谢涛30年如一日，践行着用心唱戏的质朴誓言

“口传心授是戏曲表演的手段，我从没觉得学戏演戏苦，讲心里话，我最轻松快乐的时刻，肯定是在舞台上……”面对记者，太原市晋剧艺术研究院名誉院长谢涛没有太多豪言壮语，她只是30年如一日，践行着用心唱戏的质朴誓言。

谢涛是左云县人，1967年出生于一个梨园之家，从小受到晋剧艺术的熏陶，逐渐爱上戏曲。她11岁时开始学戏，4年后进入剧团，先学青衣，后改须生，师从于晋剧表演艺术家李月仙。

晋剧又称中路梆子，是山西“四大梆子”之一，最初是一种草根艺术，给田间地头的百姓唱自己的故事，在300年的发展历程中，曾有过鼎盛时期。但近年来，和其他剧种一样，出现了生存危机。许多演员为维持基本生活，除了常规演出，农村的红白喜事也要唱，又有一些人因忍受不了清贫，放弃唱戏，纷纷转行，人才流失和断层现象非常严重。上世纪80年代，与谢涛在同一戏班的70人，后来仅剩下5人，谢涛谨记师父的话，再苦也要将晋剧的文脉坚守。

1984年，省文化厅成立“晋剧青年培训班”，晋剧被列入国家第一批非物质文化遗产名录，进行保护、传承、创新和发展。谢涛没有受流派局限，广泛而积极取各家之长为己所用，逐步创出自己的品牌。如何让晋剧拥有更大市场，争取更多的观众，特别是青年观众和学生观众，使古老晋剧焕发出青春活力，在中国传统文化艺术的长河中熠熠生辉，成为谢涛最大心愿。

谢涛总觉得艺术上大有可挖掘的空间。2001年，她第一次把晋剧带到欧洲；2007年，参加巴黎中国戏曲节，为山西戏剧界捧回首个国际大奖；2008年，赴俄罗斯演出，首次在国外进行商业性演出；今年，她开始尝试现代戏。先后获二度“梅花奖”、二度“白玉兰奖”、二度“文华奖”、第三届巴黎中国戏曲节 “最佳女演员”奖等。在排练《傅山进京》时，谢涛读傅山传记，跑到省博物院观察书画，在走路姿势上细致揣摩，不放过任何一个细节，从精神上深深理解傅山的性格，终于成就了舞台上的挥洒自如，呈现给观众精彩的东西。

成名后的谢涛，没有一点大明星的架子，仍带着脸盆、饭盒、被褥走向乡村，每年有200多天是在农村土戏台上度过的。为了能够亲眼看到她的表演，很多戏迷从数十里之外赶来，就像过节一样。演出最旺时，正是一年中最热和最冷的季节。三伏天，即便穿短袖、短裤都汗流浃背，谢涛却穿着三层衣服，最里一层往往湿得不成样子，她为保护戏服不被汗水浸湿弄脏，第二层是胖袄子，里面垫着棉花，架起女老生的身形，显得魁梧，最后一层才是观众看到的道袍。她在土戏台上一演就是两三个小时，精气神十足。

艺术来源于生活，城市乡村都是晋剧创作时汲取营养的地方。城市观众和农村观众由于生活环境的不同，审美角度也不同。谢涛在城市演出时，为提高剧种的舞台效果，会在舞台包装上增加一些现代元素，比如《范进中举》的意境就更接近城市观众的品位。而到农村演出，她在保留传统风格的同时，积极尝试引导观众接受一些新剧目，当然，这些必须是民间生活素材的提炼之后，贴合观众需求，市场认可度高，晋剧的生命才会鲜活。