吴幻荪与景孤血

在先师翁偶虹先生五十余年的编剧生涯中，编剧同行中，其视为“畏友”者有二：一为吴幻荪，一为景孤血。

这三位京剧写家高手，从1930年代起，直至新中国成立初期，惺惺相惜，结为知交。或联袂粉墨登场，或共同探讨剧艺，为京剧艺术的兴旺发展做出了极大的贡献。

博雅命舛的吴幻荪

吴幻荪（1905-1975）,青年时代，因家境清贫，初中毕业后，为了养家糊口，由其父亲的好友万子和介绍到华乐戏园编写广告。不久，万子和升任华乐经理，与京剧界名伶来往频繁，即引荐吴为他们编写剧本。

吴文思敏捷，勤奋刻苦，渐渐得到杨小楼、高庆奎、尚小云、郝寿臣、马连良等名家的青睐。其间，或由吴提供素材，择优而作；或由演员点题，应约动笔。先后为杨小楼、郝寿臣编写过《野猪林》、《灞桥挑袍》、《坛山谷》等；为高庆奎、郝寿臣编写过《青梅煮酒论英雄》等；为尚小云编写过《花蕊夫人》等剧。尤其是，其为马连良编写的《串龙珠》、《春秋笔》、《临潼山》、《十老安刘》四剧，被誉为马先生中期演剧的“四大名剧”，风靡一时。

民国中后期，京剧界排演新戏盛行。吴批评一些戏曲剧本“大多只重腔调，看舞态，殊不计及戏之情理与事实”。其所编之剧，不但结构谨严，穿插紧凑火炽，而且在尊重史实的前提下颇富教育意义。

但吴终属文人编剧，对于演戏琐事如盔头、把子、锣鼓、曲牌、脸谱、检场等，却不甚重视研究；事到临头，每每影响其剧作在舞台上的演出和流行，令人扼腕。例如，他为杨小楼编写三四本《连环套》，写窦尔敦盗马后认罪，黄天霸给他设宴压惊，何路通说这是朱光祖盗钩的功劳，窦尔敦怒恼，不想认罪了；于是黄天霸说让他再把马拉走，自己再盗回来，来个反盗马。其实，这个戏路子不错，但程式用错了。吴先生看到《蜈蚣岭》用了【吹腔】，他也用【吹腔】。但是，杨小楼不喜欢唱。吴先生对杨小楼估计错了，又没能及时给予启发，所以使辛辛苦苦写的本子付之东流了。后来，能演武戏《金钱豹》的清逸居士接手写此戏，用的是评书的路子，来了个五老聚会。本来没什么戏，杨小楼反而接受了。

更令人惋惜的，是吴幻荪给马连良最精心编的一出戏《临潼山》。原来梆子班有这出戏，叫做《金刚庙》，由老生唱，持刀扎靠。马连良按靠把老生演这戏，就不太合适了。因为他此时已成为衰派老生，扎上靠松散，不像，同时还来个四方靠旗，所以演出的头一天就唱坏了；没唱两场就歇了……

吴先生性情耿介，有时失之刚愎，1940年代后期，渐渐脱离剧坛。在其编剧之外，尚精于绘画。东隅既失，从此倒潜心研究起“北宗山水”了。

诙谐精研的景孤血

景孤血（1910-1978），是东北长白山的满族旗人。其先祖随军入关，久居海淀，世袭武职，不尚文事。惟其自幼嗜读，文章诗赋，无一不能。到了青年时期，家境衰落。为了生计，他时常投稿报刊，挣些小钱。

之后，酷嗜京剧的景先生平步青云，任职某报社戏剧主编，坐上了戏曲评论的头几把交椅。由于文字功夫了得，又与演员相交甚密，一来二去，请其编写新剧者，也纷至沓来。

景先生较之吴幻荪，戏瘾更大。虽然相貌嗓子不是唱戏的材料，可每每粉墨票戏，先演小生，后学丑角，走的还是萧长华诙谐冷隽的路子。由于“懂戏”而又“知戏”，写出的剧本，往往事半功倍，受到梨园界的广泛好评。

性格张扬，好大喜功，是景先生的另一道风景，也渗透到其编写剧目的演出排场中来。一次，他给“富连成”编写《头本混元盒》，坚持要上“二十八宿”。其实，“二十八宿”的出场，除在清宫演出时集体登场，一般民间演出未曾有过。原因是既需二十八个演员同时亮相，还要有一整套的扮相和脸谱。景先生得知翁偶虹先生，曾从清宫太监手中，得到过一部花部扮相谱，便硬缠着翁先生贡献了出来……

1945年抗战胜利后，景孤血已不再做报纸编辑，经评书家连阔如介绍，加入广和楼的新兴社彩头戏班，为该社编写了《水泊梁山》、《姜子牙与哪吒》、《明清八侠》等戏。

新中国成立后，景先生在戏曲改进局任编剧。1954年，入中国京剧院，与翁先生在一组同任编剧，一直到“文革”时期。在中国京剧院期间，景先生颇有传世之作，如《佘赛花》、《锯大缸》、《大闹天宫》（与翁偶虹合作）等，至今仍在演出。

纵观吴幻荪和景孤血二位实力派京剧编剧，艺路坎坷，成就颇丰。应该说，景孤血编剧之名，实自1949年之后显；相形之下，在1949年之前多产的编剧家吴幻荪，反而默默无闻了。

前不久，吴幻荪先生编剧的《春秋笔》，由京剧老生名家杜镇杰在长安大戏院上演。“不负前人告后人”，让我们在欣赏台上精彩的演出之时，也记下吴幻荪、景孤血等前辈编剧家的名字吧！

（摘自 《北京日报》）