第七集余音绕梁商路也是戏路,本集叙述了晋商和晋剧之间的渊源。
【采访】——黄竹三山西师范大学戏曲文物研究所教授在元代山西处于北方的区域,它和河南、河北、山东形成一个演出的区域,其中山西是戏曲演出的一个摇篮之一。我们不能排除河南等地是它(戏曲)产生的摇篮,但是山西是它的重要的摇篮之一,这无可非议,为什么呢?因为现存的大量的戏曲文物,包括戏台,据我前二十年的调查,在山西的元代戏台就有二十多座。有的已经毁了,有的还保留下来,今天保留下来的是八座。其中在临汾这个地方有三座,最大的戏台是在翼城,有九十平方米以上的面积。最小的戏台是在石楼,只有十九平方米。分布于晋南各县。
【解说】在金、元两代,戏曲创作和传承的工作,主要是由文人来完成的。在这两个朝代中,曾经有很长一段时间停止了通过科举考试选拔人才的制度。读书人的社会理想、人生价值不能通过原有的途径来达成,他们中的一部分人就将精力和热情转移到了曲词、剧目的创作上。进入明、清之后,大多数读书人又循规蹈矩地加入到科举、做官的行列之中。而他们在戏曲史上留下的空白,马上被正蓬勃兴起的地方商帮所填补。扶植、传播、推广戏曲的责任,相当大的部分由商人承担起来。在这个过程中,山西商人和山西戏曲的关系尤为密切。一清康熙46年,当时最著名的戏曲作家孔尚任,来到山西临汾,他是应朋友之邀来帮助修订《平阳府志》的。孔尚任在这个地方生活了一年,在这段日子里,他用大量的笔墨描绘了当地的戏曲演出活动。在这些活动中,最引人注目的就是大商人亢家组织的家班演出。
【采访】——郭士星戏曲评论家亢家是个什么人家呢,亢家是当时平阳的一个巨商巨富。他的祖先叫亢霍霍,当时靠卖豆腐起家,后来逐步就发展起来,发展起来之后,生意越做越大。有一本史书上记载说,他的资本有数千万,资本很多。他的足迹跑到了江苏扬州这一带,而且到了云南、贵州。亢家还养的戏班,戏班当时在康熙年间,《长生殿》刚刚出笼以后,亢家就让他的戏班把《长生殿》搬上了舞台。
【解说】商人扶植戏曲的原因一方面是因为戏曲的曲词浅显、直白、场面热烈,和诗词歌赋相比更符合商人的欣赏口味;另一方面,在传统的社会等级排序中,商人和戏子几乎处于同一个阶层。离乡背井的漂泊生活,共同的生活经历,平等的社会地位很容易在彼此心中产生共鸣,唤起同病相怜的感叹。
【采访】——程玉英著名晋剧表演艺术家当年别说再大的官了,更了不得,警察局长就在挑戏,当官的,有钱的,村里的赖鬼们都是不敢惹的。商人就不是那样的,商人就跟姐妹们那样得亲切,他老是关心你,演戏在哪家演得好,还有人欺负你没有,有人欺负你们,我们给你们调解调解,他也不敢说跟人打呀闹呀的,商人也老实,商人也没地位呀。
【解说】山西的地方戏曲以梆子为主。山西的梆子戏又按地域由南向北划分为南部的蒲州梆子、上党梆子,中部的晋剧,以及流传于北部的北路梆子。这种发展的方向性与晋商的发展脉络有着惊人的吻合。在晋南盐商鼎盛时,流传于南部的蒲州梆子也最先繁荣。清朝时,山西中部和北部的商人开始发达,晋剧和北路梆子也逐渐兴盛起来。
【采访】——赵尚文戏曲评论家他们用高价从蒲州来聘请好多著名的演员,来晋中培养晋剧的人才。当时社会上流传着(一句俗语),“祈太镏子、蒲州腕子”。祈太镏子泛指晋中的商人,很有钱,镏子就是指的金镏子;蒲州腕子泛指蒲州的名演员,就是戏剧明星。
【采访】——吴秀峰太谷三多堂博物馆总顾问那时候晋剧,就是咱们山西晋剧啊,过去一到冬天,就会垛班了,就是没有台口了,天气一冷的时候,就没有台口了,但曹家把这些艺人全部养活起来了,特别是名伶,这都给养活起来了,养活起来以后啊,每天练习唱腔练习音乐,而且研究改进,对山西梆子的改进。
【采访】——郭士星戏曲评论家搞一个多月,每天下午五点钟开戏,一直演到晚上十点钟。当时演出的剧目也很多,而且都是专人专行当。一个行当一出戏,都是按顺序演。比如今天唱《下河东》,大家都唱《下河东》,不管哪一路来的演员都唱《下河东》。明天唱《打金枝》,大家都唱《打金枝》,实际上就形成了一种互相竞争,互相比赛的这么一种局面。
