潮剧现代戏《红军阿姆》入选第十三届广东省艺术节参评剧目本月赴省展演

名导名角加盟 潮汕风情浓郁——潮剧现代戏《红军阿姆》入选第十三届广东省艺术节参评剧目本月赴省展演

黄少杰青年艺术团

作为汕头市委宣传部重点扶持项目，由广东潮剧院一团献演的《红军阿姆》经汕头市文广新局推荐、省文化厅组织专家评审，已入选第十三届广东省艺术节参评剧目，将于本月赴广州展演，《红军阿姆》在表现艺术上浑然一体，无论导演、表演、作曲、舞美，皆有可圈可点之处。

广东省委原书记吴南生题写剧名

李梨英扮演者詹少君

“雨水时节雨纷纷，眼送儿女当红军，一送送到家门口，娘心如绞泪暗吞，二送送到村门口，母子牵手手难分……”，一曲传统潮曲轻婉凄美，令人揪心。这是史诗潮剧现代戏《红军阿姆》每场之间贯穿的主题曲《送儿当红军》，给观众留下深刻印象，令人心灵震撼。作为汕头市委宣传部重点扶持项目，由广东潮剧院一团献演的《红军阿姆》经汕头市文广新局推荐、省文化厅组织专家评审，已入选第十三届广东省艺术节参评剧目，将于本月赴广州展演，《红军阿姆》在表现艺术上浑然一体，无论导演、表演、作曲、舞美，皆有可圈可点之处。

故事情节曲折 时代气息鲜明

日前，潮剧现代戏《红军阿姆》在市慧如剧场“潮剧大观园·周五有戏”惠民演出舞台上首度公演，剧场座无虚席，名角加盟为广大戏迷奉上一道现代潮剧大餐。该剧描述潮汕地区家喻户晓的“革命母亲李梨英”故事，情节曲折，舞台呈现感人至深，经过精打细磨，可望成为潮剧的又一出经典之作。

现代潮剧《红军阿姆》取材于吴南生同志报告文学《松柏长青》和潮剧剧本《革命母亲李梨英》，讲述了李梨英送儿当红军，痛失四儿二女的感人故事，表现一位平凡伟大、坚韧不拔的革命母亲形象，是一部鲜明时代气息、浓郁潮汕风情、残酷现实描写、博大母亲情怀相交融的现代史诗潮剧，创作伊始就备受业界关注。

故事的人物原型是潮安铁铺西坑村的农村妇女李梨英，1937年，抗战初期，国民党假借国共合作，剪除红军力量，闽粤红三团惨遭戕害。28名伤兵在李梨英的带领下，坚守乌山，等待组织消息。这位大字不识的普通农民，以朴素的母爱，将伤兵们塑造为健全的铮铮男儿，再将他们送往战场，保卫国家。曾有六个子女的她，连最后一个儿子也失去了。战士们亲切而敬佩地称她为“红军阿姆”。当抗日战争的号角响起，她还将继续留守，保护下一批伤病员——她源源不断的儿女们，革命母亲李梨英以传奇光辉的一生，在潮汕党史上留下了灿烂的篇章，永远留在中国人民心中。

舞台意境浓郁 别具潮汕风情

潮剧现代戏《红军阿姆》全剧共2个小时，以“惊蛰”“春分”“清明”等时节名称作为六场戏的主题，舞台呈现既有戏曲特色的“唱、念、做、打”，又有以潮汕民俗为画面感的舞蹈造型，浓郁潮汕风情和别具一格的舞台意境，增强了整个作品的观赏性和吸引力。剧中人物的唱词、对白，有的吸纳潮州方言、俗谚、歌谣的营养成分，剧场效果受到戏迷的一致赞许。

导演精心地运用道具，把“死场面”变为“活场面”，创造戏剧气氛，烘托人物，抒发感情。在第四场“清明”中，为了表现阿姆在悲痛之中想念儿女，导演匠心独运，用二个可以自由移动的“二道幕”将舞台划分为两个表演区，前区是阿姆思念儿女，后区是儿女们的回应，舞台效果相得益彰，极具视觉冲击力。更值一提的是，舞台上的道具是延绵起伏的乌山“山路”，阿姆的儿女们行走在一列全副武装的红军队伍中，并与之遥相对话，导演用虚实对比、以形传神的舞台形式表现红军阿姆的失子之痛，以浪漫主义融合的表现手法，加上地方色彩极为鲜明的音乐、舞美灯光配合，意境别具一格。

