江南梦觉醉昆曲

这个乍阴乍阳的天气，是发思古之幽情的季节。城市的喧嚣早已把落花烟雨江南的感觉挤得无处容身，然而江畔独步，看到一处处姹紫嫣红的时候，心底也许会油然而想起那段美丽的故事：杜丽娘在痴痴低唱：“袅晴丝吹来闲庭院，摇漾春如线。……”在花神的引导下，柳梦梅前来与她幽会……
昆曲被时尚远远甩在身后。在几百年前，看昆曲演出是一种潮流，男女老幼无不喜欢。张岱《陶庵梦忆》卷八说：“家大人造楼，船之；造船，楼之。故里中人谓船楼，谓楼船，颠倒之不置。是日落成为七月十五，自大父以下，男女老稚靡不集焉。以木排数重搭台演戏，城中村落来观者，大小千余艘。”当然现在不可能目睹这样的盛况了。所谓时尚是指时代的风尚，如果昆曲能够永远引领时尚，那时代也就没有进步了。在这个WTO时代，昆曲被时尚所甩开是顺理成章的事。然而且住，年轻人的标新立异也是一种时代潮流，当蹦的、泡吧已经不再那么引人侧目时，向传统的回归也成了新的流行。喜欢京剧、越剧的已然不少，喜欢昆曲的也渐渐多了起来。而一旦喜欢上了昆曲，那绝对是铁杆的戏迷。这实在是一件让人费解的事。
虽然绍兴路那不起眼的兰馨舞台主要出没的还是老头老太，然而还是不乏朝气蓬勃的年轻人的气息。周六的午后，阳光慵懒地穿过法国梧桐的叶子，在绍兴路的地面绘出斑驳的图案，金光乱晃，让你不得不眯起眼睛。空气中有一股氤氲的味道，烟丝醉软。你徜徉在这条文化街上，正在思索是去汉源书店还是去淘文艺出版社的旧书，路旁那高高挂着的演出信息也许不经意间打动了你，且去领略一下昆曲的迷人魅力吧。 昆曲实在是小桥流水江南的一个写照。发源于昆山的昆曲经过几百年的风风雨雨，始终不减其柔媚婉约的风神。想想橹声咿呀的水乡吧，流水潺潺，短笛悠悠，吴语哝哝，仙乐飘飘。儿女情长的温柔之乡孕育出千娇百媚的昆曲艺术。昆曲如不施脂粉的越馆娇娃，淡雅到了极致，缠绵得令人醇醉。
且不去谈凄美的《牡丹亭》，也不去谈婉艳的《长生殿》，先来看一出《昭君出塞》。上海昆剧团的谷好好是沪上冉冉升起的昆曲新秀，《昭君出塞》是她的拿手剧目之一。昆曲最美的地方，在于它的唱做结合得恰到好处，真正是载歌载舞，令人心旷神怡。曾有人说，京剧演出，是演员摆好架势，然后开唱，而昆曲则是边唱边舞，煞是好看。这话虽不尽准确，却也说出了昆曲独特之美。《昭君出塞》正是这一特点的典范。马夫身手矫健，御弟插科打诨，昭君凄凄哀绝。三个迥异的人物穿插在一起，动作和谐统一，臻于完美，令人赏心悦目。昭君拨转马头，回望故乡，而只见旷野云低，细雨飘丝，在男声协唱下，观众无不随着昭君的家国之思黯然心碎。谷好好文武兼工，在剧烈的身体动作之下，演唱丝毫没有受阻，而其心理刻画又极细腻，从思家国，到叹汉朝，到笑傲虏营，成功地将一个又爱又恨的昭君再现在了舞台之上。这出《昭君出塞》，百年来盛演不衰，愈演愈精，令人叹绝。
余彬的《断桥》是很唯美的一出戏。美丽痴情的白娘娘是中国的美惠女神，而余彬就是她的化身。《断桥》的配乐已是极美，以至很多场景根本不需演员一句唱词，但靠一个眼神、一个微小的动作就可以传达出丰富的信息。余彬的眼睛是会说话的，你从来不会见过像她那样含情、幽怨的眼睛。她只要一个眼神就足以平息小青对许宣的怨气，而她还要痴痴地在许宣与小青之间来回以眼相劝，就难怪后来小青居然会对许宣眉开眼笑了。余彬永远是那么温婉，楚楚动人，在台上一举手一投足，当红小生张军的风采也会为之黯然失色。都说昆曲演员是最会打扮的，而余彬似乎只需要略施脂粉，就自有一段风流之态。
昆曲之美，打动的是人的心底深处，它将你深深融入了这个江南，这个“春水碧于天，画船听雨眠”的江南。在步履匆匆的城市里，江南的闲适与慵懒显得弥足珍贵。我们需要这份难得的疏淡来平衡紧张的神经。在昆曲的熏陶下，也许不经意中对身边琐事的发现会让你突然间感动不已。林黛玉隔墙静听《牡丹亭》，深慨古人不知戏文之妙。当我们被工作所磨钝的神经一旦被唤醒，就会愈发感觉生活的乐趣。昆曲带给你的，是二郎神的天眼，让你慧眼看世界。
怀旧也罢，标新也罢，昆曲自是昆曲，风景自是风景。桃李不言，下自成蹊。这道风景越来越亮丽，已经成了这个都市不可或缺的分子。时尚也罢，遗产也罢，昆曲已自是这个江南城市的生命律动的一部分了。

本贴由a于2005年10月14日14:59:56在〖中国京剧论坛〗发表