“情不知所起，一往而深。生者可以死，死可以生。生而不可与死，死而不可复生者，皆非情之至也。”——汤显祖创作的《牡丹亭》这部跨越生死的爱情传奇，浪漫绮丽的昆剧经典400年后迎来新生，著名作家及昆曲制作人白先勇先生传承经典，将昆曲的艺术精髓与21世纪的审美意识相融合打造了青春版《牡丹亭》，使这个极其精致的古老剧种重新焕发了青春的甜蜜与光芒。9月9日19:30这部经典昆剧名作将于重庆国泰艺术中心唯美上演。
凝练经典 古老艺术接轨年轻群体
很多人都曾在年少时被“情不知所起，一往而深。”这句话触动，却少有人知道这句话就出自汤显祖《牡丹亭》的题记。传统戏剧与当代年轻人之间其实并没有想象中那样深的鸿沟，无论跨越多悠长的时光，爱情的缠绵动人始终如一。此次白先勇先生携手海峡两岸艺术家创作改编了《牡丹亭》，编剧本历时五个月，将五十五折原本撮其精华删减成二十七折，推出分上中下三本共9个小时的“青春版”，再选取《惊梦》《言怀》《道觋》《离魂》《冥判》《忆女》《幽媾》《回生》共八折精华篇章进一步浓缩为了“精华版”。与此同时在不改变汤显祖原著精髓的前提下，引入西方歌剧的音乐创作技法，并加入大量的幕间音乐和舞蹈音乐等时尚元素，力图向更广大，更年轻化的观众群推广昆剧艺术。
让西方观众大为叹服的“中国昆曲”
青春版《牡丹亭》自2004年台北首演以来，至今已经远超200场，遍访中国大江南北的大学院校和剧院，还远赴重洋去了新加坡、美国、英国、希腊。演出时非华裔观众能占到一半以上，语言的不通并不影响外国人为角色感动落泪，昆剧以其独特的缱绻高雅的艺术形式得到了西方观众发自内心的佩服和赞叹，昆曲舞蹈中的水袖动作让他们觉得不可思议，能那么丰富、优雅地表现角色心理。伦敦《泰晤士报》一个礼拜刊出两篇剧评，牛津大学的首席汉学家David Hawkes与前驻英大使傅莹也对本剧倍加赞誉。
由听戏到看戏，华丽效果让人惊叹
这次担任主角的两张新面孔来头也不简单，饰演柳梦梅的周雪峰是江苏省苏州昆剧院国家一级演员，师承蔡正仁、汪世瑜、岳美缇等名角，在昆曲舞台上摸爬滚打了20多年，并于2015年获得中国戏剧最高奖“梅花奖”。出演杜丽娘的90后演员刘煜是苏昆新生代力量，看了11年青春版《牡丹亭》，跟着演了10年杜丽娘的沈丰英学习了6年，眉梢眼角的风情与沈丰英有几分相似，所以也有“小沈丰英”的名号，她唱腔婉转，身段表演富有层次。本次演出服饰舞美方面亦是极尽唯美精致，主要体现苏州水乡的“柔”感，且均以丝绸辅以手工苏绣，每件服装制作费用达数十万。"过去人们是"听戏"，可以闭着眼睛欣赏。看青春版《牡丹亭》，你得睁大眼睛，因为每一个场景都是视觉的享受。"——该剧总导演、有"仅存的昆剧瑰宝之一"之称的昆曲大家汪世瑜如是说。
（摘自 《重庆晨报》）
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