安徽省黄梅戏剧院携两部经典黄梅戏作品亮相北京五所高校

6月5——9日，历时五日，安徽省黄梅戏剧院携两部经典黄梅戏作品，亮相北京五所高校。
清华大学 蒙民伟音乐厅

北京邮电大学 科学会堂

北京外国语大学 东区千人礼堂

中国农业大学 东校区曾宪梓报告厅

中国人民大学 如论讲堂

这五日的演出，时间紧，任务重，一天一个台口，我们的团队都仔细认真完成自己手中的工作。来自北京各高校的黄梅戏爱好者，都相约来此。献出掌声和欢笑。让我们体会到，年轻一代，亦有许许多多热爱戏曲，热爱黄梅戏的朋友。

“快活人生就是有肉吃，有黄梅戏看”这句话是笔者在人大的“如论讲堂”中，听到的话。
在演出结束后，有幸采访到了，中国戏曲学会常务理事、中国古代戏曲学会常务理事，安徽省写作学会会长、安徽省徽学学会副会长，安徽省文学会副会长、现为中国人民大学教授朱万曙老师。朱万曙老师表示，“今天我在人民大学观看省黄带来的《女驸马》感慨万千，仿佛进入了历史的隧道。在1983年我大学即将毕业的时候，我第一次看《女驸马》，至今35年了，艺术家的舞台生命依然是光辉灿烂。不论是以前的严凤英、王少舫，还是现在孙娟、吴亚玲所带来的《女驸马》，省黄一直是高水平黄梅戏的代表。”
省黄在清华及人大分别召开了演出后座谈会，邀请学校的一些老师同学们参加研讨，主创们就同学们的问题进行了回答。

作为这次活动的主办方之一，安徽演艺集团党委书记，董事长董庆表示，首先非常感谢各高校的老师同学们热情周到的服务，让我们这五日的行程过得充实与快乐。其次，我们这次来到北京高校，就是希望老师，同学们能够把好的意见和建议与我们交流，这样作为黄梅戏事业的发展和推动的我们，就会更有信心，力量和责任把它做的更好，走的更远。

安徽省黄梅戏剧院院长蒋建国介绍，在安徽，“高雅艺术进校园”活动已举办数年，来到北京也是对于这项活动的深度延展，扩大影响力，吸引和挖掘更多的戏曲爱好者；同时也是对近几年省黄开展新创剧目的一次意义非凡的实践检验，听到不同地方的声音，尤其是年轻群体！

现阶段“高雅艺术进校园”在安徽开展的如火如荼，每年我们剧院至少有20场的演出，在安徽各高校展开。但就传统戏曲而言，当然包括黄梅戏在内，也确实存在很多的问题。最突出的其一就是创作问题，其二就是市场问题。
大家一说到戏曲，通常都与老一辈人划等号。进剧场观看的观众，都是白发苍苍的居多，尤其在有些剧种，这种现象是具有代表性的。对于黄梅戏而言，这种现象要相对“好的多”。但是“好得多”也不代表黄梅戏没有问题，不代表我们没有急需要解决的问题。
所以，这次北京高校巡演我们是来调研，是来“讨教”来了。既然来到了这里，就要把传统经典和新创精品两者“打包”，带进高校。经典剧目《女驸马》和新创黄梅音乐演唱会《唐诗宋词》。

传统剧目《女驸马》久唱不衰，“女驸马”扮演者，孙娟在座谈会上表示，非常感谢前来观看出的老师同学们，其实你们是与我们共同完成了这部经典作品。我们每次所抖出“包袱”，甚至没有的“包袱”，大家都情不自禁的给予掌声。这热情的掌声不仅是给我们的，也是给这部戏的文本的，是对于文本的赞美。

而另一部则是省黄重新打磨提升的黄梅音乐演唱会《唐诗宋词》。我们这次有意识的选择了《唐诗宋词》，这部黄梅戏音乐与中国古典唐诗宋词融合的新样式剧目。这部作品在全国各地演出约七十多场，不知对于这种新样式，新“玩法”，市场反应如何，观众能否接受。我们想来北京找找答案，在“这里”找答案，我们觉得还是有它的特殊意义的。
在座谈会上，省黄荣获“文华奖”“梅花奖”的吴亚玲老师特别提到，这次进高校，我们全院把它当作很神圣的事情在做，进高校和平常演出不一样，接触的观众群体不一样，这次演出受到了高校师生的很多褒奖，之后演出也会更有自豪感。

对于创作这一块，我们的想法能不能跟上时代的发展，能不能体现我们十九大提出的“推动中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展”这一重要理论。这次巡演，我们找到些许答案。
蒋建国院长表示，新创剧目《唐诗宋词》的上演，高校的广大师生们对于我们这种在创作上的努力，是给予充分的鼓励与信心，黄梅戏不仅仅能演传统的《天仙配》、《女驸马》，演绎儿女情长、田间地头；而且还可以在黄梅戏的品质上有了提升的可能。
北京高校巡演，试想我们如果只带来传统剧目，那调研结果，就可能有所缺失，不完整。这五场演出下来，证明我们的选择是正确的。对于未来市场创作的方向，我们听到了年轻一代的想法。

经过这次巡演活动，我们未来会保持传统剧目和现代新创剧目两者的高度热情。不仅两者都要抓，而且两者都要有过硬的本事。不能仅仅讲继承，就忘记了创新，反之亦是如此。我们也会继续加强现实题材的创作，推出观众喜爱的精品力作。