对京剧前进中的几点感受

京剧，经过众多艺术家的艰苦努力，不断改革、不断完善，演变至今，已经达到非常完美的境地。因此，我们称其为国粹。特别是解放后，在中央的亲切关怀下，京剧（其他的戏曲剧种也同样）有了很大的发展。明显感觉到的是1、培养了众多的人材，各个行当人才辈出，各地京剧院、团如雨后春笋般发展起来，近几年来又办起研究生班，大大提高文化艺术水平，这些都是京剧发展最重要的条件。2、各种传媒，特别是电视、电脑网络的迅速发展，方便了众多的戏曲爱好者对戏曲的欣赏和了解，扩展了戏曲的影响和进步。3、过去由于社会的背景，各种旦行差不多全是由男性担当，现在这种现象基本已经扭转了。4、演员的行头过去只有名角行头好些，大部分演员行头褿旧，看起来很不协调。解放后各行演员的行头都焕然一新，看上去就舒服得多了。5、新编了一些非常优秀的剧目，如几个所谓的"样板戏"和近些年来编演的《北国情》、《画龙点睛》、《一代贤后》等等。尽管京剧艺术发展已经达到了很完美的境地，但不会是"到此为止"，不需要再改进、再发展了。恰相反，它还是要继续不断改革，不断发展的。现谨就个人感受到的一些情况谈谈个人的看法。本人对京剧是个大外行，仅仅是一名爱好者，说错了，请同好批评指正。
1、京剧的舞台是京剧组成的一部分，一个美观的舞台形象，应该也包括在观众惬意的艺术享受之中。在京剧多虚拟的表演方式下舞台比较简洁。过去的舞台背景是个"守旧"，包括"出将"、"入相"的上下场门。守旧上绣以各种花色，是具有一定的艺术效果的。但它的缺点是门太小，不便于演员上下场，而且需专人为演员打帘子，由"捡场的人"换置场景对舞台形象有一定的负面影响（过去京剧舞台上常是非演出人员驳杂,对戏剧情绪也有不好的影响）。后来，守旧被大幕布(或称天幕）取代了，演员从幕侧上下场，"打帘子的""捡场的"、"饮场的"、"把场的"（少数情况），取消了，乐队隐蔽了，再加上"大幕"、"中幕"的运用，使得戏剧舞台形象得到很大的改进，如果有旋转式舞台就更好了。再后，有时还加上用幻灯打出的背景（例如，在音配像精粹《赤壁之战》中浩瀚长江打在背景上）配合戏剧的气氛，使观众得到更好的艺术享受。这些一步步的改革，是应该给予肯定的。但近几年来可以看到，将戏剧舞台改得空荡荡的（或有简单的造型设施），而且演出时将舞台弄得一片黑暗（例如近期中国戏曲学院演出的《杜十娘》有此情况），只有强光照射到演员的身上，形成强烈的明暗对比，看起来很别扭，而且强光使得演员面部的化装显得非常粗糙难看（不知演员是否讨厌强光晃眼睛！）。不知道这样的处理是否根据西方某种戏剧理论来的，但它将过去一片明快的舞台形象一扫而光，且有形成一种"新潮"逐渐扩散的趋势。我们对戏剧的欣赏包括演员的表演、音乐、场景、韵味、情节等等，不是光看一两个演员的，如果这也算一种"改革""，本人实在不敢赞同。虽然解放前京剧演出时，倒是也有过利用强光或色光配合阴暗的舞台的情况，那时我自己称之曰"打电光"。但这仅仅是为了配合剧情（例如悲惨的剧情）偶一为之，而不是作为经常的舞台效果的，同现在的"改革"是完全不同的。
2、京剧的伴奏音乐经历代艺术家的改进日渐丰富，使京剧音乐由单薄走向丰满，不断提高了它的表现力和欣赏价值。大约在上个世纪60年代，更将西方的交响乐引入京剧，应该说又再次提升了京剧的可欣赏性。但有时会造成过大的乐队就有些问题了（以交响乐为主，由京剧演员配合清唱一段，不在此列。） 。因为，乐队音量过大将唱压住，就成了喧宾夺主了；交响乐队演奏时如老是故意将音量压小，不能发挥其正常作用，又会造成乐队人力、物力的浪费。我想，为京剧伴奏，不要另搞交响乐队，在原有京剧场面基础上，适当增加些西方乐器就行了。现在有些剧团就是这样作的，就好。
3、随着京剧演员服装的发展，旦角的头饰似乎也逐渐丰富了，一般地说增添了艺术效果。但个人认为，头饰的发展最重要的是要配合剧情。富贵人家的少妇、小姐的头饰可以是满头珠翠，表现其富有，而贫苦人家的年轻女子则不宜有过多的头饰。最近从电视上看到有的剧目，饰演贫妇的也是簪花满头，那就同剧情不合了。古语"过犹不及"，也应当在这方面有所体现。
4、"文革"时期戏剧舞台上只有几个"样板戏"主宰着，那是中国的一个特殊的历史时期，姑且不论。"文革"后，对于剧目的上演逐渐解冻，京剧舞台重现繁荣景象，对于我们喜爱京剧的人实在是很好的福祉。但在一个相当长的时期，我们又感到，京剧的演出剧目却十分贫乏，好象是过来过去就是那麽少数的一些剧目。对于那些具有很高欣赏能力的京剧爱好者来说，就经常上演的剧目可以是"百听不厌，百看不烦"，但是对于一般的观众，我们不仅要听，也需要看，需要了解剧情。如果是过来过去总是上演不算太多的剧目，再好的演出也会使人倒胃口的。在京剧发展的过程中，许多大师、名角都曾经编演过一些脍炙人口的新戏，为京剧的发展作出了贡献。据说过去京剧剧目多达两千多部，其中除了一部分在"文革"中丧失了，存留下来的可能仍不在少数。通过"音配像精粹"的上演，的确扩大了我们的视野，使得众多的宝贵剧目得以重见天日，使京剧爱好者们得饱眼福、耳福。大约上世纪80-90年代，曾经出现过一些新剧目，如前面提到过的。可是不知何因，好象昙花一现，再不上演了。就思想艺术水平言，它们比许多老戏好得多，如果还有些不足处，也是可以改进的，应该恢复这些剧目的演出。去冬在南京举办的第三届京剧艺术节出台了不少新剧目，这是十分可喜的，愿这种势头能保持下去，哪怕一年能只出一两个好戏，那也是很令人鼓舞的。