蜚声艺坛的潮剧剧作家：魏启光

最近，魏启光先生的亲属子女，决定自筹经费，为他出版剧作选，这是一件很有意义的事。

魏启光是当代潮剧一位著名剧作家，平生编剧逾百，蜚声艺坛；如今虽已离开我们十多年，但他写的许多剧本，对建国后潮剧剧目建设所作出的贡献，却始终使人记忆犹新。我与魏启光先生并非共事，但属同行，他的剧作，我在舞台上也断断续续看过一些。他的剧本，或自己整理、改编，如《柴房会》、《王茂生进酒》、《思凡》，或与人合作，如《辞郎洲》、《续荔镜记》、《万山红》等等，很多都深受观众的欢迎，有些还久演不衰，成为舞台的精品。这不是偶然的，完全是靠他苦心经营、精心创作而取得。他的不少剧作，都具有寓教于乐、雅俗共赏的特点，尤其是在通俗化方面很下功夫。纵观他一些脍炙人口的作品，都常常可见其笔下的人物，形象鲜明，随着故事情节的展开，角色便鲜活于眼前；他的多数作品，都很注意避直求巧，避滥求奇，避旧求新，重视以诙谐和幽默提高戏剧情味，以技艺提高观众的欣赏兴趣，富于喜剧色彩，所以有寓教于乐的明显效果；他的剧本，居多结构严谨，层次分明，又擅于编故事，组织矛盾冲突，把唱、做、念、打合理贴切地综合运用于剧作之中，重点处还往往入木三分，使情节的开展紧而不促，舒而不滞，变而不乱，故事的表达清晰、明白、生动、流畅，很能锁住观众的心，产生很强的舞台效果；他还能熟练地运用潮州方言，成为戏剧性的妙语连珠，用以营造极富乡土气息的戏剧氛围，同时又很注重技艺性和文学性的结合，既力避只重文学、不顾演出要求的“有文无戏”，也忌只重演出，不讲文学性的“有戏无文”，所以常常做到大俗近雅、雅俗共赏。这些可以说都体现在他的剧作之中，同时也已经被不少专家学者所阐明，显然是他继承戏曲文学重视人物形象塑造和性格刻划，追求文戏结合和雅俗共融的优良传统的结果，很值得我们借鉴和学习。

今天，魏启光先生的剧作选终于与读者见面，这既是他经过几十年辛勤笔耕所取得的丰硕成果的结晶，又是潮剧艺术的一份十分珍贵的财富，所以既有缅怀的作用，纪念的意义，同时也值得我们很好地珍惜，认真地借鉴和学习。