晋剧表演艺术家、女须生谢涛谈谈排演《傅山进京》的相关故事

傅山是我国明末清初著名的思想家、文学家、书画家、医学家。为纪念这位历史文化巨匠，5月下旬，在北京大学百年讲堂举办了新编晋剧《傅山进京》演出暨傅山文化周活动。本报特邀新一代晋剧表演艺术家、女须生谢涛谈谈排演《傅山进京》的相关故事。

晋剧《傅山进京》说的是清康熙十七年，也就是公元1678年，清廷下诏开博学鸿词科考试的事情。这在各种版本的《傅山传》里以及有关傅山的史书、年谱中都有记载。晋剧《傅山进京》中的傅山是一个经过艺术加工和艺术创造的舞台形象。艺术形象是允许在历史事实基本真实的前提下，进行艺术加工、艺术创造的。所以说，应该更多地把戏里的“傅山”看作是一个“艺术形象”，没必要在一些具体问题和具体细节上，讲究它的真与不真。从演出这么一段时间来看，提出“这不是傅山”的意见的并不多。有一些不同的观点，甚至还有一些较为尖锐的意见，涉及到整个戏的主题、深度和走向。这是非常正常的事情。一个戏演出来不闻不问，没人理睬，那才让人尴尬、坐卧不安。

山西人喝“头脑”吃“稍麦”时都会念　　叨傅山　　对我来说，认识傅山是个次第渐进的过程。从一开始懵懵懂懂，到后来把这个艺术形象立在舞台上，经历了很长一段时间。我也是太原人，从小就跟爸爸到“清和元”喝“头脑”、吃“稍麦”，听爸爸说，“头脑”（也叫八珍汤）和“稍麦”是傅山先生为他母亲健身炮制的营养食品。还说傅山的字写得好，画也画得好等等。这就是傅山先生给我留下的最初记忆。后来，我考上太原市戏校，戏校校址就在上兰村的“窦大夫祠”里。那儿离傅山先生的老家西村不远。离傅山先生常去的崛围山更近，我时常和同学们爬到崛围山顶上的青羊庵遗址玩耍，那里就是傅山先生中晚年读书隐居的地方。还有土堂村的“大佛寺”等，这些地方都有傅山先生留下的遗迹和当地人们祖辈相传的“口头文学”：说傅山先生如何用草药给人们治病；说傅山先生写字不用笔，而是用笤帚；说傅山先生还能带兵打仗等等。眼见耳闻的东西撞击着我的心。和父亲说过的故事联系起来，那个脾气很倔、和当地老百姓很亲善、飘着长长的白胡须的老头子的形象，就时常出现在我的脑子里。戏校毕业，离开“窦大夫祠”后，再也没有回过那个地方。整天忙于下乡演出，整天“帝王将相，才子佳人”，整天坐在赶台口的大车上胡思乱想。想过晋祠的“桐叶封弟”、“水母娘娘”，想过“晋文公”、“唐王起兵”、“杨家将”，想过西山的“大佛寺”、城南的“晋阳古城”，却从来没有再想过傅山。傅山离我已经很远很远了。

演傅山时没有可资借鉴的“范儿”，只好“急用先学” 　　后来，我搞过改编《芦花》，排过《范进中举》等。这些戏都是我努力向上的基石，认真地说，我是踏着这些基石一步步走到今天的。《范进中举》的导演雷守正先生让我学到不少东西，知道了演员在台上该怎样演戏、怎样塑造人物。《范进中举》还在演，我就想着再排一个戏，还是“一个文人戏，一个人文戏”。我们几个在一起商量时，赵爱斌老师提起了傅山这个题材，说太原该写的人不少，但傅山是最值得写、值得演的人，并向我推荐了郑怀兴老师。郑老师果然是大家、大手笔，他的剧本出来后，北京一些业内专家给了很高的评价。我们聘请的石玉昆导演也是全国数得着的大牌导演，他在《傅山进京》这个戏上，倾注了太多的心血。和他们比起来，我唯一的优势就是和傅山是老乡，自觉比他们会熟悉一些。但拿到剧本一看，越看越陌生，越看越离得远。不是说剧本写偏了傅山，是剧本中所要表现的傅山，与我以前脑子里的傅山相去甚远。剧本全背会了，脑子里却是一片空白：这个傅山怎么演呀？心里犯难了很长一段时间。“急用先学”，赶紧找资料、翻史料，请教对傅山有研究的老师、学者。通过一阵子“恶补”，再看剧本时，就顺畅多了，脑子里也有了一点傅山的影子。但心里还是没底。石玉昆导演是在百忙中来给我们排这个戏的。筹备排练时，他给我们分析剧本、对台词，让我们找人物、找感觉。说实话，在下排练场之前，我真不知道自己怎样在舞台上表现这个“风骨文人”，找不到演傅山的一点点“范儿”。直到彩排时，虽然词背会了，唱腔学会了，“路子”也记熟了，脑子里的“傅山”还是模模糊糊的。演出结束后，人们都说“好戏，好戏”，“谢涛又成功地塑造了一个新形象。”但我心里清楚，人们是在说剧本好、导演好、音乐好，甚至说舞美好、灯光好、造型好。要说我演得好，我真的很脸红。这一刻，我才深深地感到自己对傅山的认识和理解太浅薄、太表面、太一般化。这样的“老生傅山”，但凡有点舞台功夫的老生演员都能唱、都能演。这不是我要达到的目的、我要的艺术效果，更不是我理想中的傅山。