京昆剧进入小剧场

在刚刚闭幕的北京全国高校大学生戏剧展上，两台小剧场歌剧《原野》、《再别康桥》成了众人瞩目的亮点。在北京人艺小剧场里，日本电影《罗生门》摇身变成了小剧场昆剧。在上海，一部根据鲁迅小说改编的小剧场昆剧《伤逝》，只等找到合适的导演，也即可投入排练。一时间，原先只为话剧独霸天下的小剧场内，昆剧、京剧、歌剧演出，也如雨后春笋般冒了出来。
北京京剧院两年前创作演出的《马前泼水》，让京剧第一次走进了小剧场。“朱买臣马前泼水休妻”这一老掉牙的故事，到了意味着先锋、实验的小剧场，竟然吸引了大批青年观众。如今，另一部小剧场京剧《乌龙院》也已投入排练，今年9月将率先在北大、清华等高校演出。故事依旧是宋江杀阎惜姣，然而老戏迷耳熟能详的“西皮”、“二黄”都将全部改成“吹腔”，京胡、京二胡、月琴“三大件”也变为笛子、笙和琵琶，繁多的打击乐器则仅留下了鼓板、小锣和旗钹。
北京的《偶人记》算得上第一部小剧场昆剧。真人与木偶同台演出，演员要逼真地模仿木偶动作，语言上融合了京白、韵白、生活化语言，曾在戏曲界引起争议，但确实吸引了一大批从不曾看昆剧的年轻观众。
上海的一群年轻人也正在积极策划另一部小剧场昆剧《伤逝》，尝试用新的昆剧程式演绎鲁迅那个时代的故事。竭力支持弟子黎安出演该剧的昆剧表演艺术家岳美缇认为，昆剧并非不可演近代剧，昆剧经典《桃花扇》在当时就是“近代剧”。
这些年，京剧、昆剧、歌剧等高雅艺术都不同程度面临着“台上乱动”（剧目常变）、“台下不动”（观众老化）的窘境。戏曲在小剧场演出，打破传统演出时的“镜框”，观众和演员的“间离效果”消失，而演员的表演要既不夸张又能刻画人物，岳美缇承认这对演员是不小的考验。投资较小，形式新颖，小剧场话剧曾为话剧市场的繁荣闯出了一条道路。
据悉，北京这台歌剧《原野》成本不到5万元，和大剧场歌剧动辄上百万元的投资不可同日而语。北京多年从事小剧场话剧制作的袁鸿说：“昆剧、京剧、歌剧等走进小剧场，事实证明投资小、回报快，有可能吸引都市青年，不失为一种普及戏剧的新方式。”

记者 张裕（摘自《文汇报》）