谭元寿与汉剧的渊源

武汉的戏迷都熟悉京剧与汉剧的这样一段渊源：清咸丰年间，著名汉调艺人“谭叫天”携眷从武汉北上，不仅带去了汉剧艺术，还把儿子带到了北京——后来成为“伶界大王”的谭鑫培，是“京剧史上里程碑式的人物”。谭门自“谭叫天”算起，历经谭鑫培、谭小培、谭富英、谭元寿、谭孝曾，直到谭正岩，祖孙七代，承上启下，共同献身京剧事业，其家族史构成了一部“浓缩的京剧史”。

谭门第五代谭元寿，因为在现代京剧《沙家浜》中扮演郭建光而成为家喻户晓的人物。改革开放后，由他主演的古装京剧《定军山》、《南阳关》、《桑园寄子》、《问樵闹府》、《打金砖》等亦成为国内众多戏曲演员观摩和学习的“样板”。湖北省汉剧团知名演员刘义士多次向谭元寿先生学艺，上周五，他向记者展示了他在不同时期与谭老先生的合影。

1959年，11岁进省汉剧团训练班
　　刘义士今年61岁，从艺却已经整整50年。

1959年，11岁的刘义士被湖北省汉剧团训练班录取，成为一名国家干部。国家对这些训练班的小学员非常优待，即便是在3年困难时期，他们每人依然有每月35斤粮食的定量，并保证鱼、肉和糖的供应。

戏剧这一行，“一天不练自己知道，两天不练同行知道，三天不练观众知道。”训练班一共86个人，几年里优胜劣汰，到1966年结业时，只剩下“十八棵青松”。刘义士打小就是一个自我克制能力非常强的孩子，他除了每天加班加点文唱武打地练功，还能管住自己不抽烟、不喝酒、不吃辣、不吃冰棒、不喝冷饮，男生到后来只有刘义士一个人保有一副好嗓子，进入汉剧团后他理所当然地成了重点培养对象。由谭元寿、洪雪飞等主演的现代京剧《沙家浜》成为全国的样板戏之后，剧团让刘义士带着介绍信前往北京京剧院学习。

1968年，拜见谭元寿，汉剧移植《沙家浜》

刘义士说，当年北京京剧院名家荟萃，谭家父子谭富英、谭元寿，“马派”老生马连良，阿庆嫂的第一任扮演者赵燕侠等都是北京京剧院演员，全国各地到这里来取经的络绎不绝。当时一张湖北省军区的介绍信，只能“介绍”两个人进入该团排练厅学习。刘义士1967年5月第一次到北京，只能和国内大多数同行一样，远距离无打搅地观看谭元寿的排练和演出，两个星期后就打道回府了。

湖北省汉剧团老演员张英武是刘义士的老师，他的儿子张少武是北京京剧院演员，在谭元寿版的《沙家浜》中扮演叶排长。1968年，刘义士再度北上，经张少武介绍见到了如日中天的谭元寿。

谭元寿听说刘义士是湖北汉剧团的当家演员后非常高兴，他别一口汉腔道：“我也是武汉人呀，我的高祖就是汉调演员。我祖父谭小培经常说，我们老家在湖北武昌大东门外。”

这一次，京剧大明星谭元寿请来北京京剧院B队的中青年演员为汉剧小字辈刘义士开了小灶，他们把郭建光的戏一一分解开来，从唱腔、身段、音乐等各个方面对刘义士进行指点。刘义士回汉后和同事们一起把《沙家浜》从京剧移植到汉剧，由他演绎的郭建光风靡一时。

1981年，又得大师指点，《上天台》攀上高峰
　　1981年5月，谭元寿偕北京京剧院的同事来武汉演出一个多月，刘义士天天在后台候场，为先生端茶送水递毛巾，执弟子之礼甚恭。谭元寿听说刘义士和同事们想把《打金砖》也移植到汉剧，非常感兴趣。他把自己处理光武帝刘秀的舞台诀窍毫无保留地教给了刘义士。

谭先生为塑造刘秀创造了极为高超的唱做念打艺术。戏的前半场以唱吃重，后半场戏因剧情紧张，则要求演员似醉似醒，既怒又惊，在漫不经心中醉斩开国元勋，为全剧高潮“哭太庙”作铺垫。“哭太庙”的表演既繁且难，它要求演员为表现刘秀“见”到索命鬼后的失常，在唱的同时既跌扑，又旋转，先“吊毛”，后“僵尸”以及“抢背”“甩发”等等，把文武老生所具备的表演手段，全调动起来。

《打金砖》移植到汉剧后改名为《上天台》。经过谭元寿先生的指点，刘义士版的汉剧“哭太庙”，既有高难技巧的跌扑，又有大段的唱腔，连唱带摔，浑然一体。刘义士嗓子唱得顺，甩发、抢背等动作做得帅，演出时经常是一个唱段一个“好”，一个动作一个“好”，《上天台》成为刘义士舞台艺术的代表作之一。（刘我风）