旅美画家段昭南“魏剧丹青”画展拉开大幕

自贡网讯（记者 缪 静）从6月20日起开始的一周之内，在自贡这片文化热土上，将掀起一股前所未有的“水墨戏画”风潮。关乎传统文化，关乎两个因文化结缘的艺术家。

日前，旅美戏剧画家、美国文化艺术学会主席、硅谷美术馆馆长段昭南为著名戏剧家、“巴蜀鬼才”魏明伦创作完成113幅戏曲人物水墨画的消息一经传出，便引发社会各界强烈关注。记者了解到，这些作品已经抵达我市，并将于本月20日至25日在南湖体育中心文化艺术展厅举办首展——“魏剧丹青——段昭南绘魏明伦川剧画展”。

一个是侨居美国近20年的水墨画家，一个是被海内外誉为“巴蜀鬼才”的戏剧大师。他们的结缘，有幸让四川乃至中国文化界深触国画和戏曲两种“国粹”，在相互融合和相互碰撞之中，产生艺术奇迹。

渊 源

戏曲百味水墨新韵

十年绘就剧作厚卷

段昭南祖籍云南，1955年生于成都，以戏曲人物画著称，同时也是教育家、剧作家，早年受教于徐悲鸿弟子王庆祥，专攻戏曲人物画，上世纪80年代旅居美国，现为中国戏剧文学学会理事、美国中国文化艺术家联合协会主席、美国加州南湾大学艺术学院院长，曾两次被国务院侨办邀请回国采风。其戏画不受剧情和人物行当的局限，大拙成趣，水墨交融，以山水的气势、泼彩的斑斓描述出人物的阳刚和妩媚阴柔。

段昭南精通戏剧文学艺术，利用不同的表现手法，把戏中人物情节都表现得淋漓精致，中国画的六要“气、韵、思、景、笔、墨”体现在每一张作品之中，被戏剧大师魏明伦赞为“会画画的作家，会写戏的画家”。自1986年至今，段昭南已在中美各大报刊上开辟了20多个“段昭南戏画专栏”，发表了上千幅中国戏曲人物画作品。2007年，段昭南在美国推出“百出国剧”戏曲人物专栏，这是中国戏剧美术史上第一次在异国进行系统性地主题创作。之后，他又启动了“110出中国戏剧人物画创作工程”，计划将昆曲、京剧、越剧等各个戏种、各个流派的经典戏曲人物整理出来。

那么又是什么样的渊源，让“魏剧丹青——段昭南绘魏明伦川剧画展”落地自贡？

这缘分一直得追溯到段昭南的青年时代。他熟悉戏剧，曾参加《中国戏曲志 江苏分卷》的编纂，并于1978年在南京举办“段昭南独幕剧专场”，出版《段昭南独幕剧选》、《段昭南戏剧人物画选》等作品。熟悉段昭南的朋友都知道，他曾闭门查找戏剧资料，专访戏剧专家，凭着对传统戏曲文化的了解，整理创作出多姿多彩、数量可观的戏剧人物画。出生于成都的段昭南早年便开始仰慕魏明伦的剧作。他长期关注魏剧，几近痴迷，不漏过魏明伦的任何一部戏剧作品，包括《巴山秀才》、《潘金莲》、《中国公主杜兰朵》、《易大胆》、《变脸》等经典剧目。

深读魏明伦，将戏入画，段昭南表示，这是自己多年来的一个心愿，近十年来，都在为之准备素材。在与魏明伦结交以后，段昭南被魏明伦那种对戏剧文学别具一格的理解和诠释感染着，更为近距离地聆听到魏明伦戏剧的核心思想而高兴。记者了解到，段昭南这次创作的113张画中，除了有当代戏剧经典作品《巴山秀才》、《潘金莲》等剧目，还有魏明伦9岁时登台演出的《下游庵》、《黑虎缘》、《望娘滩》、《冲霄楼》、《飞云剑》等老戏，时间跨度超过60年。段昭南希望通过一百多幅画作，展现出魏明伦的戏剧精神，并计划未来时机成熟后，能在美国再开一次展览，把魏明伦别具一格的戏剧理念传递到海外。段昭南透露，他会将画展中的大部分戏画，捐赠给自贡市即将建成的魏明伦戏剧馆。

毋庸置疑，“魏剧丹青”画展，记载了魏明伦对川剧、对自贡的重大贡献。当段昭南通过网络向魏明伦传来他的画作，面对百余幅戏画，魏明伦感慨地说：“没想到段昭南对中国戏曲、对自贡川剧有如此一片热忱！”

事实上，以戏曲人物画著称的段昭南，是北京梅兰芳纪念馆特聘画家，他继承戏画前辈关良、马得、韩羽的优良传统，又有开拓创新。特色是从小件变大幅，以简代繁，以虚拟实，以神似胜形似，以水墨趣味传人物神韵。力求把国画和戏曲这两种“国粹”的艺术本质——假定性、写意性突出结合成“戏画”。

