她是上世纪八十年代的“后起之秀”，歌声走入千家万户，名号传遍大江南北；她是沪剧名家，演唱功底极为深厚，曾被誉为“沪剧皇后”；她是上海沪剧院的院长，在剧院的“生死关头”接下了这个“烂摊子”，并让它再次焕发出勃勃生机。
她“糊里糊涂”地走上沪剧道路，也连受打击，差点放弃；在不断的努力下，她开拓出了自己的一片天地，却被“逼下舞台”；她为上海沪剧院放弃了一切，让沪剧的光芒再次闪耀。她就是沪剧的“守护者”、上海沪剧院的院长——茅善玉。
前缘：“糊里糊涂”走上沪剧道路
作为一个土生土长的上海人，小时候的茅善玉对沪剧并不“感冒”。她就像一个书香门第之中的“乖乖女”一样，好好学习、认真上课。如果按照这样的道路发展下去，她可能会走上另一条道路。可是，一件小事的出现，却改变了她的命运，让她开启了属于自己的“艺术人生”。
1973年，年仅11岁的茅善玉正在教室内做功课，她的老师突然走进教室，对学生们说：“手上的东西都停一停，有几位老师来看看你们。”这时，另一个人走进了教室，转了一圈，拍了拍茅善玉的肩膀，就走了出去。老师就把茅善玉带领到了一个站满了小孩子的音乐教室中，而那位“神秘来客”就坐在教室中央。
聊了几句，茅善玉才知道，原来这位“神秘来客”就是上海沪剧院的老师，而她这次的任务，正是来挑选学生的。在试唱了一段《我爱北京天安门》后，老师很满意，邀请她去当地的少年宫去参加一个小比赛。比赛结束后不久，新的邀请又来了，这次是上海市区的大型比赛。初生牛犊不怕虎，茅善玉兴冲冲地跑去参加比赛，满怀希望地等待着结果公布。没想到，这一等，就是半年多。
时间过了这么久，茅善玉的心中早已不报希望，她觉得她与沪剧的缘分就到此为止了。不过，她的父亲却给予了她莫大的鼓励：你大伯伯就是沪剧演员，你的身体中流淌着沪剧的血液，你一定会在这方面取得成功的。果然，没过多久，一封崭新的录取通知书就寄到了茅善玉的家中。
转机：备受打击，掌握方法后迅速“腾飞”
怀揣着对沪剧的美好幻想，茅善玉来到了上海沪剧团学馆。然而，当茅善玉真正接触到沪剧，她就自卑了起来。原来，她发现周围的同学比她强得不是一星半点：别人的扮相都那么漂亮，自己的扮相却有些呆板；别人的动作都那么优美，自己的动作却略显僵硬；别人的嗓子都那么清澈，自己的嗓子却有些嘶哑。
可是，茅善玉一直坚信着“勤能补拙”的道理。为了不辜负父亲、老师的期望，为了成为一名合格的沪剧演员，她经常在练功房独自练唱。经过了一段时间的“闭关修炼”后，茅善玉渐渐找回了自信。没想到，一个巨大的“演出事故”又将她打入谷底……
在接到演出的通知后，怀着忐忑不安的心情，茅善玉走上了舞台，准备检验自己这段时间苦练的成果。没想到，每当自己的同学一亮相，台下的观众就不断喝彩，而当她开嗓演唱时，台下却变得鸦雀无声。唱到一半，许多观众还喝起了倒彩。台上的茅善玉眼见势头不对，越唱越紧张，唱到高音时还“失声”了。
演出结束，回到团里，老师直接把她拽到一边，劈头盖脸就是一顿训斥：“你在台上演出，我在台下着急！我就恨不得地上有条缝、有个洞，我就钻进去，不听你唱了！”茅善玉也在一旁泣不成声，她觉得自己这一生可能与艺术无缘了。没等她哭完，团里的领导又找到了她，严肃而又委婉地说：“可能你要考虑一下了，可能你在舞台上是真的没办法演戏了，要不你就转行吧。”
仿佛是上天相助一样，就在茅善玉倍觉迷茫无助，想要放弃的时候，剧团里来了三位声乐老师，专门教授科学唱腔的运用方法。听到这个消息后，茅善玉好像抓住了一根“救命稻草”，她立即找到几位老师，请求旁听他们的课，并希望能在课后得到他们的指点。几位老师一看，这个小姑娘又勤奋、又上进，当时就答应了她的请求。
从低音到中音，从中音到高音……渐渐地，茅善玉在老师的指导下，学会了真假声的结合，学会了如何用气、换气。从这一刻起，茅善玉的歌声就完全改变了。在剧团中稳扎稳打，学习了五年沪剧的茅善玉，终于以优异的成绩毕业了。令她倍觉意外的是，一个天大的挑战悄然来临。
沉寂：一炮而红却无奈“归隐”
1981年，19岁的茅善玉迎来了人生中最重大的一次挑战：饰演民国时期的歌影巨星——周璇。刚刚听到这个消息后，茅善玉想都没想，就拒绝了这场演出。她觉得自己连一次实战经验都没有，怎么能演好这位巨星呢。三劝五劝，就是不去，她的老师甚至发火了。无奈之下，茅善玉只能应承了下来，每天起早贪黑地勤加练习。终于，由她主演的这部沪剧《一个明星的遭遇》大获成功，她也成为了红极一时的“新秀”，迎来了一段崭新的人生。
