粤剧走不出去，只因没有危机感？

■ 访客

吴琼：1962年生于安徽省芜湖市，著名黄梅戏表演艺术家，国家一级演员。她创新黄梅戏现代表现形式，推出舞台黄梅剧《天仙配》和《女驸马》。今年5月开始，带着个人黄梅戏剧团全国巡演，也创下了地方剧种先例。代表作有《严凤英》等。

在狭小的化妆室里，吴琼正忙着描眉打粉，离黄梅戏《女驸马》的演出只有一个小时了。对于记者的来访，她说，“我边化妆边聊可以吗？”她对着镜子，记者面对着镜子中的她，就如面对着戏里戏外两个不同的吴琼。她说：“地方戏种在当下苛求人人都喜欢，那是不可能的，但我们需要观众越来越多。”

黄梅戏作为安徽地方戏种，和其他地方传统戏剧一样，在新时代都面临着年轻观众流失、市场乏力的困境。如何让年轻观众走进剧院看黄梅戏，吴琼开始创新黄梅戏，加入现代音乐和现代舞美，让舞台看起来契合当下的审美，当然最主要的是要有一个现代人爱看的故事，“《严凤英》、《女驸马》这些剧本都是我们原创的，故事体现了当下婚恋价值观，能引起年轻人的共鸣。”但创新并非是否定一切。“唱腔要保留、写意的简单的表现方式也要保留，比如推门，在现代话剧中就必须在舞台上设置一个门，但在黄梅戏中，推门只是一个双手推开的动作，舞台上没有实体门。”吴琼坚持着黄梅戏传统的精髓，而她本人即便被誉为地方剧种创新的先锋人物，但她还是忠贞于传统戏剧人的一些特质。

在东莞玉兰大剧院5月20日和21日两场演出，票房都不错，吴琼心情显得很开心。“地方戏种在当下苛求人人都喜欢，那是不可能的，但我们需要观众越来越多，在这些观众中，我们相信有我们的知己，只有观众越来越多，我们的知己才会越来越多。”吴琼很反对将戏剧变成“小众文化”，“这只会让戏剧离我们越来越远。”

无论哪一部戏，吴琼都是写爱情、演爱情，“在戏中，每个人都相信有忠贞的自始至终的爱情，大家都向往，在演戏中，我们也相信世间有这样的爱情。”

她说，她的丈夫比她小15岁，是个电视剧演员，“我们在一起八九年了，我们一直也很好，但我还是不怎么相信永久的爱情和婚姻，我不奢望能白头偕老，三五年载我很满足，八年十年是惊喜，一辈子那就是奇迹。”

访谈

黄新德是安徽省文联副主席，剧协主席，安徽省黄梅戏剧院艺总监，国家一级演员、享受国务院颁发的特殊津贴的文化部优秀专家。而他在吴琼的个人剧团是打下手的，他亲眼看着吴琼将这个黄梅戏草根团搭建起来，并全国巡演。相比之下，作为改革最早的地方剧种，粤剧为什么就走不出去？作为粤剧之乡的东莞，吴琼剧团的到来又带来了什么启迪？南都记者就此专访了黄新德。

记者：你认为粤剧走不出去的原因是什么？很多人说是因为粤语语言障碍。

黄新德：粤语绝对不是问题，粤语歌红遍大江南北就是一个有力的反驳。粤剧改良很早，早在二十三年代，粤剧就使用小提琴这类现代乐器，将现代音乐和现代舞美融进来了，那时也出来了如红线女等粤语明星演员。我认为不走出去是“小富即安”这样的意识在作怪，认为粤剧有这样的现状就满足了，没有危机感。

记者：东莞被称为粤剧之乡，但却没有自己的粤剧团，你觉得有必要成立粤剧团吗？

黄新德：目前在国内国有戏剧团还没有一家真正做到商演赚钱。我认为东莞成立自己的粤剧团固然有东莞政府的考虑，但对“吴琼式”民间探索模式，政府倒不如加大扶持，让粤剧也能走出去，从东莞这里走出去。 （记者 卓奇文）

（摘自 《南方都市报》）