今晚，新版《蝶恋花》在林百欣会展中心彩排。
在金碧辉煌的林百欣会展中心演出大型潮剧，确实无论从演员抑或观众都有更好的发挥和观赏环境。整晚的演出基本代表了当今潮剧的最高演出水平，郑健英唱了四十年，唱到五十多岁，还能够在连续连轴排练十多天，非常疲劳的情况下，基本发挥了自己现有的水平，很不容易，虽然在演出中有些许拖节奏和个别地方跟不上，但作为观众，不能苛求，已经很难得的了。
演出最出彩的是《迎朝阳》。《迎朝阳》中，郑健英改变了以前特定时期刻划的手法，突出亲情，回归人性，把阶级恨、母子情演绎得入情入理，丝丝入扣，非常感人。
但是，剧目从整体来说是失败的，看戏后的感觉，作个比喻，就好像要打个哈欠，打到一半的时候，给人中途硬生生打断一样，很不痛快。
首先，剧目的导演是失败的。这次的导演是原剧导演吴峰以及吴殿祥，吴峰的身体不好，导演时断时续，只是一些确实得改动的，他才出面，整体的导演基本以吴殿祥为主，但是，总体上是失败了。
第一，导演的着眼点和出手就已经有偏差。作为导演，两个任务是首要的，一是要做好调度，二是要引导演员出戏，吴导演这两点都没做好。比如，最应该也最可以打动观众的《古道别》，恰恰成为全剧最失败的一场。调度方面，群众演员一大堆，但好像在排队做广播操一样，根本没有美的造型合理的位置安排，只见一大堆人涌过来涌过去，乱糟糟的；其次，这一场的情绪，应该是非常悲壮的，杨开慧身负重任，她的被捕是无奈的，她还有革命事业，还有亲人，她此时此刻的心情是非常沉重和壮烈的，应该有一种“壮志未酬身先亡”的感情调子，但是，演出给人的感觉非常平淡，就好像演员得了梅花奖，要晋京领奖一样，这种情况，导演的责任是推托不了的。
第二，剧目的一些取舍也值得斟酌。比如，剧目的定位应该是正剧，加上有庆祝建党八十周年这个主题，导演的基调应该是非常严肃的，不能用导演喜剧的手法来导演，剧中三刁二狗的对白太过喜剧化，近乎儿戏，感觉非常不好；原剧中序幕的后台歌《心潮激》、《迎朝阳》中杨开慧“我深爱我的母亲。。。”的一段对白删除得有点失当。一些表演，不知是为了什么目的，演员动作又多又杂，但根本与彼时的情绪不符合，导演处理一厢情愿，太过随意，根本没有考虑与剧情和情景的吻合，等等。
其次，演出的灯光很成问题。按照正常人的思维逻辑，一些根本不用导演吩咐，连我这个门外汉都知道，应该亮灯了，应该追光了，可是，我们可爱的灯光师就是要与真理作对，整个演出，灯光屡屡出现货不对版的情况，令观众欣赏起来非常不流畅，非常难受。－－建议在机构改革的时候分流掉算了，简直丢一团的脸。
再次，整台演出的感情有点不流畅，该出戏的时候没能出戏，使剧场效果冷了下来。比如，到《古道别》的时候，应该出现高潮，结果没有，反而冷场了，使戏的感情断层，节奏脱节，脉络不清，一些场与场的衔接不严密，有脱节的感觉，整个演出等到了《迎朝阳》才出现高潮，已经太晚了。
最后，主要演员的演唱都有点拖，而且唱得都有点吃力，结果，有时替演员捏了一把汗，哪里还有心思和精神去欣赏唱腔，另外，演员的一些轻唱轻到根本听不到声音，观众听觉时断时续，也非常不舒服。
因此，总的说来，《蝶恋花》的重排是好事，也基本代表了当今潮剧的水平，但确实还有很多不足－－可以克服的不足，我们热爱潮剧的观众期待着她的进一步完善，希望文章的题目可以改为－－《英雄再现当年勇》。 《小生有礼》论坛文章
2001年李腾波作品演唱会，郑健英、吴文兰演唱《蝶恋花—古道别》
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