目建设中，而她自己一个季度才领一次工资。她知道，只有带领大家闯过难关，剧团才能生存，戏剧才能生存。与这么大的事相比，她个人吃点苦、吃点亏又算什么。戏比天大，没有了演出，别的什么都谈不上。

上党梆子被评为了国家级非物质文化遗产后，陈素琴觉得肩上的担子更重了，除了对上党梆子的满腔热爱，她还担负着保护和发扬这种民间传统艺术的重任。

多年的付出，社会也回报给她很多荣誉，她曾被评为晋城市“三八”红旗手、晋城市劳动模范、晋城市十大杰出青年之一，是中国戏剧家协会会员、山西省戏剧家协会常务理事、晋城市戏剧家协会副主席，晋城市第四、五届政协委员，山西省青联常委，第九、十届山西省妇代会代表，第八、九届山西省党代会代表。

陈荣琴却认为，这些荣誉不过是身外之物。她说，上党梆子是民族文化的瑰宝，她要把这个文化瑰宝保护和传承下去，交给同样挚爱这种艺术的人们。薪火相传，艺术才会生生不息。