前几日，在京剧论坛上发表了几篇不成器的文章，结识了几位同好的网友，他们想了解一些我对裘派及京剧的看法，我们就断断续续的在网上作了些交流，我觉得有一些值得整理成文，就记述下来。以下中的"问"来自那些可爱的朋友，而"答"则是我的粗知拙见。
问：你是什么时候开始听京剧的？
答：很早了，三岁左右我母亲将广播里的唱段录下来，我就跟着唱。四岁时我能唱整段的《铡美案》了，后来上初中时我用零花钱疯狂地买磁带，京剧一直是我生活中不能缺少的部分。
问：为什么不去成为京剧演员呢？
答：我的家庭并不懂艺术，没有门路和必要的引导。我也吃不了那种苦，我的爱好太广泛了，后来我学过油画、国画、雕塑、设计等，我也象其他同龄人一样听音乐、看电影、读小说。一次，我的一个朋友说"你懂点京剧，帮我设计一个雕塑吧"，我非常乐意的完成了它，不久，湖广会馆门前就多了一个漂亮的现代雕塑了。
问：京剧对于你意味着什么？
答：宗教。我在它面前很虔诚，它是我精神家园的基础构架。
问：你在网上叫"裘迷"，是因为你喜爱裘派吧？
答：这是个一举两得的名字，因为我也是个球迷。在网上聊天室里还有一个"裘迷"，因此我只能登文章时暑这个名，而聊天时叫"北京裘迷"了。
问：你怎样理解裘派呢？
答：痛苦。痛苦是裘派唱腔的最本质的东西。这与裘本人的生活有关，这种痛苦是深刻的不是表面的，是一种内心的挣扎与分裂，而不是单单情节和人物的需要，就象柴可夫斯基的音乐一样。《姚期》为什么成为裘派的代表作？很大的原因是里面充分的展示了这种内在的痛苦，我唱《姚期》中的每一段唱都觉得沉甸甸的，尤其后面"忠良无辜被刀餐"的情节。裘生前最爱听小白玉霜的唱，除了另外一些原因，小白玉霜唱腔里的"哀怨悲凉"的韵味儿与他的"痛苦"产生极大的共鸣。裘那雄壮浑厚的唱腔下面隐藏的痛苦挣扎的情感有着巧妙的反差，更让人动容！像是一只受伤伏地的雄狮，有一种悲剧力量，使人难忘。这是金、郝、侯三派所见不到的，它不是气大声洪的震撼，而时以强音来表达的细致和婉转。
问：在哪些唱腔里有体现呢？
答：很多。除了《姚期》外，比如《锁五龙》中单雄信的"世仇未报，含恨而亡"；《赤桑镇》里"情、理、法"的心理矛盾；《探皇陵》里对先王的怀念与对现世的忧忿；《将相和》里的"心中不平"和"醒悟自责"；《赵氏孤儿》里的"错打忠良"；《探阴山》里的"自怜自叹"等等。就说《铡美案》吧，最出名的是那段"包龙图"，可全剧的高潮和真正动人之处是后面的"左右为难"。每有这些情节，裘内心的痛苦就表现的淋漓尽致。它蕴含在唱腔的起折转合当中，是一中情绪而不是指技巧。有的人把裘的唱唱"闷"了，唱"呆"了，唱"柔"了都不得要领，那些唱裘派时摇头晃脑凝眉瞪眼的张扬是与裘韵背道而弛的，裘是含蓄内敛的。
问：裘派传人中谁继承了这些？
答：各有特点，但与裘一比就不行了，全面的继承人没有看到，这有时代因素。但大多演员停留在技巧的模仿上，不理解裘的神韵，从这点上说，方荣翔是很成功的。
本贴由裘迷于2002年4月06日13:12:15在乐趣园〖中国京剧论坛〗发表
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