【解说】有些山西商人对于晋剧的喜爱,甚至到了痴迷的程度。有个店里的小伙计迷上了晋剧。一天,掌柜的让他去办货,他一面听掌柜的吩咐写货单,一面心里盘算着戏文。等到了办货的地方,对方看了,大为吃惊,原来货单上面写的不是货品、单价,而是晋剧的一份曲谱。清光绪年间,晋剧班社中,最有名的琴师叫刘印堂,他曾经是一家大商号的少东家。由于从小爱戏,买卖做不到心上,最后干脆放弃家产,投身到梨园行中。他不仅靠着自己的技艺,赢得了同行的尊重,而且由于他自幼读过书,有一定的文化修养,所以对一些沉旧、低俗的唱腔、曲谱多有修订。晋剧最早的一部曲谱集就是由他编订的。由于山西商人的喜爱、提倡和推广,晋剧逐渐成为山西民间最受欢迎的娱乐活动。不光是重大节日,买卖开业要唱戏,甚至体面人家祝寿、嫁娶、孩子满月、老人发丧都要请一台戏以示庄重。可以说山西人的一生都是伴随着这种高亢激昂的旋律度过的。山西的戏曲演出场次虽然十分频繁,但是也不可能做到日以继夜,每天都有戏曲演出活动。对山西人来说,没有戏看的日子是十分难熬的,为了能稍稍缓解这种相思之苦,他们制作了这样一组戏曲偶人。当山西的百姓站在这排木匣之前时,看到的虽然是静止的偶像,但一出出生动的演出场面,却在他们内心中活灵活现地浮现出来。他们会自然而然地联想起,在梆子腔伴随下走过的一幕幕生活场景,再一次回味着人生舞台上的喜怒哀乐。当年的山西人之所以制作出这样一组偶人,除了上面提到的原因之外,是否我们还可以做这样的推测,山西商人将这些小巧精致的戏曲偶人,装在特制的木匣中,就可以在漂泊异乡时,把它们带在身边,暂时慰藉一下思乡之苦。看到它们就仿佛听到了来自家乡的声音,仿佛又回到了家乡的戏台前。在河南省社旗县,居民喜欢的戏曲剧种不是豫剧而是山西梆子。这是因为社旗县曾经是山西商人转运茶叶的重要码头。山西商人从江南、福建等地采购回来的茶叶,需要在这里重新打包,做好北渡黄河进入山西的准备。与此同时,许多山西人的生活习惯也就在当地生了根。商场讲究“和为贵”“和气生财”。哪怕再大的矛盾,也不需要搞到大家撕破脸皮的地步。不管是犯规者还是处罚者,大家都坐在这座戏台之下,一通锣鼓,一串唱腔,批评和自责,不满和愤怒,都在这熟悉高亢的旋律之中烟消云散了。
【采访】——张林雨山西省戏研所教授因为过去晋商是称雄商界五百年,全国遍地都有。山西梆子到了北京之后,也是主要靠晋商。晋商(支持的)演出,像过去丁果仙、九岁红、毛毛蛋还有说书红、盖天红、狮子黑,这些人在那儿演出的时候,晋商是极力支持,所以在北京就站住了脚。一开始它可以和昆曲平起平坐,后来把昆曲都压倒了。整个儿都是梆子戏了,所以晋商是很大的一个客体,山西整个儿的戏曲往外流泊,包括新疆、甘肃、宁夏、绥远,甚至远到江苏、浙江。戏剧的教化和熏陶,不仅仅对异乡人起作用,对晋商自家的掌柜伙计也具有一定程度上的道德教益。山西人开设的商号,往往号规森严,几乎禁止了所有的娱乐活动,可偏偏对大家看戏的要求网开一面,不仅不禁止,逢年过节,商号甚至会拿出一些钱来鼓励大家去看戏。
【解说】到了清代末年,随着山西商人事业的日益衰败,晋剧逐渐失去了身后以往那强大的财力支持。商业性的演出取代了家庭堂会、商号自娱。一些著名的晋剧演员也慢慢开始自己组织班社进行戏曲演出,人们在称呼他们时,往往不再用艺名,而是在他们的名字之后加上“老板”两个字。在中国戏曲史上,很难再找出一个剧种像晋剧这样,几乎是完全在商人的扶植下最终走向成熟的。晋商之所以如此倾心于晋剧,显然不仅仅是为了满足自己在艺术上的需求。在商言商,艺术创作并不是他们追寻的目标。他们不惜财力扶持晋剧,是为了在漂泊异乡的时候能时时听到熟悉的乡音,能在家乡的戏曲中重温一下浓浓的乡情。对他们来说,晋剧就像是带着家乡气息的一捧泥土,时时处处陪伴在身边。有谁知道在这大大小小的戏曲舞台上,曾经演绎过多少寻常百姓家长里短、悲欢离合的故事呢?持续了轰轰烈烈数百年的晋商事业终于在历史的舞台上曲终人散。晋商离我们远去了,但是晋剧却留了下来,当年伴随晋商天涯漂流的乡音乡调,在今天的山西人心中,还是最美妙、最动人的声音。北京三多堂影视有限公司供稿网址http://www.sanduotang.com.cn 山西咨询电话:15333005890
发表评论 取消回复