然而，段昭南又不仅仅是一名中国戏剧人物画画家，他还曾创作儿童剧《棒棒真棒》，荣获1991年电视剧飞天奖。侨居美国多年，61岁的段昭南现任美国硅谷美术馆馆长，发表上千幅戏曲人物画。2003年，他应邀在美国《世界日报》举办“段昭南戏画展”。2007年，香港《明报》为他开辟《段昭南百出戏曲画专栏》。

徐悲鸿女儿徐芳芳评价段昭南的艺术时称：“感受到他深厚的文学造诣、艺术品格和绘画技巧。段昭南先生的戏曲人物画在传统上有很大的发展。他功力深厚，在似与不似之间，笔不到意到，作品有神、韵、味、美。作品表现出简、拙、稚的自创艺术风格。”

情 结

戏剧创作根在自贡

不懈努力回馈故乡

“从《四姑娘》、《巴山秀才》到《潘金莲》……我的成果中大部分是在自贡期间取得的。如果把我的成就和作品比做一朵花，那么，这朵艺术之花的怒放是自贡的领导和自贡市川剧院的同仁众手浇开的。我永远感恩自贡，感谢这片文化土壤培养了我。”几年前，在自贡市举行的“魏明伦从艺60周年座谈会”上，魏明伦谈起在自贡的创作生活，曾经这么说。现场的他，几欲泪下。这是“魏剧丹青”画展主角魏明伦，发自肺腑吐露的浓厚自贡情结。

1941年，魏明伦出生于四川内江。童年辍学的他，随父亲学唱川剧谋生，艺名“九龄童”，漂流川南一带戏班。10岁随父参加自贡市川剧改进实验社。从此，在自贡市川剧团供职四十八年。曾主演《望娘滩》、《牛郎织女》、《小英雄雨来》等。业余自修文学。16岁被“反右”株连，下放农村4年。21岁回剧团任编剧。写作剧本《铁公鸡》、《百花公主》、《宋襄之仁》等。改革开放后脱颖而出，创作连续丰收。

魏明伦以“一戏一招”的创新精神，先后创作《易胆大》、《四姑娘》、《巴山秀才》、《岁岁重阳》、《潘金莲》、《夕照祁山》、《中国公主杜兰朵》、《变脸》、《好女人，坏女人》9部名剧，有7部由自贡市川剧团首演。这一大批在国内外影响广泛的戏曲文学剧本，奠定了他在中国戏剧界的地位。自贡版《易胆大》与《潘金莲》破例双双荣获1981年全国优秀剧本奖，《巴山秀才》获1983年全国优秀剧本奖，“连中三元”，震撼剧坛。其中，《巴山秀才》选入王季思主编的《中国当代十大悲剧集》，英译本在美国夏威夷大学学报全文发表；自贡版《夕照祁山》荣获中国戏剧节优秀剧目奖。

1985年底《潘金莲》问世，影响扩大到港台欧美，余波回荡十余年，争鸣至今有余温。十几个剧种，百多个剧团移植演出，海内外十几家报刊全文转载剧本，几百家媒体参予讨论，争辩文章上千篇。十几种当代文学史用专章讲述，8种大学文科辅导教材全选或节选此剧。魏氏“潘金莲旋风”，成为当代中国戏剧史上的另类奇迹。

1993年，自贡版《中国公主杜兰朵》由北京京剧院带到意大利演出，1995年由自贡市川剧团带到第四届中国戏剧节参赛演出，一举夺魁，囊括优秀剧本﹑优秀演出等11项大奖，还同时荣获国家文华奖中的新剧目奖。此剧在1998年到北京与著名导演张艺谋执导的意大利歌剧《图兰多》进行文化交流，同题对演，轰动全国，好评如潮。川剧《变脸》更是囊括了中国戏曲界多种最高奖项，成为第二届国家舞台艺术十大精品之一，该剧第二场全文收入中学语文教科书，影响深远。

在不同时期，魏明伦先生还有多部戏剧作品被搬上银幕、舞台和荧屏。他曾在《川剧恋》中说“我一百次打算改行，一百零一次恋恋不舍……川剧：孕我的胞胎，养我的摇篮。川剧：哺我的乳汁，育我的课堂。”凭着对川剧的一腔热爱，怀着对川剧前景的担忧，魏明伦先生创作了一大批创新的现代川剧，扛起了振兴川剧的一面大旗，在广大读者和观众中产生了巨大而深远的影响。

2009年9月，魏明伦当选自贡市建市70周年十大杰出贡献人物之一。2015年，重回自贡川剧团，出任艺术总监，主持创作演出新剧《还我河山》。2016年，继成都建成魏明伦文学馆，内江投建魏明伦碑文馆之后，自贡市投建魏明伦戏剧馆。

年华似水，岁月流金。从艺60余载的魏明伦，从“九龄童”到剧作家，他不懈的艺术探寻，为川剧的振兴，为中国戏剧创作和文学事业的繁荣，作出了重要贡献，为自贡川剧的振兴和文化事业的发展付出了不懈努力。

“戏剧功臣，向他致敬！”在自贡民间，只要一提起“巴蜀鬼才”魏明伦，许多人都会这样说。