川剧老技师的水牌 谁来接班？

傍晚的华兴街依然喧闹。在悦来茶园的票房门前，水牌上用红色大字赫然书写着今晚的剧目：“八阵图，主演康芷林……票价：厢堂2个银元……”。离开场还有一个时辰，茶园内剧场，过道已挤满了人……———一个老成都的回忆

从华兴正街的巷子口往戏园走，两边墙上挂满了水牌，用白色粉笔写着主演名字与戏名，不说进去看戏就是光看这些水牌也会被戏园的魅力所感染。———一个戏迷儿时的记忆

如同这些水牌身处的这座老茶馆，在阅历沧桑、承载文化的身世背后，是更多现代人的一无所知，水牌退居于城市角落，被每天穿行的脚步经过、看到，但遗忘。———一个文化人的感叹

对广大川剧戏迷来说，位于华兴正街的悦来茶园再熟悉不过了。茶园古色古香的长廊里挂着一块大黑板，用工整的行楷繁体字写明剧目、演员、票价等信息，交替使用红黄蓝白四种颜色，简约清丽，韵味十足，业内称为“水牌”。尽管现在喷绘广告越做越精美，但老戏迷们还是习惯看传统的水牌。

因为水牌写得好，成都市川剧院的汪澍武已经有了不少戏迷粉丝。这位写了30多年水牌的老技师说，川剧少了水牌，就像做回锅肉没放郫县豆瓣，完全不是那个味儿。

写一幅水牌 要花半天时间

华兴正街上有个锦江剧场，老成都人都知道，这里的悦来茶园是川剧迷的“戏窝子”，每周六下午2点成都市川剧院都在此演出经典川剧。昨日下午1点过，川剧院66岁的舞台技师汪澍武来了，他要在周六演出前将剧目信息写到水牌上。他已经在这里工作了32年，川剧院上下都尊称他“汪老师”。

汪澍武一般在周四拿到剧目单，便开始做准备工作。他将水牌上以前的内容擦洗掉，晾干，并拿出全套工具备用。工具包括装在一个小巧的长方形盒子里的6盒水粉颜料，被一片长条竹篾包裹着的十几根粗细不等的毛笔。

他先琢磨一通剧目单，将写的内容、如何布局打好腹稿，便开始动笔。他站在黑板的最右侧，凝神静气，先用红色颜料一丝不苟地写下“成都市川剧院演出”之后，再用大号字写下剧目名称，还要写清演出时间、主要演员及饰演角色、琴师的名字、票价等，并配上一些欢迎和提示观看的语句。加上准备工作，写完一幅水牌要花半天的时间。

汪澍武说，一幅水牌要用3-4个颜色，太多显得杂乱，太少又单调。一般悲情戏不用大红色写剧目。字体的变化有2、3种，以清晰工整又好看的楷书和行楷为主。

老技师的水牌 谁来接班？

汪澍武回忆说，1979年时，35岁的他来到成都川剧院从事舞美和字幕工作。因为字写得好，除负责字幕外，他就跟着剧院的老师傅学写水牌。在他看来，“川剧少了水牌，就像做回锅肉没放郫县豆瓣，用那些喷绘啊，电子屏啊，根本体现不出川剧的味道来。”

2005年汪澍武从川剧院退休，但还不到半年，就被请了回来，一方面是因为写水牌的工作没有接班人，字写得好又愿意写的年轻人太少；另一方面是这么多年了，老戏迷们早已看惯了他写的水牌，看别人写的不对味。

写了多年水牌，很多戏迷成了他的粉丝。戏迷们看待水牌，已不再是一块简单的信息牌，而是一件具有美感的艺术品。一位和他年纪相当的老戏迷陈先生，每次来看戏必定会拍下他写的水牌，传到网上和大家分享。市民周先生每周都去听戏，对汪澍武的水牌赞不绝口，得知他现在没有接班人，周先生颇为忧虑地说：“水牌是川剧不可替代的组成部分，希望川剧院能一直将这个传统保留下去”。甚至有不少戏迷把水牌当背景拍照留念。

对传统水牌的保留，成都市川剧院也有同样的担忧。川剧院副院长蔡少波说，如今字写得好又愿意沉下心来写的年轻人越来越少，而写得好的书法家也不会来写水牌，因此出现人才匮乏。现在有了电子屏和喷绘海报承担预告剧目信息的功能，但不少观众还是很认可传统风格的水牌，川剧院也愿意将此保留下来，他们一直在物色写得好的年轻人。