四川新闻网成都8月24日讯(记者 梁鹏 摄影报道)昨日下午,由中央电视台电影频道、银都机构有限公司、峨眉电影集团联合出品的电影《笑里藏刀》内部看片会在峨影1958影城举行。参会专家和影评人给予了这部川剧题材电影一致好评。“传统文化的传承创新,是历史记忆的赓续,是文化基因的更新,是文化创造创新活力的激发,是当代人把握今天、走向未来的文化指引。四川将实施巴蜀文化艺术全球推广计划,以更新的表现形式、更有效的传播手段、更丰富的文化内涵、更具竞争力的文化产品,开展国际文化交流与合作,将巴蜀文化艺术推向世界舞台。川剧是中国戏曲宝库中一颗光彩照人的明珠,许多优秀的传统剧目经久不衰。《笑里藏刀》通过电影艺术表现形式,描摹四川风土风情、讲述四川动人故事、弘扬川剧艺术精髓,将让更多观众感受到巴蜀文化艺术的魅力。”四川省文联党组书记、常务副主席平志英在看片会上说。国家一级导演张忠、编剧李牧雨、主演杜少杰等《笑里藏刀》主创人员参加内部看片会。
打磨六年 淋漓尽致演绎川剧梨园喜怒哀乐动人故事
昨天下午3点,在峨影1958影城三号厅内,由近百位观众及专家、影评人组成的看片小组正聚精会神的看着大银幕。大银幕上正在放映川剧题材电影《笑里藏刀》。
《笑里藏刀》讲述了半个世纪前,酷爱川剧的金家少爷金慕莲崇拜川剧名角筱云鹤、金府仆人柴俊荣对川剧毫无兴趣,两个身份天差地别的人物,因时代变迁而发生了命运反转。由于没有谋生手段,“盼当角”的金慕莲和“混饭吃”的柴俊荣一起考进了川剧团,成了小生演员。柴俊荣凭借自小练就的一身武艺,成为川剧红牌。金慕莲却只当了一名普通川剧小生,却赢得了女川剧演员崔八喜的爱慕。柴俊荣也对崔八喜心生爱意,两人因为师妹八喜而渐生嫌隙。由爱生恨,在一次川剧名剧《打红台》的表演中,柴俊荣将金慕莲刺伤毁容。容颜不再的金慕莲却因缘际会走上了川剧丑角的道路。经过无数的磨难与考验,终成一代川剧名角。故事从1945年到21世纪,在这段横跨半个世纪的时间里,随着主人公人生经历的大起大落,影片呈现了不同时期成都的发展变化和川剧的革新与变迁。
《笑里藏刀》男主角金慕莲由当红影视演员高晓攀饰演,相声演员出生的高晓攀,身上的灵性和总不自觉地散发着一股不羁和执拗的劲儿,与金慕莲这一角色似乎有十分契合。与其并列男一号的柴俊荣则由红色电影《小兵张嘎》中嘎子的扮演者,带着几分憨厚相的谢孟伟出演。片中的另一重要角色川剧名角筱云鹤由出自京剧世家曾参演电影《梅兰芳》的演员俞瞳饰演。女一号崔八喜的扮演者是曾参演电影《柴生芳》的青年演员杜少杰,她是从上百名试镜者中脱颖而出选出来的。
据了解,《笑里藏刀》剧本用了五年时间精心打磨,先后九次修改,于去年7月在成都开机拍摄,将于今年在银幕上精彩呈现。
集体点赞 专家影评人对《笑里藏刀》给予一致好评
看片会结束后,专家及影评人们都对这部川剧题材的电影给出了一致好评。
“《笑里藏刀》非常棒,把川剧这个非物质文化遗产送上银幕,导演对川剧的结构以及背后的人文历史做了很好的了解和呈现,我为川剧艺术有这样的形式来呈现而点赞。”青海省电影电视艺术家协会常务副主席张海涛说。
“我看电影过程中,几次被剧情打动,几次差点流泪。创作健康、文明、有着丰富文化内涵的作品,需要相当的专业素养。”重庆电影家协会名誉主席、西南大学教授余纪说。同时他也提出了自己一点看法:“作为一部川剧电影,一定要有四川话版,台词一定要体现四川话。”
四川省文联副主席、省评论家协会主席李明泉则表示,《笑里藏刀》很感人。“《笑里藏刀》有人生生命的命题,通过电影,将川剧以及川剧人的喜怒哀乐悲欢离合淋漓尽致地表现了出来,将川剧艺术本真的东西诠释了出来。同时,这部电影很有励志作用,对于川剧的创新发展有很好的促进作用。”
作为一部川剧题材的电影,电影中所表现出的川剧元素是否能得到川剧人的认可呢?