阿姆为小女儿美花“出花园”一场戏采用歌谣与配合舞蹈形式，使潮汕民俗和画面美感形成浓郁的地方特色，让观众陶醉于戏曲的唯美意境。编排运用了很多舞蹈的创作手法，如阿姆捣衣一幕，阿姆在大背景的月亮下洗衫，10个娘亲打扮的演员手执蓝色纱巾各自摆出浣洗衣衫的舞蹈动作，生活场景与舞蹈场面令舞台美感诗一般流淌起来，充分诠释了一位为了红军儿女们而吃苦耐劳的伟大母亲形象，是一部思想艺术性较高的创作剧目，以鲜明的主题思想，感人的戏剧情节，浓郁的生活气息和生动的艺术语言博得观众阵阵掌声。

演员阵容强大 名角演绎感人

该剧演员阵容强大，由国家一级演员、广东潮剧院副院长詹少君领衔主演，国家一级演员林初发、陈鸿飞等多位潮剧名角担当重要角色。有戏剧界人士认为，红军阿姆的形象之所以感人，首先在于演员的表现、唱词，突出了剧中人物的主要性格特点，从多方面丰富人物的内心世界。剧中的阿姆李梨英由詹少君扮演，林初发扮演李梨英小儿子松森，陈鸿飞扮演民兵狗桃。詹少君的表演朴实，不矫情，不造作，如在剧中表演失去一个个儿女后的悲痛，面对敌军毫不畏惧等的情节，表演恰当到位。

为了更好地打造该剧，今年7月份《红军阿姆》主创人员赴革命母亲李梨英故居学习采风，追寻红军阿姆革命先辈的足迹，感受红军艰难困苦和昂扬斗志，进一步积累丰富创作素材激发创作热情。詹少君副院长告诉记者，作为李梨英的扮演者，她紧紧抓住剧中人物善良、朴实、坚韧的性格特点，从人物形象、情绪的发展都力求朴素、真实，把李梨英坚韧不拔的革命母亲形象体现出来，那就是大家最为亲切的“革命母亲”和“红军阿姆”形象。

国家一级演员林初发演来真切平实，他把阿姆小儿子“松森”的成长过程演得很有层次，尤其从扮演18岁青年时，到后来慢慢成长为敢于担当的男子汉，使人物显得血肉饱满，跃然眼前。再如“狗桃”的扮演者国家一级演员陈鸿飞的表演，一招一式都有“戏”，对自身身世的描述中，唱腔悲戚的舞台效果十分强烈。

顶级创作班底 剧目精雕细琢

为备战省艺术节，广东潮剧院举全院之力对剧目进行精雕细琢，特邀上海戏剧学院导演系主任、国内知名导演卢昂执导；由全国一流的灯光设计师蒙秦担纲舞美灯光设计；由潮剧国家一级作曲家李廷波担纲作曲，据悉，广东省委原书记吴南生还亲自题写剧名，堪称当前潮剧史的顶级创作班底。

卢昂导演

记者了解到，《红军阿姆》是卢昂导演第二次和广东潮剧院合作，三年前卢导执导过大型新编历史潮剧《古城风雷》，卢导是目前国内戏曲界几个主要导演之一，已在境内外执导了各类戏剧作品70余部，连续九次荣获中国文化部“文华大奖”及“文华奖”、四次“文华导演奖”，该剧的调度、处理，成熟严谨，同时带来科学的排戏方法，为大家带来学习提高的机会，尤其在排练过程中，卢导充分调动了演员的创造性，根据剧本的主题，动员所有舞台艺术手段，把人物形象处理得更加鲜明突出，生动感人。

在潮剧节目中，只要李廷波老师作的曲，无不为戏增光添彩，有不少唱段还成了票友必唱的名曲，《红军阿姆》中李廷波老师作曲的“活五”、“帮腔”等潮汕唱腔，更让戏迷感受到浓浓的场面感。两个小时的演出，声、色、艺俱佳，剧情扣人心弦，情节催人泪下，《红军阿姆》浓郁的潮汕风情，让不少潮剧戏迷备感亲切，别样的舞美和唱腔，同样让年轻人感受到潮剧唱腔的灵动，堪称一部别有韵味的“特色菜”。

来自：汕头特区晚报
作者： 陈文惠 文 通讯员 蔡闻燕 摄