由于这部沪剧取得了空前的反响，上海电视台与上海沪剧团还联合将其打造成沪剧电视连续剧《璇子》，在海内外隆重上映，开启了沪剧电视连续剧的先河。这部电视剧的主演，自然是茅善玉了。从那以后，茅善玉的名字渐渐走入了千家万户，她还因此登上了1984年央视春晚的舞台，演唱了传统沪剧《燕燕做媒》、歌曲《太湖美》等，均广受好评。
在上世纪的80年代，茅善玉获得了无数荣誉，她连续获得了第二届“金鹰奖”最佳女主角奖、第二届中国戏剧梅花奖、首届白玉兰戏剧表演主角奖……可以说，在当时的上海、当时的中国，一听到“茅善玉”这个名字，人们都会挑起大拇哥，交口称赞。
然而，进入90年代后，随着改革开放、“下海经商”的浪潮阵阵涌起，大众的娱乐方式突然有了翻天覆地的变化。沪剧也与其他剧种一样，进入了“低潮期”。无数戏剧名家、青年新秀渐渐淡出了戏剧的舞台，另谋生路。死气沉沉的氛围，同学、好友相继离开沪剧舞台，再加上父亲离世的打击，被称为“沪剧台柱子”的茅善玉渐渐变得心灰意冷。
屋漏偏风连阴雨，正当茅善玉准备坚守在舞台上时，上海沪剧团却被调来了一位根本不懂行的领导。二人很快便发生了冲突，这也成为了茅善玉离开的导火索。无奈之下，她走上了下海经商的道路，在自己根本不了解的行业中沉浸了许久。当年的“沪剧女皇”一下子沦为了路边的小商小贩，这对于任何人来说，都是难以接受的。就在她逐渐变得麻木时，一个偶然的机会出现了。
执着：放弃一切只为挽救沪剧
2002年，由于连年亏损，上海沪剧院的院长经受不住压力，辞职不干了。正当院里众人急得焦头烂额的时候，有人突然想起了“归隐”的茅善玉。经过民意调查，几乎所有人都希望请茅善玉再度“出山”，接下这个“烫手的山芋”。
看着一个个知己好友前来劝说，茅善玉的心中也是五味杂陈。她在最辉煌的时期见到了最惨淡的场景，在坚守的时刻被赶出了沪剧的舞台，经商的这些年，虽然比不上往日的辉煌，却让她攒下了一些积蓄，生活过得也还不错。而另一边，则是一个要钱没钱、要人没人、“半死不活的一个烂摊子”。这两条路，可以说是天壤之别了。
不过，从好友的言辞中，茅善玉却渐渐感觉到：自己要是不挑起这个担子，上海沪剧院可能真的要“出大事”了。于是，她咬着牙，应下了出任院长的请求。可是，刚做了院长没几天，茅善玉就发现，这个捧在手中的“山芋”，比想象中还要热得多。
院长的椅子还没坐热，院里的财务人员就找到了她，说道：“茅院长，该发工资了。”茅善玉说：“好啊，发啊。”财务人员眉头一皱，说：“账上没钱。”这时，茅善玉才想到了剧院的资金问题，一看账单，好嘛，这么大一个剧院，只剩下几万元的资金了。她立即想到：尽快排一部好戏出来，让观众们赶紧来买票，再晚一点就来不及了。
不过，远水解不了近渴。为了解决资金问题，茅善玉四处奔走，最后终于与一家公司签下了合同：暂借30万元发工资，演戏时为这个公司打下广告，送出一些门票给他，再用半年时间慢慢把钱还上。同时，茅善玉还为剧院搞起了“股份制”。双管齐下，上海沪剧院终于走上了正轨。于是，我们就看到了上海沪剧院的“重生”——话剧《石榴裙下》。
重生：守“沪”一生所爱，惟愿守“沪”一生
《石榴裙下》在沪剧的历史上并没有掀起太大的波澜，但是对于上海沪剧院来说却有着非凡的意义。这部剧将人心聚拢了起来，召回了沪剧的老观众，让院里的演员们看到了希望，更为剧院的发展筹得了一笔巨大的资金。之后，每隔几年，茅善玉就要排一部新戏。在她的努力下，一批流逝的观众迅速聚集在上海沪剧院的舞台下，沪剧也“起死回生”。
不过，茅善玉却并不满足于此，一生都致力于守护沪剧的她，心中一直有着一个宏大的计划。2015年，在茅善玉的组织下，第一届上海沪剧节成功举办。7家沪剧团相聚一处，这称得上是沪剧历史上的第一次盛会了。而为了将舞台留给演员们，茅善玉没有出演任何一部剧的主角，她就像是当年站在台下为自己“揪心”的老师一样，站在幕后，为每一处细节而操心。
如今，沪剧在上海又绽放出了耀眼的光芒，而这一切，与茅善玉的努力是分不开的。每当提到她的名字时，许多沪剧演员都会难掩激动，称她是“一个人挽救了一个剧种”。而对于茅善玉来说，这些事情不过是她对于往日时光的报答罢了。
回想这数十年的历程，茅善玉满怀深情地说道：“从我1974年踏入沪剧学馆的大门开始，沪剧对我来说，几乎就是全部。我中间碰到了很多困难，也有很多的烦恼，但是从来没有后悔过对沪剧的选择。我想，即便将来到了退休的年龄，或者年纪大了，跟沪剧的缘分，也不会断……这一生，就是这一件事。”
发表评论 取消回复