黄梅戏表演艺术家杨俊前不久录制了一盘新专辑(CD)。听后,我被深深地震撼了。专辑所收录的唱腔都是我们耳熟能详的经典唱段,除了优秀的传统曲目以外,还有黄梅戏音乐开拓者时白林、王文治、方绍墀等先生的一些典范作品和实力派作曲家陈精耕先生的部分力作。杨俊的演唱至为精彩,音色清纯甜美而宽厚,“以情带声”,展示了人物的性格和内心世界。特别值得一提的是这个专辑的编配,给我们带来了全新的艺术感受和审美体验。完成这个编配的,就是我省极富才气和影响的作曲家谢国华先生。
可以说,传统与现代的双重驾驭和融合,是编配者赢得成功的决定性因素。戏曲乐队的伴奏历来是简约的,处于从属地位。
但是这个专辑就不一样了,摆脱了中国单声思维的制约,乐队所承载的任务不仅仅表现为绿叶式的“衬托”,而是在整体构思和布局的支配引导下,充分发挥了民乐和交响乐队(包括合唱)的强大功能和表现力。丰富的织体运用及和声变化,包括精心设计的引子、间奏和尾声,使整个音响效果,时而异军突起,峰回路转;时而石破天惊,时而风清月朗。
《驸马原来是女人》是《女驸马》中核心唱段。为了充分揭示冯素珍向公主披露心曲时的惶恐无奈和她对爱情的无怨无悔,音乐的开头部分用急促不安的定音鼓滚奏和层层递进的快速走向并通过转调,引出一个强劲而又略带悲伤色彩的旋律动机,为冯素珍声泪俱下的演唱,提供了一个极好的心理依托和情感氛围。在这里,编配者用最少的材料,营造出最佳的戏剧效果,显示了深厚功力。同样,在《孟姜女》选段《哭城》中,作曲家更是大开大阖,调动了各种艺术手段,把戏剧的交响化和交响的戏剧化发挥到了极致。
全曲共设计了三段合唱,每段合唱都作了精心处理。开头部分那不绝如缕凄凉而充满血泪的女声齐唱,把人们带进了一个雪虐风号、哀鸿遍野的特定环境。中间部分的合唱如鱼纵大壑,掀起冲天巨浪,人声与乐队的此起彼伏,交相应和,把孟姜女的仇恨与控诉,表现得酣畅淋漓。结尾的合唱,则采用先强后弱的手法,使整个乐曲在强烈的震荡后又回到现实的悲剧中来,充分显示出作曲家驾驭全局的能力。(孔令培)
(摘自 《安徽日报》)
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