四川省川剧艺术研究院原院长杜建华在观看完影片后,对影片中对川剧元素的呈现给出了认可和好评。“创新是最好的传承,这部电影基本结构很好,而且还将川剧中的经典剧目串到了一起。我看了很震撼,振兴川剧就是要靠川剧界以及全社会的共同努力,吸引观众,走进市场。《笑里藏刀》借着讲述川剧故事《笑里藏刀》,其实讲述的是人性的故事。”
“川剧是中国戏曲宝库中的璀璨明珠。四川百姓闻川剧锣鼓而聚集,听川剧唱腔而陶醉。”峨影集团总裁向华全则表示,《笑里藏刀》将川剧搬上了银幕,是对川剧艺术创新的发展推动。“文化创新是提高巴蜀文化生命力和凝聚力的重要保证,是丰富文化传播的形式和载体,是文化自身繁荣发展的内生动力。”
导演坦言 怀着敬畏接下了《笑里藏刀》执导工作
“川剧具有巴蜀文化、艺术、历史、民俗等方面的研究和认知价值,在中国戏曲史及巴蜀文化发展史上具有十分独特的地位,第一批被列入国家级非物质文化遗产名录。我对川剧情有独钟,对古蜀文化充满好奇,当初接拍《笑里藏刀》时,我是被生动的剧本故事打动了,也被饶具魅力的川剧文化深深吸引。怀着对中国戏曲、对非物质文化遗产的敬畏,对四川文化的敬畏,我接下了这部影片的导演工作。”张忠介绍说,为拍《笑里藏刀》,自己花了四年时间研究川剧,剧本先后五次修改调整。“从接触剧本到拍摄杀青,我先后入川六七十趟。为了呈现最佳的视效,我们邀请了川剧表演艺术家、梅花奖‘二度梅’获得者陈智林出任川剧监制。”“为了给观众营造出原汁原味、专业化的川剧盛宴,为了让演员能够更好地融入角色,对川剧有更为深刻的认识,继而在电影作品中精准和深刻地诠释川剧艺术的魅力,我们邀请了著名川剧演员就川剧的表演程式,口眼身板步、声腔发音进行细致地讲解和指导。”
为拍出一部地道的川剧电影,让影片更好的展现川剧的“范”,在去年开机前,剧组全体演职员入川培训川剧一个月。张忠还刻意在剧中精心设计了《情探》、《打红台》、《白蛇传》、《放裴》、《绣襦记》等17部川剧经典剧目片段的演绎。“这些片断不仅能够让观众较为充分地感受到川剧艺术的核心精髓与魅力,而且对电影情节的发展也起到推进的作用。”不仅如此,电影还会将四川方言、麻辣火锅、老茶馆等特色川味元素有机地融入影片之中,让观众在欣赏影片的同时,品到浓浓的四川味道。
而为达到逼真的场景效果,《笑里藏刀》放弃了在影视城拍摄,而是把拍摄地全部选在成都周边,并重新改造了30的多处场景。“《笑里藏刀》在安仁古镇、元通古镇、崇州和四川艺术职业学院制作和恢复了当时的生活和工作场景,共涉及三十多个环境。这些场景和古建筑在见证川剧的变迁的同时,作为客观载体和有形见证,直接参与了川剧文化的形成与发展,记录了川剧的繁荣。”张忠介绍说。
期待上映 编剧称导演将自己构思具象化超出预期
电影《笑里藏刀》的剧本原型来自四川省文联一级作家李牧雨的作品《藏刀》,2013年,剧本《藏刀》在国家新闻广电总局电影局和国家电影剧本中心联合举办的“夏衍杯”电影剧本评选中从 1339 个参评剧本中脱颖而出,获得优秀剧本一等奖。她介绍说,“藏刀”一语双关,一方面是剧中真实再现了川剧藏刀的绝活,另一方面,用戏里的“刀”象征人们内心的欲望。
“ 电影超出了我的预期,导演将我很多的想法和构思都具象化了,而且剧情更加凝练完整。在片中,演员们一举手、一投足、一颦一笑,充满了川剧韵味和魅力,演员个性化的演绎也为影片加分不少。”“为了能够通过细腻、丰富、绚丽的电影语言将剧本中的人物的情感真实准确地表达,摄制组还根据演员的实际情况和现场表演,不断丰富场景、动作和台词,以确保影片表达的准确性。”看完影片后,李牧雨说,自己最初创作这个剧本,就是想通过戏曲的形式,来讲述人物的故事,用善良和纯真去兜住人的欲望。自己期待电影早日上映。
早有计划 在全球百个城市上映同时演出百场川剧
“我拍这部戏其实早有一个梦想,就是希望通过演员逼真细腻的演绎,收放自如的演技,跌宕起伏的剧情,展现出川剧的魅力,把川剧通过电影的载体,通过国际化的推广,像四川的大熊猫和川菜一样,把川剧传递到世界各地。” “其实,川剧早就为世人所喜爱走出四川并远涉重洋传遍世界,川剧名戏《白蛇传·金山寺》在国内外流传甚广。从阿姆斯特丹到布达佩斯,从德国科隆剧院到美国林肯艺术中心,近年来《凤仪亭》、《李亚仙》等传统川剧名段进入西方艺术殿堂,获得好评。据我们了解,新编川剧《火焰山》赴欧演出10余场,用川剧把《西游记》中的形象展现给外国人。卢森堡大剧院投资200万元人民币,把中国清代小说《镜花缘》搬上川剧舞台。法国导演入川执导,并促成了《镜花缘》在欧洲的60场巡演。川剧的海外商业演出邀请不断,荷兰、意大利、法国、比利时、匈牙利、美国、加拿大等10多个国家和地区都上演了川剧。”
“《笑里藏刀》不仅有普通话版,还有四川话版,还有英语版。”“接下来,我将在后期制作上,对电影进行进一步的完善。”张忠说,“我们运用创新与融合的电影表现形式,让传统川剧更具现代活力,让西方观众能读懂川剧,这是现实的。我希望西方观众对川剧的认识,不仅仅停留在变脸、吐火等令人惊叹的技巧上,川剧是一个‘唱、念、做、打’的综合艺术,我们的电影会给他们一个对川剧的全面认识,一个全方位的综合审美。电影完成后,能在全球100个城市上映,然后在100个城市演出100场川剧,这是我的计划。让川剧像国宝大熊猫一样,在世界各地赢得越来越多的外国‘粉丝’。我们优秀的文化产品,要运用国际性的语言来呈现,要国际性的平台来拓展。”
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