忆刘宝全先生（下）

在交往中我深深认识到作为一个曲艺表演艺术家的刘宝全先生，确有许多令人佩服，值得学习的地方。
首先，他热爱自己所从事的曲艺艺术事业。对待艺术创作和演出活动，严肃认真，一丝不苟。数十年如一日，他对于演出从来不马马虎虎、凑凑合合。如果嗓子不好，他宁愿不唱，也绝不勉强对付。因为，在他看来，不严肃认真地对待艺术工作，就是对艺术不负责任，对观众不负责任。
他在工作上富于独创精神。他所演唱的传统节目，都在文字上、唱腔上经过他细致地丰富和加工。而且，随着年龄的增长，艺术经验的丰富，他的演唱节目也就改得越发地精致完美。像他演唱的《闹江州》就有几种不同的子。同时，他生前还创造了许多前人从未演唱过的新段子。像《双玉听琴》《对刀步战》《审头刺汤》《观榜别女》等等，都是他演唱的新节目，丰富了京韵大鼓的演唱节目。一直到他七十几岁，他还编排了《霸王别姬》《苏武牧羊》等新段子，准备演唱，可惜病魔夺走了他的宝贵生命，使这一计划终于落空。
由于他在艺术上主张创新，因此，他也就特别重视和当时文人的合作。他认为要丰富京韵大鼓的上演节目，就必须有新的曲本，而这项工作，非有文人的帮助不可。当时他有一位在报馆做事的朋友叫庄荫棠，俩人很要好。刘先生很多新段子，都出于这位庄先生的手笔。刘先生对他很尊重，对他写的曲本词句，从不轻易改动，他说：“庄先生有文化，自己又会唱，所以他写的本子，不应轻易乱改。改错了一个字，词句不通顺，意思不对头，都要影响节目的质量。”所以，他不但不乱改动作者的词句，遇见不懂的字句，还虚心向作者请教，一直到把字句的四声、字意，弄清楚了为止。这在当时是难能可贵的。因为那时候他已经是有名的“鼓界大王”，有没有新段子，观众都一样欢迎。如果，他不是对艺术事业有高度的进取心和责任感，他就不会如此虚心地跟别人合作，力求使自己的节目不仅具有高度的演唱水平，也在文学性上达到一定的水平。
在演唱艺术上，他主张要多吸收融化其他艺术的长处，来丰富和提高京韵大鼓的表现力和感染力。他一直到晚年，始终把观摩著名演员的演出，作为自己开扩眼界、学习提高的课程。刘先生以前的京韵大鼓演员只重唱工，不重表演。刘先生认为：京韵大鼓固然以唱为主，但也不应该忽略表情和身段对唱工的辅助和烘托作用。他认为，观众到剧场里来，既要听，也要看。曲艺演员不像京剧演员可以化好装，穿上行头（服装），有锣鼓的帮助，因此，应该把主要精力放在对唱工技巧的钻研上。但是曲艺演员，要想提高艺术表现力和感染力，还要注意脸上的表情和身上的功架，使自己成为既能唱，又有表情和身段的演员。只有这样，才能提高京韵大鼓这门艺术，满足观众艺术欣赏上的需要。所以，刘先生的演唱艺术，就是既善于唱，又善于演，有极细致的面部表情和身段动作。像他表现武将勒住战马时的身段，垫步，以及大将会阵时的开打刀枪架式，都是吸收、融化了杨小楼先生的表演技巧而后创造出来的。
由于他热爱自己所从事的艺术，因此他特别注意保护艺术的“本钱”——演员的身体和嗓子。他的生活有规律，就像钟表的齿轮那样不能错乱，而且相当朴素。
他每天什么时候起床、吃饭、遛弯、吊嗓、洗澡、睡觉，都有一定的时间。多少年来始终如一，从不乱改。
他一生不动烟酒，不吃对身体不好、刺激性太大和容易上火生痰的东西。他最爱吃老米饭和青菜，有时候吃两片窝窝头。从来不吃大肉，他说吃大肉生痰，坏嗓子。偶尔买一次牛肉，炖了汤，用汤烩菠菜吃，也不吃肉。我是回民，从来不在汉民家吃饭，刘先生虽然也是汉民，我却能常常在他家吃，就是这个道理。他常说：窝头、青菜、水果，可以使身体内的脂肪减少，消火去痰，对嗓子有好处。所以，天天要吃。
他临睡觉之前还要含一片梨在嘴里，不咽下去。到第二天清早再吐出来，雪白的梨片变成黑红色，他说这就把演员嗓子里的痰和火吸出去了。
他每天要遛弯，打坐，他说这对演员的身体大有好处。演员的唱，固然靠嗓子，但主要还要靠整个身体，特别是气。身体不好，气必然微弱，那么势必要影响唱，声带就好像笛子上贴的笛膜，要靠气吹才能响起来，演员没气力，声带虽好也难以唱好。
他去园子以前，一定在家先吊吊嗓子，把嗓子遛开了，然后到园子去，唱起来气也顺，嗓子也痛快。他到后台之后，静静坐在一边，喝一点水，闭上眼睛，默诵一遍当天演出的鼓词。然后，用一块热手巾，蒙在脸上，到快上场前，拿下来。所以，他一出台帘，脸上就像化了妆一样显得光亮红润。
正是因为他对保护身体和嗓子，采取了这样一些周密的措施，牺牲了许多平常人喜爱的生活享受，才换来了他那健壮的身体和洪亮的嗓音，一直唱到七十多岁，他的演唱始终是那样感情饱满、精力充沛。
他对待同事，诚恳热情、平易近人。从来没见他无故地发过脾气。所以，跟他一起工作的弦师、伙计，都是跟他合作了几十年的老伙伴，因为刘先生和蔼可亲，大家都非常敬爱他，尊重他，始终舍不得离开他。
他对朋友，一向是热情帮助、诲人不倦。平日我们相处，他处处都给予指点和启发。把他的艺术见解，个人心得，艺术经验毫无保留地告诉我，分析讲解，不厌其详，使我获益良多。譬如：他告诉我唱戏不要一出戏一个调门，刚开始可以唱得低一些，先把嗓音遛开，然后，中间再长一点。但，仍然不要长到满宫满调。到了最后，嗓音也遛开了，气也顺溜了，再把调门长到平常最高的高度。这样，既使嗓音可以承担繁重的唱工，又给观众一种越唱越有劲的感觉。中途饮场，最好只含一小口水，润润嗓子然后吐出来，不要拼命喝水，因为让水灌满了肚子，把横膈膜压住，气喘不上来，反倒影响唱。这些艺术经验，当时对我来说，的确非常宝贵。直到现在我的日常生活习惯，对待艺术的态度，喜欢创新的精神，很多都是受了刘先生言行举止的影响。所以，刘先生是我艺术生活中一位最亲近的良师益友。（全文完）

（摘自 《马连良艺术评论集》）