《江姐》不输掌声亦不失震撼

吴琼领衔 黄梅戏《江姐》一连两晚上演长安大戏院——

　一提黄梅戏，观众脑中蹦出来的多是《天仙配》、《女驸马》等柔美、抒情又不失俏皮的传统老戏。而当莺燕小戏相逢现代革命题材，婉转清丽能否扛得住刚毅凛然？一连两晚的长安大戏院，“黄梅歌后”吴琼用“吃功夫”的演唱和“火候恰好”的表现力印证：黄梅戏挑担《江姐》，不输掌声亦不失震撼。

合体的分衩旗袍，卷曲的头发，一开场，“江姐”的新造型就不由使观众眼前一亮。而精致的服装造型以及写意的舞台布景也仅仅属于这两个多小时中“新鲜感”的一小部分：奔赴川北途中，惊悉丈夫彭松涛牺牲噩耗，“江姐”悲痛至极却隐忍决绝，声音时而微弱如诉时而强力爆发；由于叛徒出卖不幸被捕，痛斥敌人时正气凛然、义正词严，而狱中与众姐妹同心绣红旗声音又婉转动人……于这些观众们再熟悉不过的情节里，吴琼用柔中带韧——黄梅戏中掺入歌剧元素的演唱方式表现兼具人情味道和战斗精神的“江姐”形象。而每一大段唱后，“回响”于观众席的掌声则告诉人们，剧场中正飘荡着名为“同感”的空气。

正如演出前吴琼所言：“黄梅戏的唱腔同样会令观众热血沸腾。很多时候，一些低沉委婉的唱段反而加强人物内心世界的变化。而于黄梅戏的魅力所在——节奏变化上，不同板腔体的转换，尤其是一些快节奏的清板，又能增强剧场感染力”。也许戏曲的空间依旧不宽裕，但是吴琼“要把传统经典在舞台上打磨得更精更牢，然后做出新戏”的愿景与努力正在化为成效：毕竟剧场的坐椅上不再是华发人的天下，好奇的属于年轻人的眼睛正在注视传统的民族戏曲。