声乐界的重大发现

梨园行有句俗话：嗓子是本钱。有多少好演员凭着一条好嗓子唱红大江南北。又有多少人因为嗓子的先天条件，无法圆了舞台梦。其实，好演员并不是单纯的好嗓子，而是运用的方法。也就是所说的发音位置。现在有些人，嗓子时好时坏，就是因为发音位置的不准确造成的。而有些人通过努力实践找到了嗓子的最佳位置，但没有上升到理论，也是无法理解透彻的。 纵观现在声乐界，还未尝有人将这套理论系统、详细的整理概括出来。而薛志清先生研究的“开声十三法”，正是发音位置的关键。如果深入研究，就不难发现，这是结合戏曲的吐字归音、行腔共鸣的一种发声方法。所有的演唱都基于这个理论。
这里说的“开声十三法”只是一个简单的介绍，请大家阅览。如果有志之人感兴趣，欢迎和薛志清先生联系：01084253608。薛先生愿出让版权，请有意者联盟，将这套理论传播到全世界，为演艺、声乐界做出贡献！

开声十三法

作者：薛志清

声乐艺术是一门科学，凡属科学的东西就必定有它的规律性：
形似音 形似音是根据中国古音韵十三辙推算出来的，它出自唱词的尾音，因为每个字都属于十三道辙，比如："江阳辙"阳字的尾音是"昂"，而昂里还有另一个音的存在，这个音就是形似音，这样唱昂字时，必须同时唱"形似音"，也就是两个音同时唱，而且要以"形似音"为主，声音才会畅通无阻，声音可以推出去，拉回来，运用非常自如。如果昂字里面不加"形似音"，声音不厚立不起来，而且一推声音就会扣死，有气也用不上，声带处在"封闭式"。所以，声音决不会通，有的演员，在演唱时声音总开不了，自己也很着急，但不知毛病出自何处，不懂得一个声音里面，还有另一个声音的存在；有的演员在唱时声音很好，都是已经运用了"形似音"也就是"双声"，但他们是感性的没有上升到理性认识，虽然声音很好但不知是怎么发出来的，反复性很大，最轻者，也是会感到昨天演唱时这个音很好，今天怎么有点不舒服，以此反反复复闹得演员一生当中，对嗓子非常谨慎恐怕出现什么毛病，觉得嗓子非常难以对付，严重者已成心病。
“形似音”目前在声乐界里还没有发现 在众多的声乐专家当中，各有各的说法，但是都没有一针见血的说到病根上，学生在接受他们这种既"抽象"又含糊不清的理论时，理解相当慢，有的学生即便摸到方法，也不一定是教师教的。
“形似音”就不一样了，它很容易被演唱者接受，因为它有具体的东西，它可以通过指清楚演员在演唱时为什么不行，哪个音不通，哪个音通，为什么不通，应该怎么唱用字或音把这个音标出来，标的非常细致，这样演员在接受时目标清楚，知道自己应该怎么唱，以哪个为主，哪个点为副，思维清楚也就好练，进步也就明显了。
“形似音”在世界上诞生了多少年，现在已无从考证，我本人只是到现在才发现它。能发现它就是一个非常大的收获，因为到目前还没有谁发现了它的存在。"形似音"已经存在了那么多年，为什么文艺史上没有记载，到现在仍然是个谜。从京剧的唱腔上分析"形似音"太多了，多得离开了它你就无法使你的声音好起来。虽然"形似音"到处都是，但是非常难发现，就在你眼前的东西，而你却视而不见。"形似音"在过去京剧的老唱片里，已经明显的表现出来，有的演员运用的很绝妙，这说明"形似音"在没有京剧以前的什么时期就已经存在了，由于没有记载至今使后人对这种东西总认为是个谜，随时捉弄演员，好多演员包括非常有成就的艺术家都对它束手无策，听之任之，久而久之就得出一个荒谬的结论"今天嗓子在不在家，老天爷不赏饭"等等。
如何把"形似音"唱好呢？ "形似音"贯穿整个唱腔当中，它随着字的辙口变化而变化，也就是一个字，是一种辙口，辙口不一样，"形似音"也不一样，就是同一辙口里，由于字不一样其归音也不一样，有时一个辙口里，就有几种归音，也就是用几种"形似音"来演唱，"形似音"在拖长音时，作用更重要，因为它起着主导作用，使你的嗓子不会发涩，自然就会省力，声音是松弛的，音色也就更美。
怎样识别声音通了没有呢？ 最主要的要听他唱了"形似音"没有，"形似音"唱通了，声音自然就通了。在练习唱腔时，如果你的声音没通，先别唱字的归音，先把这个字的"形似音"唱通，然后加上字的归音，但一点都不能影响，刚才所唱的"形似音"的音量，影响了就是不对。加进字的归因音后，声音应该比刚才演唱的"形似音"更响，这才算正确，否则就是没有唱好"形似音"，在加进字的归音时，有的演唱者，觉得字音有点模糊，似是而非的感觉，不象说话时吐字那么清楚，这就说明你演唱得很对，本来舞台上演唱的字就和日常生活当中的字不一样，这就叫做"艺术字"。
