安徽省黄梅戏剧团首次来到杭州,使我们看到了这样美好动人的舞台演出,给我们带来了宝贵的学习机会。由这个团集体创作的“天仙配”,是一出瑰丽异常的神话剧,这方面,精辟评述甚多,不再赘述。现在,就其表演方面及音乐部分谈谈一些学习心得。
在表演方面,演员准确地把作品的主题思想、人物形象,作了鲜明、具体地揭示,赋予剧作更新更美的活力,引人入胜地把观众带入了神话的境界,与剧中人的命运共呼吸、共苦乐,颇有“天长地久有时尽,恨绵绵无绝期”之慨。
严凤英同志扮演的七仙女,创造了一个相当完美的艺术形象。我们知道,刻划这样的人物是很难掌握的,弄得不好,很易流于概念的“神界”叛逆者,或反过来,演成超出任何神话色彩的人间女性。从“思凡”一场,她厌倦那种凄清的“神界”岁月,通过游鹊桥览人间,对卖身为奴的农民董永产生了深切的爱恋与同情,当大姐让她回宫的时候,她那种佇立云端,依恋难去的神态,充分体现了一个纯洁善良的少女对一个纯朴的农民的命运的关切。但在天上时,她不失其神女的端庄之态。“路遇”一场,她摆脱了“神界”的桎梏,变得那样大胆调皮而热情,演员对这两场戏的规定情境,挖掘得非常深刻,这些性格特征,在“神界”是被压抑着的,既来人间与董永相遇,这就是一种必然的发展,这样,七仙女就更为可爱,更为可贵了。直到最后一场“诀别”,约期抱子,写血书以盟不渝的爱情,演员充满了巨大的激情,把一个反叛的女性形象,刻划得更高更美,暗示我们斗争并没有结束,她与董永还将为美好的生活赴汤蹈火,生死以共。
王少舫同志扮演的董永也非常成功。在“路遇”一场中,他就把一个纯朴憨直的农民形象勾划出来了,他老老实实地去做长工还债,当遇见那样一个美好的女子来爱他,他却无心理睬,怕惹是非,从拒绝到接受,这样一个复杂的心理过程,是演得精细入微的。再从“上工”与“满工”两场戏来看,对那样一个狡猾的地主,始则满是戆拙之态,后来却变得智勇双兼,这是他经历许多艰辛斗争生活的结果,也是他在一个琍巧贤善的妻子——七仙女影响下的结果,演员把董永这一人物的历史命运、性格上的发展与成长给我们出神入化的描绘出来了,而且是那么生动,那么富于感染力。
其他几个姐妹也演得各具特色,如潘璟琍、王毓琴同志所扮演的二姐,大姐,形象都非常鲜明,张云风同志扮演的员外,虽然只有两场戏,却把一个悭吝地主的咀脸作了本质的刻划。
就整个演出来看,严谨而朴素,演员们都能认真合作,进入美好的艺术创造之中,因此,展示在我们眼前的表演,是那样完美而协和,同时,我们也看得出,演员各方面的基础都很好,正是辛勤的劳动,才能结出这样鲜美的果实。
黄梅戏的音乐(包括声乐和乐队)是非常丰富而动人的。他们吸收了京剧、沪剧、绍兴大班、皖南花鼓戏等兄弟剧种的曲调、节奏的特征,丰富了原来黄梅戏曲调不足之处,又大胆地创作了二重唱、合唱等歌唱形式,如七仙女在“路遇”一场的大段演唱,以及反面人物的曲调(如地主唱的曲调),使人感到流畅动听,音乐语言清楚有力,所以容易被广大群众所接受。
安徽省黄梅戏剧团这次来杭公演,取得了很大的成功,相信这个团今后在党的领导下,会不断取得新的成就,预祝他们在大跃进的基础上,继续向更大的胜利跃进!(摘自1958年《杭州日报》)
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