梅花奖得主：大制作替代不了真功夫

每个戏曲剧种要繁荣，需要有一批艺术过得硬的演员，而不能依靠华丽的布景、绚烂的灯光、庞大的交响乐队来“撑场子”。面对当今戏曲舞台上出现的大制作、高成本的创作倾向，刚荣获第19届中国戏剧梅花奖的演员们在接受记者采访时，都不约而同地谈起一个话题：演员在舞台“立身”，要靠“唱念做打”的真功夫，才能真正赢得观众。
中国京剧院的优秀奚派老生张建国认为，现在戏曲不景气，于是在新创作剧目出现了“戏不够、景来凑”的浮躁现象。唱念做打，四功五法，是戏曲演员的基本功。演员要在舞台上站得住，就要认真学习继承传统，刻苦练功，戏路要宽，活儿要多。他坦言自己虽也演了不少戏，这次还得了梅花奖，但与老一代艺术家比，差距还不小，不仅会的戏少，塑造人物的深度不够，而且唱念做打四功也不均衡。要弥补缺陷，就要在艺术实践中不断提高艺术素养，全方位地提高自己。
宁波小百花越剧团的赵海英是最年轻的获奖演员。她对艺高望重的京剧艺术家尚长荣非常敬重。她说，像他这样年逾花甲的艺术家，凭借扎实深厚的艺术功底，把京剧花脸行当推向了一个新阶段。但他在艺术上永不知足，始终孜孜不倦地谦虚学习新的东西，连这次来受奖，他还邀请导演谢平安为他排练新戏《廉吏于成龙》，使我看到了思想和艺术上的差距，作为后生，我们要好好师法前辈。
著名话剧演员濮存昕说，舞台演出对话剧演员来说，是艺术之根，只要剧院有演出任务，我可以推掉名利双收的影视片约，上舞台演出。因为我牢记住曹禺的一句话：舞台对北京人艺的艺术家来说，就是他们献身的圣坛。面对当今文化市场的诱惑和戏剧观众的流失，作为演员，更要勤奋敬业，扎根舞台，坚守艺术理想，淡泊名利，抵御诱惑，为观众多演好戏。
石家庄评剧院青年演员刘秀荣说：获奖，对每个演员来说，既是奖励，更是鞭策。戏曲演员要经常下乡演出，车舟劳顿，餐风宿露，有时一天要连演好几场，生了病没人顶，打吊针还要上台演出，而经济收入也不高，但只要看到观众的笑脸，听到观众的掌声，一切艰难困苦都烟消云散了。我觉得，这就是演员的人生最大价值。

记者 端木复（摘自《解放日报》）