珍藏39年《焚香记》剧本 见证川剧人的代代传承

即将在本周六上演的川剧《焚香记》已经进入最后阶段的排练，昨日排练现场，今年已经71岁的司鼓余厚云正有条不紊地指导乐队。从1959年至今，余厚云从学徒变成师傅，参与川剧演出无数……作为一名老川剧人，余厚云对川剧传统戏爱得深沉，川剧《焚香记》更是寄托着他深深的情感，在他的家中，一直珍藏着一本39年前的《焚香记》剧本。1959年，还是成都市川剧院学徒的余厚云第一次接触川剧《焚香记》，如今，在成都市川剧研究院重排《焚香记》之际，他又将全部技艺无私传给徒弟们，“一本珍藏39年的剧本，见证了我对川剧的热爱；一部《焚香记》，见证了川剧人的代代传承。”余厚云动情地说。

口传心授学习《焚香记》

昨日记者来到余厚云家中，他找出了珍藏39年的川剧《焚香记》剧本。泛黄的书页上，墨迹已开始淡去，“这上面还印着剧本整理时间：1978年3月。”说着，余厚云小心翼翼地翻开剧本，密密麻麻的字里行间，还留着他当年的笔记。余厚云告诉记者，由于从小喜爱川剧，1959年他考入成都市川剧院做学徒，这一年，川剧《焚香记》出国演出大获成功。虽没能一同出国演出，但随后在蓝光临演出该剧时，他作为学徒参与了演出，终于圆了心中的梦想。“这部戏是市川剧院的保留剧目，是当年三个团轮番演出很多场的‘窝子戏’。之所以如此受欢迎，与老一辈川剧人的帮打唱有很大关系，它给后来的川剧鼓师、帮腔、演员等都留下了非常宝贵的遗产。”

余厚云回忆说，川剧《焚香记》剧组回国之后，余厚云和师兄弟们一起学习了《焚香记》。当时学戏主要靠老师们口传心授的“心谱”，“我们学这个戏时，没有剧本，也没有更多教学设备，完全靠老师口传心授。老师在上面打，我们就得立马拿出本子来记，用的是什么调、帮的是什么音……不敢有一丝大意，有时也会遇到自己听不懂的呀，但哪怕是音符，也要把它们记下来，回去再慢慢跟着哼，下次老师再打这个曲子，心里就有数了。”

珍藏剧本 传承艺术成就

一步步成长起来的余厚云，又在1978年与川剧《焚香记》重逢。当年的司鼓、被推崇为川剧鼓师“老天牌”四大天王之首的王官福，还把很多唱腔，尤其是帮腔，做出精妙的改动。提起这位老师，余厚云连连赞叹他的高超技艺，而自己除了全力以赴演出，还将这本珍贵的剧本珍藏起来。

“可能在其他人看来可有可无，但这些资料我们把它保留起来，如果有机会重排，就有资料和依据。”把自己排过的剧本收藏起来，已成为余厚云的习惯，如今，家里收藏的剧本已经装了一柜子，具体有多少他自己也数不清。不仅如此，有口述资料、会议纪要等，他也来者不拒。“这些资料很重要，因为川剧鼓师除了要掌握演员动作以外，对高腔的曲牌、对帮打唱的节奏，都必须全盘掌握。演员在舞台上的节奏、情绪，都和鼓师有很大关系。”余厚云说，“除了文字资料，我这里还收藏有老川剧艺术家的口述资料。一批老艺术家走了就会带走一批戏，我们把他们的艺术成就传承下来，就是留给后人最宝贵的财富。”

薪火相传 《焚香记》再次上演

1978年到2017年，时隔39年后，川剧《焚香记》又将重登舞台，这让余厚云欣慰不已。排练中，余厚云多次拿出自己心爱的剧本与剧组成员们研究学习，“这个剧本里凝聚几辈川剧人的心血，如今重排川剧《焚香记》，年轻人通过这个剧本向老一辈川剧人学习，可以说，一部《焚香记》，见证了川剧人的代代传承。”据了解，在此次演出中，余厚云已放手让徒弟们去打，而自己则是为整个乐队做把控。

如今学戏的便利让余厚云感叹不已：现在年轻人下载一份电子版掏出手机就可看唱词，录下视频就可以免去绞尽脑汁地回忆表演细节，“虽然学戏方便了很多，但川剧剧本必须要背熟。”作为老师傅，余厚云对徒弟们的要求丝毫没有松懈。“老师，《打神》中的这段鼓，我感觉自己掌握不是很好。”在排练现场，听到徒弟杨军的求助，余厚云张嘴就哼起《打神》里的曲牌，和着师傅的声音，杨军的节奏也越来越好。“剧本中有着川剧的精华。剧本的主旨，作者精心安排的曲牌、唱腔，都在这小小的本子里了。这个小小的剧本可以提醒今天的年轻川剧人，川剧艺术传承，离不开辛勤的耕耘和付出。”余厚云说。（记者 李雪艳）

（摘自 《成都日报》）