昆曲“行情”缘何“看涨”

经过一周的激烈角逐，全国昆曲优秀青年演员展演日前落幕。上海昆剧团的谷好好、吴双、张军，北方昆曲剧院的魏春荣、刘巍，苏州昆曲剧院的俞玖林、沈丰英、周雪峰，浙江昆剧团的项卫东、杨崑等演员获得“十佳演员”称号，另有10人获得“十佳新秀”称号。这些从比赛中脱颖而出的演员，将成为引领昆曲事业发展的新生代领军人物。

昆曲从以往需要“守得住清贫，耐得住寂寞”，到如今人才辈出，观者踊跃，景况已不可同日而语。是什么促使这两年昆曲“行情看涨”？

政策扶持发挥效应

600年的昆曲，素有“百戏之师”的盛誉，曾独占我国戏曲鳌头达二百年之久,其写意、诗化、精致的美学特征，成为中国传统文化的重要代表和象征之一。2001年，昆曲入选联合国首批“口头和非物质遗产代表作”，昆曲的价值更是得到了世界的承认。

2004年，文化部颁布了《国家昆曲艺术抢救、保护和扶持工程实施方案》，决定从2005年至2009年，国家财政每年投入1000万元人民币，作为抢救、保护和扶持昆曲艺术的专项资金。全国的7大昆曲院团，绝大多数都是国家全额拨款的纯公益性文艺院团。这些都有效推进了昆曲的抢救、保护和发展。

坚持“昆曲走进青年”

昆曲进高校，向大学生们推广昆曲，是全国各大昆曲院团的共识。上海昆剧团坚持推行“昆曲走进青年”，经过近10年的努力，越来越多的年轻人走进了剧场。每次上昆演出传统大戏，剧场里大多数都是二三十岁的年轻观众。

前些天，浙江昆剧团创排完新编昆曲《徐九经升官记》，团长林为林特意将彩排公演地安排在了浙江大学。原因很简单，“昆曲在大学生里有知音。”事实证明，2场演出，十分火爆，大学生像追逐歌星一样围着领衔主演吴双。而这种“火爆”，也是浙昆用了数年的苦心经营换来的：“每年，我们都要带各种昆曲大戏、折子戏进学校演出30场。”林为林说。

昆曲的复苏，也吸引更多年轻人投身昆曲事业。前两年，上海戏曲学校昆剧表演班招生，近2000名考生报考；年轻的昆曲人也纷纷挑起大梁……昆曲的复苏迹象，让作为文化守望者的年轻昆曲人，找到坚守的意义，守望的价值。

众人拾柴烧旺昆曲焰火

苏州昆剧院院长蔡少华透露，青春版《牡丹亭》辗转全国高校，并赴海外商演，演出了102场。到目前为止，该剧已耗资3200万元，“没有白先勇等社会力量的参与，单靠苏昆，是绝对不可能撑起青春版《牡丹亭》的。”两岸三地的艺术家一同投入到了排演《牡丹亭》的浩大文化工程之中：王童（美术总监、服装设计）、林克华（舞台、灯光设计）、吴素君（舞蹈指导）、董阳孜（书法艺术）。连剧中杜丽娘那幅写真，白先勇也邀请著名画家奚淞绘制了一幅粉彩美人图，在舞台上亮相。青春版《牡丹亭》的演出，可以说是集合了许多文化人智慧的结果。

现在，众多文化名人纷纷投入到振兴昆曲的潮流中。台湾作家余光中为江苏省昆剧院的昆曲《1699·桃花扇》担任文学顾问；作家王蒙为青春版《牡丹亭》演员剖析《牡丹亭》的文本；余秋雨教授也为北京厅堂版《牡丹亭》担当文学顾问；著名美术设计叶锦添为苏州昆剧院的《长生殿》担当舞美总设计……通过著名文化人的参与，昆曲热正在超越了戏曲圈子，超越文化领域，成为被社会关注的热点现象。（记者 张裕）

（摘自 《文汇报》）