“形似音”在唱腔当中如何使用 在把"形似音"用作唱腔当中音与音之间的"过渡音"，也就是"转折音"时，要灵活掌握，不要死扳硬套，千篇一律，要根据你所演唱字头的音量，相对称，有时可以大点，有时可以小点，还有时很小，必要时可以把它唱的"若有若无，似是而非"的样子，一句话，就是要根据唱腔的感情变化灵活运用，不要把它看成是僵死的东西。中国以前的一些艺术家当中，就有人把"形似音"运用得不好，造成怪腔怪调，有的后来人还把他说成是一派，这真是天大的笑话，您如果愿意学，认为他好听这也无碍大局，但必须指出这是错误的东西，和流派不能相提并论，不管是哪个流派，没有一家是以怪腔怪调起家的，当然这些流派各家又都有自己的特点，但是他们共同的特点是两个字"悦耳"。当今通俗歌曲中个别的摇滚歌手的音色，不就是当年威震上海的艺术大师周信芳的再现吗，周信芳和所有老生的味道都不一样，但他确实非常好听。所以说，音色不能单调，这就和树林中的鸟一样，不能都一样也不可能都一样，这才是大自然，虽然周信芳和别人的不一样，但他在唱腔当中的"形似音"和"靠音字"的用法，却和别的老生名家一样，他把"形似音"，"靠音字"运用的相当好，只有自己音色和别人不一样，这就形成了麒派艺术。
"形似音"与字的归音是相互制约的 在唱字的拖长音时，必须使用"形似音"，它能制约字的归音无法扣死，保证字的归音能强，能弱，运用自如，她可以使演员的境界水平得到充分的发挥，"形似音"在汉字当中也是一个字，如果在唱词当中出现"形似音"的字时，那它的"形似字"就是本字的归音，也就是"闭声字"，因为，它能使"开声字"不至于跑掉，起着扣着"开声字"的作用，因为"形似音"都是"开声字"，而本字归音是"闭声字"，"形似音"是"开声字"，喉部处于开声状态是松弛的，字音易跑，本字归音喉部处于"关闭式"容易扣死，所以在演唱时，它们之间是相互制约，谁也离不开谁。无论中国的戏曲，歌曲，还是外国歌曲，谁也离不开"靠音字"和"形似字"，如果你把"形似字"真正搞通，就是不懂外语，你也能清楚地辨别出演唱者的声音是否通，不管哪个国家的戏曲或歌曲，都是以声音为主的，他们发出来的声音按中国的十三道辙来套用，完全可以把他们的声音按十三辙清楚、准确的归类，那他的声音好坏也就明显可见了（这仅指"形似音"而言）。
"形似音"是汉字归音的"靠音字"与十三道辙是紧密联系的，"靠音字"和"形似音"是没有国界的，虽然国际上语言文字各异，但就发出来的音韵世界上全是一样的，哪国没有阿音、依音等等。
"靠音字"和"形似音"是任何一位好的演唱家必须具备的，越是在演唱上达到高峰者，证明他们已经运用了"靠音字"和"形似音"，但他们不一定清楚是怎么回事罢了，因为他们并没有上升到理性认识，"靠音字"和"形似音"这两点来讲，"形似音"比"靠音字"更难于发现，有的"靠音字"在演唱当中，可以着实的唱出来，有的是似是非是的唱出来，在听觉上可以发现较快，而"形似音"就不一样了，它是汉字归音字的"开声字"不能着实的唱出来，一般演唱者是难于发现的，这就是演唱者之迷，有的演唱者虽已到达高峰，但后来一下子又不行了的原因所在，因为他们没有上升到理性认识，当成宗旨，所以后来导致急剧滑坡无有"回天之力"，"靠音字"和"形似音"在演唱当中贯穿整个唱腔之中，没有它你的嗓子条件再好，境界再高，也无法使你的嗓音得到充分的发挥，一辈子也登不上高峰，就是登上高峰者，也有掉下来的，再也爬不起来。"形似音"是根据中国古音韵十三道辙来定的，十三道辙基本把所有的字分成十三大类，而各别的辙口里又有小的出入，同属一个辙口，归音就有四种之多，所以"形似音"也要跟着变化，使用一种"形似音"是万万不行的，须要灵活运用。
在十三辙范围里，绝大部分的辙口，也就是归音，都能用汉字标出它的"形似音"是什么字，但也有的辙口归音的"形似音"用汉字无法标出来，因为在汉字里没有这种字，只能讲，不能写，中国近代音韵家赵元任就曾说过："反切语"是说的不是写的，有了附加音的规则，无论遇到要说的字，他的反切就脱口而出，跟韵书反切取易认字，注难认字的用意迥然不同。因此，虽然文字的反切都是有字的，而"反切语"的"反切字"往往就碰到没有字的"反切音"。
所以说要想把十三道辙里的所有归音，用文字标出来是绝对不行的，只能通过录音来解决。